中国书法发展史-书道中兴的清代书法

清代历二百六十余载，在中国书法史上是书道中兴的一代。清代初年，统治阶级采取了一系列稳定政治，发展经济文化的措施，故书法得以弘扬。明末遗民有些出仕从清，有些遁迹山林创造出各有特色的书法作品。顺治喜临黄庭，遗教二经；康熙推崇董其昌书，书风一时尽崇董书，这一时期，惟傅山和王铎能独标风格，另辟蹊径；乾隆时，尤重赵孟俯行楷书，空前宏伟的集帖《三希堂法帖》刻成，内府收藏的大量书迹珍品著录于《石渠宝笈》中，帖学至乾隆时期达到极盛，出现一批取法帖学的大家。

至清中期，古代的吉书、贞石、碑版大量出土，兴起了金石学。嘉庆、道光时期，帖学已入穷途，当时的集大成者有刘墉，邓石如开创了碑学之宗，阮元和包世臣总结了书坛创作的经验和溃巾论。咸丰后至清末，碑学尤为昌盛。

前后有康有为、伊秉绶、吴熙载、何绍基、杨沂孙、张裕钊、赵之谦、吴昌硕等大师成功地完成了变革创新，至此碑学书派迅速发展，影响所及直至当代。

纵观清代260 余年，书法由继承、变革到创新，挽回了宋代以后江河日下的颓势，其成就可与汉唐并驾，各种字体都有一批造诣卓著的大家，可以说是书法的中兴时期。

★其代表人物有：傅山、石涛、朱耷、郑燮、金农、邓石如、伊秉绶、陈鸿寿、何绍基、吴熙载、赵之谦、吴昌硕、李瑞清、康有为、刘墉、王文治、王铎、包世臣。

1 、傅山（1607－1684）

字青主，别字公它，山西阳曲人。

他是明清之际著名的思想家，医学家，兼工书画篆刻。他先学赵后学颜，其中对赵孟俯贬斥得很利害，甚至苛求。傅青主的书法传统功基甚厚。全祖望《阳曲傅先生事略》云（傅山）：“工书，自大小篆，隶以下，无不精，兼工画”。他的小楷《千文》直追钟王，朴实古拙。其实他不仅是一位出色的艺术家，而且深通医道的名医和出色的思想家。更兼他“学问志节”为人所重，世人对他的书法也就倍加珍视了。

★其主要作品有：草书诗轴和草书七绝诗轴1 ）草书诗轴：草书。傅山的草书正是在王铎草书的基础上，加以发挥，渐渐形成自己的风格。他在书法上有一段著名的论断：“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排。”此件草书轴为其代表风格，现藏上海博物馆。

2 ）傅山《草书七绝书轴》：草书。为其代表作，诗云：“右军大醉舞蒸豪，颠倒青蓠白锦袍。满眼师宜欺老辈，遥遥何处落鸿毛。”其流畅的用笔中仿佛有着某种生拙的气息，然而其用笔又在法度之中。缠绕游丝的强调，使字与字，笔划与笔划间的疏密空间对比格外鲜明。其间欹斜反正、相避揖让、纵敛开合等艺术手法，在傅山的手下运用得十分娴熟，仿佛均在不经意中，真率的情感、大起大落的章法，充分表现了他博大精深的胸怀。

2 、石涛（1641－约1718）

清代书法家，本姓朱，名若极。籍贯广西。为僧后法名道济，字石涛，号苦瓜和尚。

石涛以“搜尽奇峰大草稿”的精神，在山水画创新上成就很大。著《石涛画语录》。他的书法，在行楷中参以隶法，有六朝造像记的笔意。隶书也写得“散朴有致，不检绳墨”。
★其主要作品是：石涛题画石涛的行书取法苏东坡而更为瘦劲，笔墨淋漓，意境高古。他主张“笔墨当随时代”，反对拟古风气。

3 、朱耷（1622－1705）

字雪个，号“八大山人”。明朝朱元璋之子朱权的后裔。明亡后，遭国毁家亡之难，削发为僧。朱耷是清代著名的书画家。他的简笔写意花鸟画，以独特的面貌，开一代新风。他的书法亦与他的绘画风格相似，极为简练，到晚年喜用秃笔，一变锐利的笔势而变成浑圆朴茂的风格。近人研究八大书法，追其师承渊源众说纷纭。或曰宗二王、宗董其昌、宗王宠等等，终如寻其书画师承，至今无一定论一样。

★其主要作品是：行书临河序册

4 、郑板桥（1693－1765）

原名郑燮，江苏兴化人。字克柔，早年家贫，以书画维持生活。清代的扬州八怪中，要数郑板桥最为人熟知。他的书法早年师法苏东坡，黄庭坚。他的书法非常别致，能熔正、草、隶、篆于一炉，可以说是我国书法史上的一怪。

板桥的怪是“恕不同人”的怪，不愿流于凡俗的怪，而不是不要传统的怪。他自己说过：“横涂竖抹，要自笔笔在法中。”又说：“必极工而后能写意。”

他在书法上非常强调自己的新意，他在《跋临兰亭序》中说：“板桥道人以中郎之体，运太傅之笔，为右军之书，而出己意。并无所谓蔡、钟、王者，岂复有兰亭画貌乎？”

★其作品欣有：行书扇面和行书论书轴1 ）行书论书轴：清郑燮书。这篇作品集中体现了郑板侨的书法风格。

这幅作品的内容也是一篇术法律论文，我们既可以欣赏他的书法艺术，又可以了解他的书法观点。此作品高104.4 厘米，宽54.4厘米，现藏于上海博物馆。

5 、金农（1687－1764）

原名司农，字寿门，号东心，浙江杭州人。

居于扬州八怪之首。诗文书画金石皆精。他的书法以《天发神碑》为基础。
他的隶书早年是“墨守汉人绳墨”的。既负盛名之后，有意“骇俗”，老芝以为“笔笔从汉隶而来”，“世人以不怪为怪”。今天我们看到的金农书法，大体有三种风范。其一是隶书字多圆滑古朴，其间仿佛可见其“小变汉法”之求索轨迹；其二是漆书，横粗竖细，方整浓黑，世称“冬心体”他的漆书，是其自辟蹊径的标志；三是以碑法与自家的漆书法写成的行草书。其尺牍，提画多用此体。

★其主要作品有：金农尺牍和金农漆书。

1 ）金农尺牍：如风发泉涌，其间渴笔挥洒，老辣苍劲。

江提《跋冬心随笔》云：“先生书，淳古方整从汉分隶得来，溢而为行草，如老树著花，姿媚横出。”他所用的“溢”字，恰如其份的表达了其娴熟于碑法后的创造。

2 ）金农漆书：金农融合了《国山碑》、《天发神臧碑》等书法名品，创出了以质拙朴厚为妍、楷书中杂有隶意、个性极强的作品，自称“漆书”。他写漆书用重墨，横粗竖细，直笔多，曲笔少，形同漆匠用扁刷刷出来的笔画。

6 、邓石如（1743—1805）
安徽怀宁人。初名琰，字石如。后以字行，更字顽伯，号完白山人。一生不仕。在清代中叶书法史、篆刻史上都占有十分显赫的地位。他是书法史上一个具有划时代意义的人物。邓石如各体均善。尤其得力于篆书，隶书。人称其“隶从篆入，篆从隶出”。又喜篆印，创邓派之门，后人又云其“书从印入，印从书出”。因此他在篆书、隶书、篆刻三方面贡献最大。一扫当时书坛恪守古法的僵化局面。开辟了篆书、隶书、篆刻的新纪元。

★其主要作品是：四体帖（一）和四体帖（二）

7 、伊秉绶（1754—1815）

福建宁化人。字祖似，号墨卿、默庵，人称伊汀州。乾隆已酉进士。他出身于书香门第，拜著名书家石厣（刘墉〕为师。工书法，善隶书、行书。伊秉绶的隶书格调高古，精妙超俗，在清书坛上独放异彩。对后世的书法创新也有很多启示。

★其主要作品有：隶书横披和隶书联隶书横披：伊秉绶所书隶书横幅个性明显，横平竖直，布白停均。他用篆书的笔法来写隶书，因此笔划圆润，粗细相近，没有明显的波挑。章法极有特色，字字铺满，四面撑足，给人方整严齐的装饰美感。

8 、陈鸿寿（1768—1822）

浙江钱塘（今杭州）人。字子恭，号曼生。嘉庆拔贡。工书画、篆刻。其篆刻列“西泠八家”之中。他的书法以隶书和行书最为知名。他的隶书清劲潇洒，结体自由。穿插挪让，相映成趣，在当时是一种创新的风格。

★其主要作品是：隶书联

9 、何绍基（1799－1873）

字子贞，号东州，道州人。

他也是十分勤奋的书法家。他自己说：“余学书四十余年，溯源篆分。楷法则由北朝求篆分入真楷之绪。”何绍基早年由颜真卿，欧阳通入手，上追秦汉篆隶。他临写汉碑极为专精，《张迁碑》，《礼器碑》等竟临写了一百多遍，不求形似，全出己意。进而“草、篆、分、行熔为一炉，神龙变化，不可测已。”至今存临本仍然不少。中年潜心北碑，用异于常人的回腕法写出了个性极强的字。

★其主要作品有：行书中堂和行楷八言联1 ）基行书中堂：此中堂多用颜真卿《争坐位》法，并揉进篆书笔意，运笔圆润而有曲致，章法疏密大小，纵横崎正，任笔为之、全以神行。

2 ）行楷八言联：何绍基曰：“如写字用中峰然，一笔到底，四面都有，安得不厚？安得不韵？安得不雄浑？安得不淡远？这事切要握笔时提得起丹田工，高著眼光，盘曲纵送，自运神明，方得此气。当真圆，大难，大难！”，由此可见其对中峰的高度重视和深刻理解。

9 、吴熙载（1799—1870）
江苏仪征人。原名廷扬，字熙载，后改字让之，号晚学居士。是清末著名的书画篆刻家。吴让之善作四体书与写意花卉，他的篆刻学邓石如而能自成面目，为后世所宗法。在书法方面成就最大的是篆书。吴昌硕说过：“余常与人学完白不若取经于让翁。”此语代表了当时人们崇敬吴让之的心情。他的篆书汲取了邓石如端庄、浑厚的风格，又加以自己的理解，使之更加飘逸、舒展，柔中带刚，法度严谨。

★其主要作品有：篆书联和篆书圣教序四屏条

10、赵之谦（1829—1844）

浙江绍兴人。初字益甫，号冷君；后改字叔，号悲庵、梅庵、无闷等。青年时代即以才华横溢而名满海内。他是清代杰出的书画篆刻家。他的篆刻取法秦汉金石文字，取精用宏，形成自己的风格，人称“赵派”。他在书法方面的造诣是多方面的，可使真、草、隶、篆的笔法融为一体，相互补充，相映成趣。赵之谦曾说过：“独立者贵，天地极大，多人说总尽，独立难索难求”。他一生在诗、书、画、意上进行了不懈的努力，终于成为一代大师。

★其主要作品有：篆书扇面、行书条屏、临封龙山碑。

1 ）篆书扇面：清赵之谦书。他以北魏造像法入篆。他抓住篆书的起迄处以造像之方法起笔、收笔，在提按中使锋芒得以微妙的显露，其间气机流宕，令人叫绝。

2 ）行书屏条：赵之谦所书的行书四屏条，章法尤有新意，大小穿插、相互交错，行距甚小，饶有汉碑之意。他的行草为“魏七颜三”，形质虽为魏碑，然神彩却可窥其深通颜书之端倪。这种巧妙的揉合、酿造，正是他追求的匠心之所在。

11、吴昌硕（1844－1927）

清末著名书画家，篆刻家。原名俊卿，字昌硕，别号苦铁，浙江安吉人。

少年时他因受其父熏陶，即喜作书，印刻。他的楷书，始学颜鲁公，继学钟元常；隶书学汉石刻；篆学石鼓文，用笔之法初受邓石如，赵之谦等人影响，以后在临写《石鼓》中融汇变通。沙孟海评：吴先生极力避免“侧媚取势”，“捧心龋齿”的状态，把三种钟鼎陶器文字的体势，杂揉其间，所以比赵之谦高明的多。

★其主要作品：石鼓文四屏条、行书诗笺、篆书联

1 ）石鼓文四屏条：清末吴昌硕《石鼓文四屏条》之三、四，恣肆纵横，用笔圆厚苍劲，老辣深沉，形成了自己独特的书风。

2 ）行书诗笺：清末吴昌硕行书，得黄庭坚、王铎笔势之欹侧，黄道周之章法，个中又受北碑书风及撰镏用笔之影响，大起大落，遒润峻险。

12、李瑞清（1867—1920）

江西临川人。字梅庵，晚号清道人。善书法，是近代著名画家张大千的老师。他擅长以写篆书的笔法写北碑，并以此为自己的书法面目。

★其主要作品：楷书诗卷、临毛公鼎碑、书跋

1 ）楷书诗卷这幅楷书是李瑞清所临的“云峰山刻石”。“云峰山刻石”的书法笔画本圆，而他在临写中掺用了方笔，以增强力感。

2 ）临毛公鼎碑：这幅李瑞清所临《毛公鼎碑》，充分表现了他涩笔书法的风貌。

3 ）隶书书跋：李瑞清曾说：“不知篆隶而高谈北碑，妄也。”他写北碑，以篆隶笔法掺入。写得不象赵之谦书法那么柔媚，而是生涩，具有金石味。他用笔无论方圆，下笔都十分坚实，笔画均匀，结体稳定而开展。

13、康有为（1858－1927）

原名祖诒，字广夏，又字长素，号更生，广东南海人。人称“康南海”。

它是我国历史上的资产阶级改良主义的代表人物。他不仅是位杰出的政治家，还是继包世臣后又一大书论家。他所著的《广艺舟双楫》是中国书学史上继包世臣后力倡碑学，并能从理论上全面地系统地总结碑学的一部著作。这部著作在当时影响极大。而且他也身体例行，尊魏卑唐。字也从北碑中求意趣。他对石门铭用功尤深。同时掺和经石峪，云峰山诸石刻文字，极力地写出了自己的面貌

★其主要作品有：五言联、行书七绝诗轴、书联
1 ）五言联：从中可以看出康有为的运笔毫无帖法，全从碑出，逆笔藏锋，迟送涩进。转折之处常常提笔暗过，圆浑苍厚。结体也不似晋、唐的欹侧绮丽，而是横平竖直，长撇大捺，气势开展，饶有汉人笔意。

2 ）行书七绝诗轴：从康有为的这件行书作品可以看出，他的运笔全无章法，皆从碑出，逆笔藏锋，迟送涩进。转折之处常常提笔暗过，圆浑苍厚。近代许多书家受他的影响。

3 ）书联：清康有为书。取法《石门铭》，同时掺和经石峪、云峰山等诸石刻文字。极力要写出自己的风格，也写出了自己的面貌。

14、刘墉（1719—1804）

山东诸城人。字崇如，号石庵、青原、日观峰道人等。乾隆十六年进士，官至体仁阁大学士，加太子太保，谥文清，人亦称刘文清。清代许多大书法家，评论家对他的书法给与很高的评价。清人张位屏于《松轩随笔》称：“刘文清书，初从赵松雪入，中年后乃自成一家，貌丰骨劲，味厚深藏，不受古人宠拢，超然独出。”他博通经史百家，擅长水墨芦花，工诗善对，精于书法。刘墉的书法，初看圆润软滑，若团团棉花。细审则骨骼分明，内含刚劲。
★其主要作品有：行书中堂行书中堂：此幅行书中堂可称为刘墉之精品，字型和行款均有一种宁静淡泊之感。貌看平淡无奇，仿佛佳酿入口，越品越觉甘美沁人。诚如《快语堂跋》中说：“石庵于轨则中时露空明，于运用中皆含虚寂，拙中含姿，淡中入妙，反复审观乃见异趣。”刘墉书之境界可以“静”、“淡”、“清”三字概括，这是他超过常人之处。
15、王文治（1730—1802）
江苏丹徒人。字禹卿，号梦楼。

乾隆庚辰探花。他从小聪慧，十二岁学诗工书。《惜抱轩集》记载：“王梦楼云??书之艺自东晋王羲之至今，且千载，其中可数者，或数十年一人，或数百年一人。自董尚书其昌死，今无人焉。' ”可见他对董其昌的书法是非常推崇的。他的书法，秀润淡雅，法度严谨，给人以清新明快的感觉。在清代书坛上有一定的影响。

★其主要作品是：行书对联

16、王铎（1592—1652）

河南孟津人。字觉斯，号嵩樵，又号痴庵，别署烟谭渔叟。青年时代的王铎受时代思潮的影响，很早就有了反思潮的奇倔胸怀，在他的《拟山园选集》中的《文丹》中，集中表露了他惊世骇俗的审美观。王铎曾于明末官至东阁大学士。入清后，他降清，顺治年间又授以礼部尚书。他是清代杰出的书法家。　　是书法史上的革新人物，但他对传统的继承也是极有功力的。

★其代表作品有：草书诗轴、行草轴、洛州香山作行草诗轴、自书诗翰

1 ）草书诗卷：清王铎草书，属大胆写意一派。与明末的董其昌背道而驰。他的《草书诗卷》较之他五十五岁前后所写的杜诗手卷用笔更加浑厚奇伟，细观其笔划线条，以“折钗股”、“屋漏痕”比之不为过。戴明皋在《王铎草书诗卷跋》中说：“元章（米芾）狂草尤讲法，觉斯则全讲势，魏晋之风轨扫地矣，然风樯阵马，殊快人意，魄力之大，非赵、董辈所能及也。”

2 ）洛州香山作行草诗轴清王铎书。是他四十八岁所作的一幅富有有魅力的作品。作者以过量墨的流动与涨渖造成了线与黑块的对比，不拘绳墨，风神洒脱，不仅大胆地创造了一种明快的视觉效果，也似乎让读者感受到强烈的音响节奏。

17、包世臣（1775－1855）

字慎伯，晚号倦翁，安徽迳县人，迳县古名安吴，人亦称“包安吴”。嘉庆十三年举人，后任江西新喻知县。他是邓石如的得意弟子。自称：“慎伯中年书从颜、欧入手，转及苏、董，后肆力北魏，晚习二王，遂成绝业。”自拟为“右军第一人”，自负之极。然而他的书法作品并非如自诩的那样不可一世，他的草书中堂大有肉多筋少之感。不过他的《小草诗册》却很有特色，确有集碑贴于一人之感。如果说包世臣的书法称不上是第一流的，那么他的书论确是第一流的。所著《艺舟双楫》是一部倡导北魏的力作。是清代碑学思想的经典之一。

★其主要作品有：小草诗册小草诗册：此《小草诗册》为包世臣咏怀二十七章之局部。现存台北，为徐悲鸿夫人藏品之一。