关于对舞院课程设置的一些观点

在舞蹈家摇篮里糊口进修了三年，眼看快结业了，确实有不少体味，其实感应最深的是学院专业课的课程设置。对于舞院专业课的设置，如不美观年夜我们三年的进修效不美观来看，可以证实它的合理性。如不美观细心推敲起来，依然存在着小小的缺憾，下面谈谈我的一些观点，但愿可以被看作是一份对母校的回报。

三年前，我是一名高中生，舞蹈是梦中的幻想。三年后的今天，我已敢在舞台上较尽情、较年夜容地表演。胡想酿成了真切的现实，这是若何一种巨年夜的前进！我想，这应归功于教员们的教育，同样应归功于专业课设置的合理。我认为，合理性之一在于它的系统性。这也正浮现了北京舞蹈学院作为惟一高档学府的风度。宽敞正规的操练房，高明、敬业的教师队伍，技法不凡的伴吹打队，组成无懈可击的软、硬件设备。作为民间舞专业的学生，我们学到了藏、蒙、维、朝、汉各民族的舞蹈。不仅如斯，我们还接管了芭蕾的根基练习，进修现代舞的编舞技法，加深对舞蹈素质的熟悉。也就是说我们所接触的舞蹈面不是闭塞和狭隘的。切当地说，舞院供给给我们的是一个普遍坦荡的舞蹈名目，包含万象的舞蹈系统。同时，这一系统要求我们分清主次。好比经由过程现代舞、芭蕾舞的练习强化舞蹈感受，为民间舞的表演增添光华，同时提醒我们触类旁通，触类旁通，完美舞蹈人格。总之，我认为舞院课程设置的这种系统性是对学生的周全性陶冶，它促成舞盲向能舞，懂舞者的改变。

合理性之二在于专业课程设置的精辟性。拿民间舞来说吧，在进修每一种民间舞时，我们老是经由过程某些最具代表性的动作元素的分化练习，逐渐把握此种民间舞的根基动律，然后经由过程几个气概化动作的组合把握它的韵味。这样一来，对此种民间舞蹈的风情展示很快就能做到胸有成竹。可见，这里的“精”，不是全盘接管而是吸收其中最典型的工具，若干动作就能默示出某个民族舞蹈的特点。如不美观说，课程设置的系统性使我们对舞蹈有了总体性把握，那么这种精练性就是供给了一个提高效率的体例。这样，在短短的三年内，我们不仅进修多个民族的民间舞，而且领受了每个民族民间舞中最素质有纪律性的工具。真正可谓是“多而精”。可以这么说，精练的课程设置是促成我们由会舞，能舞向善舞者改变的有用路子。

合理性之三，我感受在于协调设置的逻辑性。这种逻辑性打个例如，就像成长中的幼儿必需先学会走路，然后才能跑步，因而对于我们这群初学舞蹈的学生来说，这种逻辑性是十分需要的。这就是年夜易到难，巨匠单到复杂，相对来讲，有的民族民间舞的根基动律和动作组合、人体较易把握并很快协调，有的则较难顺应。我想如不美观一上来就让我们学胶州秧歌，难度就必定较年夜。所以我们先是进修藏族的一些根基舞姿、舞步的动律，云南花灯的部门组合，然后是蒙族舞、东北舞等。依次类推。这样，我们每学一种民间舞都成为进修下一种更难，更复杂的舞种的成本。在由易到难的进修过程中，我们不会、感应吃力。只会感受越来越快。这是因为我们的舞蹈基本逐步厚实起来，我们的肢体逐步矫捷起来，层层递进的操练，堆集出了协调，堆集出了聪明，堆集出了灵感。是以，我要说舞院专业课程的设置是科学的是精明的。

然而，我感受学院的课程设置也不是浑然一体，好比说，对于我们这些舞蹈入门较晚的学生，是否应该供给一些需要的专门练习身体手艺的课时，好比说开度、优柔度、体能练习等等。我但愿这些作为舞者所应具备的基自己分能够获得更充实的正视。也就是说，能够加倍具备基本性的开发力度。除此之外，我认为专业课的设置还应充实考虑同文化课设置的接轨。例如，如不美观在进修某种民间舞蹈的同时，进修此种民间舞的文化布景，那就可以取得事半功倍的效不美观。而专业课与文化课在学院里似乎是一种互不搭界的场所排场。说句重话，这其实有些荒唐。以上可以看作是我对学院专业课设置的一点建议，它们出于一名贪恋母校，热爱母校的结业生的不太成熟的思虑。

我坚信，学院的课程设置作为一种与科学慎密相连的轨范，必然会越来越成熟和完美，舞蹈家的摇篮必将越来越光华照人。