舞蹈表演艺术生命三论

内容撮要：该文认为“舞蹈表演”是舞蹈学科一个主要的分支学科，作为一门综合性、手艺性较强的自力学科，它有一个宽敞宽年夜旷达而复杂规领域；在这个规模中，“舞蹈表演艺术生命”是焦点的问题。为此，该文重点阐述了舞蹈表演艺术生命的组成身分，阐述了舞蹈表演艺术生命缔造的手艺系统，年夜而论证了舞蹈表演艺术生命缔造的手艺系统，论证了舞蹈表演不是舞姿、动作、技巧的堆砌，而是由脚色的激情线、视象线穿织而成的艺术生命形象的整体。

舞蹈表演作为一个“客体”，非论内容仍是形式，都有着自身的特点。我们理当按照“科学研究的区分，就是按照科学对象所具有的非凡矛盾性”的原则，把它作为一个相对自力的研究对象来研究它的成长纪律。

舞蹈艺术是表演艺术。她分歧于绘画、书法、摄影，她是必需经由表演而完成的艺术她又分歧于戏剧、音乐、曲艺，虽然都是必需经由表演而完成的艺术，但舞蹈却是以人体动作作为艺术缔造的手段；她也分歧于杂技和艺术体操，虽然都是以高尚尊贵的形体手艺进行表演，但舞蹈则更强调运用形体手艺表达艺术的激情，浮现艺术的意境，缔造艺术的形象。舞蹈表演非凡矛盾性的客不美观存在，抉择了它的自力研究价值。

在舞蹈应用理论中，舞蹈创作、舞蹈表演、舞蹈教育、舞蹈评论各有自己的研究规模。因为舞蹈艺术是表演艺术，所以舞蹈创作、教育、评论必需遵循舞蹈表演艺术的根基纪律，而舞蹈表演的成长也有赖于舞蹈创作、教育、评论的成长。它们相辅相成、彼此促进。年夜舞蹈艺术事业的总体来看，舞蹈创作、舞蹈教育成长的成不美观，最终要表此刻舞台上，表此刻演员的表演之中。编导的创作至关主要，但编导的缔造不能替代演员的缔造，演员要在编导缔造的基本长进行再缔造。舞蹈教育有其自身的纪律，但必需环绕“舞蹈表演艺术”这一中心来开展工作，要在透辟地研究舞蹈表演艺术的素质、特征、纪律、体例的基本上，设制揭捉练结构，确定教学内容、根究教育体例。在科学研究日益成长的今天，有关学科的彼此交叉、渗入成为一个趋向，我们年夜舞蹈创作、表演、教育、评论的分野和联系中，不难看出它们是彼此自力又彼此联系的四个分支。设置舞蹈表演分支将使舞蹈学应用理论形成完整的系统。

艺术缔造的勾当，是缔造者动心动情的勾当，热切的激情感动贯串戴创作的始末。舞蹈表演不是舞姿、动作、技巧的堆砌，而是由脚色的激情线、视象线穿织而成的艺术生命形象的整体。是以，表演素质、表演手艺是舞蹈演员众多手艺身分的组织身分，有了这个组织身分，才能使年夜巨藐小的手艺，应脚色的激情应运而生，敦促脚色内在生命的运行，充实阐扬手艺、技巧的效应，形成协调的整体，组成艺术的力量，手艺、技巧也才能闪现光华，获得艺术生命的活力。可是持久以来，对舞蹈表演研究缺乏深刻的理解和科学的熟悉，舞蹈表演理论培植还很稚嫩，与舞蹈艺术实践的成长不相顺应，良多理论问题有待切磋。在舞蹈排演中违反表演艺术纪律，不能进入艺术境界的情形各处可见。在舞蹈教育上，正如吴晓邦师长教师在《舞蹈学研究》中所指出：“过饶暌剐人把周全成长，理解为只是舞蹈手艺上的周全成长，是以，只强调了人体心理手艺方面，而忽略了心理艺术方面，这是曩昔教学上的缺陷”。设置舞蹈表演分支，既具有主要的学术理论研究价值，又具有主要的实践意义。总之，舞蹈作为表演艺术耸峙于艺术世界之林，这自己就抉择了舞蹈表演分支在舞蹈学科系统中的坐标位置。

舞蹈表演分支是一门综合性、手艺性很强的自力学科，有它自身的纪律和系统，它有一个宽敞宽年夜旷达而复杂的研究规模，诸如：舞蹈表演艺术的素质与特征：舞蹈表演艺术的根基纪律；舞蹈表演艺术生命；舞蹈表演艺术思维；舞蹈表演艺术缔造；舞蹈表演艺术研究的主要性、划定性、实践性、科学性；舞蹈表演艺术的手艺系统、智能系统；舞蹈表演与糊口：舞蹈表演与音乐、美学、哲学、心理学以及多方面的文化艺术涵养等。在这众多的研究中，舞蹈表演艺术生命是焦点的问题。

一、舞蹈表演艺术生命的提起

在人类文明的成长中，总有这样一个特点，当某种艺术形式处于初始阶段时，往往是最真挚、最强烈地浮现着人类生命的直接需求，浮现着人类最富勃勃朝气的缔造本能，艺术素质也随之获得高度、深刻的浮现。但当其艺术形式日臻完美，手艺结构日渐复杂，专业性质日益强化瞬息，人们往往会忘怀艺术的根柢，以至于忘怀人事实为什么需要艺术?艺术又事实为了什么而存在?开国以来，我国的舞蹈艺术事业有了长足的成长，有过不少优异的舞蹈作品和成功的表演。然而在一些专业队伍中，并没有解脱上述的困扰，凸起的默示是“重技轻艺”不美观念的束厄狭隘。此鱿脯若何看待舞姿、动作、技巧在舞蹈表演中的位置，是问题的关头。我们涓滴不能低估身体手艺的存在价值，可以说，没怀孕体手艺的存在也就没有舞蹈艺术的存在，没有高尚尊贵的人体手艺也就没有高尚尊贵的舞蹈艺术。舞姿、动作、技巧作为舞蹈艺术的手段，我们无论若何形容它的主要都不外份，但它不是目的。这一点年夜人类舞蹈文化萌发的那一天起，就由她的素质所划定。舞蹈是人的缔造物，舞蹈艺术为了人的生命存在的意义而享有自己的意义。在人类舞蹈文化的成长中，她始终介入着人的意识和缔造，并进行着直不美观人类自身，缔造成长着人类自身。她同其他艺术一样是“人类自我意识的非凡形式”、“人类缔造勾当的最高形式”。是以，在舞蹈姊妹艺术这小我造的非凡世角逐，只有以酬报中心来面临自己的缔造物一一舞蹈，才能真正把握她的真谛：舞蹈的艺术素质，永远是人类精神的产物，激情的结晶，生命的象征。舞蹈的艺术特征，永远是以人体动作作为神色达意、浮现生命意识的手段。前者是魂，后者是体，魂凭借于体，体揭示着魂，在魂与体的微妙行为中，演化出舞蹈艺术的年夜干世界。舞蹈的艺术素质、艺术特征及其二者的辩证关系是永恒的，它不依民族、历史、地域、国家的分歧而分歧；不随舞蹈艺术及其形式、内容、气概、特点的成长而变换。这个事理既是深刻的又是简单的，抓住了它就抓住了舞蹈表演学的根柢。

“重技轻艺”者认为，只有舞姿、动作、技巧才是“正经活”，研究表演艺术是“不务正业”。纺暌钩在艺术教育中，则重行为素质的提高，轻艺术素质的培育。这种不美观念在艺术教育与舞台实践之间的轮回，又加深了“重技轻艺’’的思惟影响，使得一些演员成为身体手艺的“巨人”，舞蹈艺术的“矮子”。 “重技轻艺’’的关头，是以舞蹈的外在形式诱惑人的智识，束厄狭隘人的魂灵，倒置人与舞蹈的素质关系，否认人在自身的造物――舞蹈艺术中的主体地位。他们只看到舞蹈艺术中，人体手艺的缔造价值，却看不到那更素质、更深刻的人的生命意识的缔造价值，他们不懂得舞蹈艺术的真正发生，并不在那纯挚的心理性、物理性的勾当之中，而是发生在人之为人的主不美观意识的意向性勾当被充实地策动起来，并与其载体――舞姿、动作，技巧有机化合，缔造出彼时彼地的艺术生命境界。

也许有人会说：舞蹈演员原本就具有活的生命，为什么还要提出舞蹈表演艺术生命缔造之说呢?表演艺术的复杂性正在这里。我们经常看到，良多活跃泼的演员，在舞台上却没有活的生气，这是因为演员的魂灵生命不能替代脚色的魂灵生命。前者是审美的缔造主体，后者是缔造的审美对象，舞蹈表演艺术就是要在演员的魂灵生射中，缔造出另一个活的魂灵生命。表演过程中，演员现实上是在一个躯体内履历双重的精神糊口，所以素有“第一自我和第二自我’’之称。舞蹈表演艺术生命这一命题，就是要说明人之为人的意向性勾当在舞蹈表演艺术中的主体地位和缔造潜力，年夜根柢上改变人、技倒置，人、技坚持的困境，以达到人的感性生命对舞蹈素质和特征的把握以及对身心手艺的统治，于舞国中立定精神，在舞风下闪现生命，艺术剥落一切表层，在舞蹈这个非凡的艺术世角逐，进行直不美观人类自身，缔造成长人类自身的无尽追寻。

二、舞蹈表演艺术生命的组成身分

首先是内在生命的组成。它是舞蹈表演艺术生命组成的主要基本，有了这个基本，才谈得上外在形式的浮现。外在形式卜；充适ё偎用，又将促进内在生命的缔造和成长。什么是舞蹈表演艺术内在生命组成的身分呢?它首要搜罗情与意，气与力。

情与意，是人之为人的素质浮现，也是人的生命的素质浮现。无激情，无意识的植物人，看似在世，实已失踪去生命的素质意义。人类的生命意识在舞蹈表演中，主若是经由过程人的情与意来浮现。情与意如同人的血液一样，使表演具有朝气，没有情与意的灌注贯注，艺术形象就会因“贫血”而苍白无力，不能打悦耳心。舞蹈艺术是抒情艺术，她首要不是言理而是言情，舞中的理或意，往往是经由过程激情体例浮现，理埋在情的深处，是情的根底，直接诉诸不美观众的是激情。前人说：“晴动于衷而形言”，人类是在“言之”感应“不足”，才“嗟叹之”，“嗟叹”仍“不足”，才“咏歌之”， “咏歌”仍是不足以表达奔流不息之情，于是“不知手之舞之，足之蹈之也”。这不仅声名，舞蹈是因情而舞，情是舞蹈艺术内在生命的焦点，而且声名舞蹈艺术需要更充沛、更浓、更炽热的激情。

情与意在舞蹈表演中是有机整体。意是理性内在，情是感性内在。分开前者，也就是分开演员对宇宙、人生、艺术、作品的深切理解，艺术默示将缺乏深度，演员的激情也将失踪去根底；分开后者，也就是分开感性生命的火花――激情，艺术形象将失踪去生命的活力和美感的力量。

气与力。气，是“生气远出”的生命。气有气韵。气韵就是宇宙中鼓舞万物的“气”的节奏、撼萍玻前人认为，艺术默示中“活跃生命的传达”是以气取胜。气是宇宙万物生生化化的根柢。明朝张景岳指出：“生化之道，以气为本，六合万物，莫不由之，人之有生，全赖此气”。“气”充溢周身，维系着人体生命勾当的运行。不仅如斯，气与情的关系也极为慎密亲密：怒则气上，喜则气缓，悲则气消，思则气结，惊则气乱，恐则气怯，如斯等等。是以，在内在生命的缔造中，气的运用有主要的价值。

力，是骨力。是激情造型的骨架，是生命和步履的支撑点，引申到精神方面，它浮现民族的精神气质。舞蹈表演中，无时无刻不存在力的运行，但这是一种内在的力，心理的力，它直接纺暌钩演员的主不美观感受、感应感染及激情立场。是以，力是演员对脚色内在生命的一种把握。气与力同在，气在力在，力在气在，相依为用，都是舞蹈艺术了形象内在生命组成的主要身分。情、意、气、力都是自动的。舞蹈表演中，自始至终贯串戴情、意、气、力的运行。这是基本，情是焦点，气与力环绕着情与意的运行而运行，组成艺术形象内在生命的运行。

舞蹈表演艺术的内在生命属于非视觉的心理内容，要经由过程响应的形体手艺，进行物态化浮现，缔造出完整的艺术形象，才能成为可视的舞蹈表演艺术，所以还有一个“形”的问题。形，既要年夜命于、处事于内在生命的缔造，又要浮现、敦促内在生命的缔造和成长。把内在的情、意、气、力与舞蹈的外在形式有机地连系起来，才能真正进入到艺术生命的缔造勾当中去。舞蹈艺术之光，只闪灼在人的生命的素质世界之中。

三、舞蹈表演艺术生命缔造的手艺系统

一个表演原则，无论它具有何等无可回嘴的正确性，如不美观没有实现它的科学的手艺系统和体例路子，正确的原则将成为不成企及的训条。是以，舞蹈表演艺术生命的缔造，不能只勾留在“要动心动情”、 “要专心来跳舞”、 “要情动于衷而形于外”等表演原则上。我们需要环绕舞蹈表演艺术生命的缔造，探寻它科学的手艺系统和体例路子。

舞蹈表演的根基手艺，不外内部手艺、外部手艺、内外连系的手艺。在舞蹈表演实践中，虽然心理与形体始终是彼此联系，不成分手的统一整体，但为了研究之便，把它分为内部手艺，外部手艺、内外连系的手艺，是有主要的体例论上的理由的。

在舞蹈表演的内部手艺中，最焦点的问题，是前面已谈过的舞台激情问题，它同时也是最为复杂的问题。它的复杂性在于，激情长短意志性的，在人类糊口中，属于自然吐露，一般不直接管意志支配，甚至经常与人们的意志相反，不想哭却偏偏哭了，不想发怒却偏偏发怒了......。但表演缔造却要求演员做到，要什么情有什么情，要强烈则强烈，要深邃深挚则深邃深挚，要凝聚则凝聚，要流动则流动。可是舞台激情偏偏是最不听话的，越想哭越没有眼泪，越想笑越笑不自然，归恰是越“要”越没有。如不美观说思惟难以伪造，那么人的激情就更是一点也作不了假，硬要作假，只能虚张声势，这是其复杂性之一；舞台激情不美全是或完全不是演员小我之情，而是脚色之情。若何经由过程演员对脚色的爱(情)及意向性勾当的缔造，唤起脚色的激情，在一个躯体内履历着双重的激情糊口，这是其复杂性之二；其三，舞台激情非糊口之情，而是艺术之情，是具有舞，乐、诗等艺术特征之情；其四，舞蹈表演分歧于绘画、书法、摄影等艺术，绘画，书法、摄影只一次成功的缔造，可以作为永远的保留，而舞蹈演员，无论他的缔造何等成功，每次表演他都必需年夜头进行激情的再缔造，否则艺术的生命活力将不复存在；其五，舞台激情属于难以把握的精神规模，表演中它是最不不变的身分，演员稍有邪念，稍有严重或稍遇身体手艺的可贵，城市直接地甚至严重地影响激情缔造。

若何使这样复杂而不不变的舞台激情成为不变把握的手艺呢?这需要进行一系列的研究。好比：舞台激情的性质，特点；舞台激情与糊口激情的区别与联系；舞蹈表演的激情特征及其体验体例等。因为舞台激情的体验体例，不是一个单一的，而是一个复杂的手艺组成，是以又将涉及到舞台激情与糊口；舞台激情与想象；舞台激情与信念；舞台激情与交流；舞台激情与体验、感应感染能力；舞台激情与音乐；舞台激情与呼吸；舞台激情与节奏；舞台激情与韵律；舞台激情与意识；舞台激情的凝炼、成长、深化与升华。这里，我出格要提到舞台激情与动作，我想强调演员一旦把握了正确的体例，舞蹈动作还对唤起舞台激情，敦促舞台激情的转变、成长以及使精神的激情成为蜗质的、便于把握的手艺起着极其主要的能动浸染。此外还有节奏与空气；感应感染与廉价；空灵与充实；舞思与舞技；型寥捆与心理力；心理节奏、形体节奏、音乐节奏等，都与舞台激情的体验直接相关，各自都包含着丰硕的学术内在及其手艺体例、纪律。

外部手艺问题。舞蹈表演的外部手艺，毫不是纯挚的外在手艺问题。有人认为，只要舞姿、动作切确了，神色、感受自然就有了。这里否认了一个客不美观事实，即激情、感受属于精神规模，形体动作属于物质规模，虽然它们在表演艺术中，相辅相成、互为促进，但却不能彼此替代。心理身分物态化，形体身分心灵化，才具有艺术生命缔造的价值。这就告诉我们，舞蹈表演的外部手艺研究，不是纯物理、纯心理的动作研究，而是始终贯串戴外部默示力的研究。如：若何将内在生命的情、意、气、力灌注贯注到舞姿、动作、技巧中：形体动作若何敦促内在激情的成长，并将内在生命形象鲜活地、整体地浮现出来：舞姿、动作、技巧在神色达意中的行为纪律及身心计心情制。舞蹈表演是演员身心的整体表演，在内外连系的手艺上，手、眼、身、法、步有着配合的纪律，但在具体的艺术默示上，却各有各的技法。是以，还需要分袂研究以眼睛为中心的面部、头部；手、臂部；肩、胸、背、腰、胯部；腿、脚部等各安闲内在生命形象和舞蹈美的缔造中的浸染、技法及彼此联系。此外还有：什么是舞蹈感受?若何获得精采的舞蹈感受；什么是乐感?舞蹈表演中若何获得乐感；什么是韵律?若何获得舞蹈表演的韵律；什么是美感?若何在舞蹈表演中获得美感降生的源泉；若何运用对比；若何把握整体协调等。

艺术缔造无绝顶，舞蹈表演研究亦无绝顶。舞蹈表演艺术生命说，旨在唤起演员自身感性生命的力量，将生命的触觉和理性的自觉统一路来，去把握那人造的舞蹈常识与手艺，使我们的感性生命，伴跟着舞蹈艺术的实现而获得升华。