《上党梆子建团70年纪念画册》序

《上党梆子建团70年纪念画册》序

今年是个戏剧大年，好多剧院团举行建立五十周年纪念，也有与共和国同龄的。山西上党梆子剧团却是建团七十年。

在战火纷飞的民族战争、解放战争年代，在山西三大根据地诞生了一批新型的剧团。据《中国戏曲志·山西卷》记载，戏曲团体就有三十六个，除去部队所属的戏曲团体，属于上党地区即今晋城市、长治市的戏曲剧团就有十五个之多，它们是：襄垣秧歌剧团、武乡秧歌剧团、太行胜利剧团、黎城县黎明剧团、屯留县麟山剧团、沁源县绿荫剧团、平顺县上党落子剧团、屯留县绛河剧团、潞城县大众剧团、沁县漳河剧团、壶关县人民剧团、长子县人民剧团、高平县朝阳剧团、长治县红专剧团、黎城县人民解放剧团。上党梆子剧团的前身就是胜利剧团，而胜利剧团的前身是王聪文、程联考建立于1938年的抗日剧团，这样算来，上党梆子剧团就七十多岁了。

上党梆子作为一个剧种来说，可不止七十年，它是山西四大梆子中最年长的，形成于明末清初。上党梆子虽然也称梆子，但却与其他三大梆子没有直接的血缘关系，它是包含昆、梆、罗、卷、黄五个声腔的多声腔剧种。虽然其他三大梆子中也含有昆曲的成分，却没有罗戏、卷戏，而罗戏、卷戏更加古老。犹如晋南地区与西安、秦川，晋中晋北与东西两口的关系，上党地区与冀鲁豫的经济文化，自古以来就是自成格局交流的，它并不保守。它广泛吸纳外面的养料，成为自己的肌体。上党梆子的五个声腔中四个是外来的，然而它腹大能容，最后融化成了地地道道的本土戏曲。

由于古老，上党梆子传承积淀保留下来许多珍贵的遗产，剧本、音乐、舞台美术、表演技艺、演出规制等等，都很丰富，剧目多达七百多个。上党地区处于军家必争之地，历史上发生过许多悲壮、悲惨的历史事件，也造成了刚强、豪壮、坚韧的民风、民性。表现在戏曲作品里，就是崇尚英雄豪杰，高扬民族正气，杨家将、岳家军的戏最有代表性。形成了粗犷、豪放、火爆的风格，也养成了追逐时代脚步的创造意识。不仅在抗日战争、解放战争中创作改编的《邺宫图》、《韩玉娘》、《万象楼》、《小二黑结婚》、《赤叶河》具有这种正气、风格，新中国成立后创作改编的《三关排宴》、《天波楼》、《潘杨讼》、《皮秀英打虎》、《东门会》、《清河桥》具有这种正气、风格，就是改革开放以来创作演出的《佘赛花》、《初定中原》、《吴起平乱》、《斩花堂》、《杀妻》、《老八路》、《赵树理》也无不具有这种正气、风格。表现在唱腔音乐方面，就是高亢、激昂、刚健、热闹，在舞台美术方面，则简洁、夸张、明快、不甚铺排。
众多的剧目，热闹的演出，造就了一代又一代表演艺术家。清末民初的赵清海、段发荣、曹火柱、冯秃嘴、王福成等；抗日战争和解放战争时期的段二淼、郭金顺、申正泰、徐执中、赵德俊、温喜云等；解放后成名的吴婉芝、郝聘芝、郝同生、马正瑞、薛万青等；改革开放以来涌现的吴国华、张爱珍、张保平、郭孝明等，以及几十年中为上党梆子艺术发展鞠躬尽瘁、呕心沥血的赵树理、张万一、张仁义、栗守田、葛来保、张宝祥……，用人才辈出来概括，毫不夸张。他们继往开来，与时俱进，使上党梆子深深扎根民间，走向现代，走出了新的繁荣局面。

对于上党梆子粗犷、豪放、火爆的风格，也曾有过不同的看法，认为上党梆子表演粗糙、单调、咯吵、不够细致。这种看法有一定的道理，但并不准确。“一方水土养一方艺”，“一方观众欣赏一方艺术”，上党百姓喜欢这种风格的戏曲，如同他们爱吃小米和子饭一样，是一种生活习惯。但这仅是其一面，其实他们也有欣赏文雅细密的另一面。就在战争年代，他们还演出《长生殿》、《打金枝》等剧目。而完整地演出过《长生殿》的，在山西四大梆子中只此一家，因为上党梆子中有昆曲。六七十年代演“样板戏”，上党梆子也比较容易，因为上党梆子中有“二黄”，移植起来有点方便。上党梆子艺术家们对于“咯吵”也并没有敝帚自珍，他们也在不断地进行艺术的改革。他们找出上党话与普通话的对应规律，“京声党调”规范念白，使当地观众能够接受，外面的观众能够听懂，在这方面郝聘之、马天云、冯来生、吴宝明的贡献，是很值得肯定的。1986年山西省举行戏曲青年团调演，上党梆子拿出五个小戏参加，受到了普遍的好评，大会特意奖给他们锦旗一面。他们的唱腔在晋东南得到了普及，起到了承先启后的示范作用，对其他剧种艺术的改革，也有借鉴的意义。

上党梆子改革步子是大的，但它是在继承传统的基础上创新的，它并没有脱离母体，它的本色依然浓重，观众面却宽了。当然，由于几十年突出编演革命现代戏，有些传统的表演技艺用不上，面临失传的危险。现在上党梆子同其他剧种一起进入了国家非物质文化遗产名录，保护传承的任务明确地加大加重了。上党梆子剧团已经提出多方面保护传承设想和措施：收集整理，编辑出版《上党梆子志》、《上党梆子传统音乐集》、《上党梆子唱腔结构》；已收集到昆、梆、罗、卷、黄五种声腔的700多个传统剧目的300多个手抄本，计划整理汇集成册，编辑出版《上党梆子剧目集》；收集与重新整合音像资料，重新翻录或刻录多年的录音磁带；录制及刻录各代艺人的代表作；恢复和传承近于失传的特技；收集、收购、归档失散在民间的上党梆子戏剧资料；《上党梆子脸谱》正在付印出版；对上党地区十几个代表性的宋、金、元、明、清时期的舞（楼）台，进行木构缩小仿制；收购民间珍藏的有收购价值的戏箱、头盔、服装、道具、砖雕、石雕、石刻等；建立上党梆子戏剧资料馆；在晋城市博物馆开辟上党梆子戏剧资料展厅，展示戏剧文物等；为已故代表性的上党梆子艺人塑像，等等等等。看得出来，晋城市文化局、上党戏剧院、上党梆子剧团对于“非遗”保护传承是有思想认识、有组织措施的。可以肯定，对古老的上党梆子艺术的保护，必然给上党梆子艺术的传承、研究、教学、创作打下深厚的基础，提供很大的方便，必然进一步推动上党梆子艺术的繁荣发展。

上党梆子也同其他剧种剧团一样，面对着改革的大势，要有所作为。一方面是处理好戏曲与改革的关系，就是要以极大的责任感和热情，与时代、社会同步伐，与改革中的人们共呼吸，以自己的精湛艺术真实地表现好经济政治改革的现实生活，塑造出改革中的各种典型形象。同时以自己的勇气和智慧，改革创新表演艺术，满足人民群众对戏曲艺术的需求。另一方面，作为一个“国有”艺术表演团体，也面对着转企改制、面向市场、做大做强等改革问题。而考虑改革问题必须明确它的目的，就是保遗产、出人才、出作品、出效益、为人民，而不是单纯的“消肿”、“减负”，否则很难改得下去，很难成功。

改革不一定是一种模式，要根据自己的实情办，不必照搬外面的办法。但营销却是必然的必须的，营销就是一种企业行为、市场行为。这里要理直气壮地认定，广大农村就是一个大市场，上党梆子这些年不就是走着这个大市场养着自己吗？当然，能占领大城市和国外的窗口市场更好。至于“做大做强”，我以为“大”是说大繁荣，是说面对改革开放的大形势，面对大中华，面对经济全球化文化多元化的大世界，戏曲应该有作为。当然还要突破条块、行业的局限和垄断，像旧社会的戏班子那样，出不了当代的精品。“强”则是人才优势组合、资源科学配置，避免不必要的浪费，而绝不是像“石崇斗富”那样竞争豪奢。“做强”是强化精品观念、服务观念、市场观念，尊重艺术规律、教育规律、人才规律、市场规律，把院团真正搞成有独特个性的品牌。因此在“做大做强”之后，还应该毫不含糊地加上：“做出特色”。因为艺术是以个性存在，以个性立于艺术之林的。

无论改革还是创作演出、发展繁荣，有无人才特别是有无后续的年轻人才，是最终成败的关键。戏曲表演人才的成长规律，大约是每十年就得出一批青年尖子，二十年出几位旗鼓相当的大演员。现在上党梆子舞台上称雄的几位大演员，是七十年代初期学戏，八十年代唱红的，获得省内的最高奖，九十年代获得梅花奖、文华奖的，当时他们都出在上党梆子青年演出团。如今已经年过五十或年近五十了，该再出一批青年尖子了。改革的目的之一是出人才。而上党梆子在晋城、长治建市时又把艺术学校留在了长治，毕业的学生进了长治的上党梆子剧团。从剧种总体看，上党梆子没有断层，但就晋城市来看，则显得有些后劲不足。因此培养一茬新的青年演员，需要提到工作日程上，万万大意不得。

上党梆子地处上党盆地，历史上自成格局。改革开放以来，上党梆子艺术在全省有了影响，占居了重要的地位。上党梆子也走出了东阳关，走到了北京，参加了一些全国性的艺术活动，已经有一个剧目四个演员摘得了文华奖、梅花奖，名声在外了。但是我觉得还不够，还应该再多出去走走。走出地区，走出山西，走向全国，走向世界！艺术有一种天然的竞争性，就是不甘寂寞，不甘人后。上党梆子有它光荣的历史，也会有它更加光荣的未来！
2009年12月23日