笛竹的鉴别与竹笛的挑选

作者：戴金生
在我国众多的民族乐器中，笛子是距今已有八千多年的历史，堪称是鼻祖了。1987年5月在河南省舞阳县贾湖新石器时代遗址中出土的骨笛对 此已有考证。

在漫漫的历史长河中，笛子在我们自己的土地上发展、衍变，经无数 个演奏家、作曲家、制作师对其精雕细琢和呕心沥血的艺术实践，到如今 ，已成为我国民族乐器中最富艺术表现力、流传地域最广、最有代表性和 普遍性、人民群众最熟悉、最喜爱的一种吹管乐器。笛子的演奏艺术和制 作工艺也以其特有而又光彩夺目的个性屹立於世界艺术之林。

世界上许多国家也都有笛子，但和我国的相比，在演奏风格和技巧的 表现上都大不相同。而设置膜孔、黏贴笛膜使笛声清脆明亮，这更是中国笛与外国笛的唯一区别和最显着的特点了。

时至今日，在各种文艺团体和群众的业馀文艺活动中，笛子的演奏和 应用已有着相当明显和重要的位置。专业和业馀的笛手数以万计，经销笛 子的乐器商行遍五洲四海。然而，面对琳琅满目、品类繁多的笛子系列 ，怎样去挑选一支质量上乘的高档精品笛呢？这并不是每一个笛手都能说得清、道得明的，而对一些业馀爱好者来说，更是深感困惑的难题。
笔者（注：戴金生老师）与笛相伴四十馀载，且与国内众多笛子演奏名家、制笛 名师多有往来，友情甚笃。长期来的耳濡目染和切磋交流，加之我在实践

中的探求和摸索，积累了一些心得体会，整理出来奉献给各位同道和爱好者。

一、笛竹的概况与鉴别
制作笛子的材料很多，有金属的、木质的、骨头的、塑料的、玻璃的、玉石的……等等。而使用最多、最广的却是竹子的，本文所要介绍的就是由竹子制成的竹笛。

一个高水平的竹笛制作师，对於他所制作的竹笛在档次上的划分，主要是以制作笛子的原材料笛竹的优劣来作为依据的。所以，在阐述怎样挑选竹笛之前，有必要先介绍一下笛竹的概况与鉴别。

我国是世界上竹类资源最丰富、竹林面积最广阔、栽培历史最久、产量最多的国家。竹子和我国人民的生活息息相关，中国的悠久文化历史与竹子结下了不解之缘，竹笛就是其中之一。在我国南方各省，竹林蔽天，随处可见，其品种繁杂众多，五花八门。例如：广东、广西的广竹，福建的凤眼竹，湖南的湘妃竹，安徽、江西的紫竹……等等。倘若要说最佳的制笛材料，当属浙江馀杭铜岭桥的苦竹了。

我曾有幸多次去过浙江这一笛竹圣地。从杭州乘车经馀杭到铜岭桥，下车举目远眺，这美丽的小山村满山遍野长的都是竹，泥土里、石缝中生竹；山窝间、山巅处长竹，一派青葱、翠绿、秀美之景象，逶逶迤迤绵延数里。漫步走进竹林，只见枝叶婆娑，绿荫浓浓，一支支夏沐酷暑、冬浴严霜的翠竹拨地而起，亭亭玉立。高枝遮云蔽日直插天际，低枝随风拂面沙沙作响，犹如置身在笛子的洪流之中。不过，切不要以为这儿所有的竹子都可信手拈来制成优良之笛的。那些可以用来制作笛子，在当地被称作「笛竹」的竹子，名曰“苦竹”，因其笋苦不能食用而得“苦”名。苦竹的种类繁多，其中尤以“青苦”被视为上等之佳品。这种笛竹在长度、厚薄、粗细以及内径大小等规格要求上，最适宜制作高档笛，制成的笛子其声醇厚圆润而又清脆明亮。

除浙江馀杭铜岭桥外，在湖南君山也有一种可用作制笛的苦竹——斑竹，（也有人称之为湘妃竹），它是笛竹中的奇葩。流传在民间甚广的那个神奇而美妙的故事和不朽的佳句“湘妃泪痕成斑竹”，“斑竹一枝千滴泪”，说的就是它。斑竹的特点是：在生长的过程中，有一种细青苔寄生在竹竿上，这细青苔的根部含有酸性，经日积月累的长期腐蚀，竹竿上就留下了宛如天造的精美斑痕，当砍下竹子擦去青苔後，我们见到的就是斑斑“泪痕”了。用斑竹制成的笛子其声脆亮，笛身因有天然的斑痕，观之，精美亮丽。不过，若与馀杭铜岭桥的“青苦”笛竹相比，用斑竹制成的笛子，其声、其质还是略逊一筹的。

通过实践我们得知：笛竹的优劣是决定笛子音色与质量好坏的关键。而笛竹的优劣又往往与笛竹的品种、生长的年份、部位、朝向、光照、水分等因素密切相关，因此，制作师们对笛竹的观察与选择是很讲究的。

以铜岭桥的笛竹为例：制笛所用的笛竹，在生长的年份上通常选用3-5年的较好。因为，年份短的笛竹质地稚嫩，制成的笛子其声单薄、音色不明亮。年份过长的笛竹，由於日晒雨淋、长期风化、竹质乾枯僵化，制成的笛子反应迟钝，其声沈闷、其音枯涩。

铜岭桥的笛竹依山而长，所以，山头、山腰、山脚这三个部位长成的笛竹在质地上是有区别的。
山头、山脊处，光照十分充足，但多砂石，蓄水能力差，加之水往低处流，笛竹吸收到的水分不多，生长的速度较为缓慢，长成的笛竹结构紧密，纤维粒子粗、颜色深，竹质极为坚硬，竹壁非常厚实，手感颇为沈重，如砍下一节竖着往水泥地上敲击的话，其声脆亮，很有金属感，是制笛的上等材料。可是，山脊处的笛竹因其身居高处，经常要受到山风的吹刮，弄得东倒西歪、晃动不止，久而久之，竹子的圆整度就较差，其内径常呈椭圆形或扁圆形。再则，由於竹壁过於厚实，制作的笛子吹奏起来往往较费劲，对於一些功力尚欠佳的笛手来说，吹高八度音时，就会略显偏低。当然，如果作为“练功笛”，用来练习基本功那是很好的。

半山腰处比较多的是泥沙混合土，营养丰富，阳光和水分也较适宜，山风刮来也没有山脊处那么强劲有力，因而竹子的生长速度适中，长成後的笛竹，竹材修长，粗细匀称，内径较多呈圆柱形，质地坚硬且有韧性，纤维粗而密、颜色深，竹壁虽比山脊处的笛竹略薄，但手掂仍感沈重，敲击声也十分脆亮，是制笛的最佳材料。

山脚处多是红黄泥土，蓄水能力强，水分十分充足，土壤非常肥沃，竹子的生长速度很快，所以，长成後的笛竹纤维疏松，竹壁薄、手感轻，若用此等笛竹制作成的竹笛，那是难以跻身於高档、精品之列的。

二、怎样挑选一支高档的精品竹笛

从习惯上讲，竹笛的优劣可分为高、中、低三个档次。本文介绍的是高档笛的选择，归纳起来有以下几个步骤：

（一）掂

生长情况良好、且年份较长的笛竹，结构紧密、纤维粗、管壁厚实、竹质坚硬，制成的竹笛份量一般都比较重，因而掂在手上的感觉是沈甸甸的。

（二）看

笛身修长、匀称。从吹孔到笛尾的两端粗细适中。从吹孔或按音孔的管壁横切面观察，笛竹的纤维粗密、色深、结构紧密、排列整齐、清晰，管壁厚薄适度（常规要求：曲笛0.4cm左右，梆笛0.3cm左右），笛管壁内呈圆柱形。这里有一点要说明一下：西洋乐器的制作常采用金属为材料，而金属是可以根据人的需要随意组合成不同的合金和各种形状的，故制成的乐器十分标准化和规格化。举长笛（Flute）为例，由於是标准化的机械制作，所以，其管腔内一律都能做到纯圆柱形。中国竹笛取竹为材，竹为天然生长，人们无法使它在质料上形成标准化和统一化，对天然产生的多样性和独特性有时只能是无奈和服从。因此，和西洋长笛相比，竹笛管腔内是难以达到纯圆柱形的，稍有点不规则而看上去不甚明显的椭圆形还是可以的。如果，管腔之圆如同蛋形或扁圆形，且在吹奏超高音、泛音、 八度音时，误差明显的，此笛就不能归属高档之列了。天然竹材在制作曲笛和低音笛时长度不够，需在吹孔的上方再加上一段竹子做接头。请注意看一下，接头处黏接是否牢固平整？粗细是否相等？颜色是否有偏差？在刻诗、字的问题上，字体各人所爱不同，难求划一，但要求刀功熟练、字体粗深有力，不能错句别字。至於是双节铜套笛，还要看一下，铜套的连接是否平整、紧密？黏接牢固否？有否脱胶现象？再拨一下，看一看双节铜套的松紧是否适中。

（三）吹

拿起笛子按自己的习惯先随意地吹几下，俗称“溜溜笛子”。听一下音色，一支高档的竹笛（以曲笛为例）应该是低音醇厚圆润；高音清脆明亮。别小看这“溜溜笛子”，俗话说：“行家一出手，便知有没有”。就这么吹几下，在内行的面前，吹奏者的水平和此笛的优劣，也就十有八九显露出来了。

（四）校音

准备好校音器，同时，检查一下校音器是否已调整到标准音440。然後，以筒音（全按）作“5”，第三孔作“1”的指法，逐个音地一一进行校音。先校对筒音“5”与开第六孔的“5”，这两个“5”的同度音高吻合吗？再用第六孔“5”校对“1”，看一下，这两个音与校音器上所显示的标准音高是否一致？听一下，五度音是否谐和？接着以“1”校对高八度音“1”。如果“5”与“1”是音准而协和的，“1”的高低八度音也是准的，那就以“1”来校对“2”，以“2”校对高八度“2”，在高八度音“2”的准确基础上，用“2”校对筒音的泛音“2”。接下来就校对“3”，及高八度音“3”，再以高八度音“3”校对开第一孔的泛音“3”，这两个同度音“3”音准的话，就以高音“3”校对下行五度的“6”，以“6”校对低八度音的“6”，以低八度音“6”校对低音“7”，再以低音“7”来校对高八度音“7”。然後以低音“7”校对“升4”，以高音“7”校对高八度“升4”，听一下，这两个五度音协和否？最後，别忘了用“5”校对“4”，并且吹一下5、6、7、1，听一听，超高音区发音通顺否？音阶进行流畅否？

在不使用校音器的情况下，再次“溜溜笛子”，吹段常用的或自己所熟悉的乐曲，听一下旋律进行时的感觉。试举C调曲笛为例：先用筒音作“5”吹段「姑苏行」，再将筒音作“2”吹段「鹧鸪飞」，筒音作“6”吹段「三五七」，全按作“1”吹段「江南好」……..这些都是笛子演奏中常用的精曲，广为流传，深受人们的喜爱，凡是吹笛能手都很熟悉并且也能演奏。用几首笛子精曲这么一吹、一溜，从不同的调性中找一下感觉，听一听，旋律的进行通顺、流畅、悦耳动听否？

如果以上这几个步骤的答案都是肯定的话，那么，可以说你已经挑选到一支真正高档的精品笛了。

在校音的过程中有一点必须要注意的，那就是首先要找准自己的口风位置。具体地说，下嘴唇的底部要贴在吹孔的边沿，并与吹孔的水平面形成一个90度角的直角。大於这个角度标准音高就会偏高，反之，则偏低。

另外，有些人在校音时既不注意口风的正确位置，也不注意吹奏的方法，只是不加控制的、很冲的将气“呼”进吹孔，因而，在校音器里所显示的音高往往比实际上的音准偏高许多。此法不当，极不可取。切忌，切记！

我们知道，键盘乐器中的钢琴、手风琴，在演奏中只会因击键的轻重而改变其音色和音量，而绝不会改变其标准音高。竹笛就不同了，它是一种横吹的开管乐器，吹奏者通过唇部的控制，将体内呼出的气流用口风和口劲使其形成一束，以斜面角度吹入笛管的吹孔，与吹孔的锐边产生摩擦引起边棱振动，并在笛腔内形成音波（空气柱），发出与管长相对应的频率（音高）。因此，笛子标准音的高低以及音阶的产生，就是笛管腔内空气柱的大小和长短所导致的结果。由於空气柱的大小和长短与演奏者呼出气流的强、弱、缓、急有着密切的关系，而这强、弱、缓、急又是全凭演奏者通过对口风的改变及口劲的调节来进行的。

因此，口劲、口风，这是笛子演奏者必须掌握的一项基本技能，一个高水平而又有经验的笛手，必定能以最佳的口风位置和正确的口劲来进行竹笛演奏。一个经验丰富的竹笛制作师，除了有高超的制作技能外，同样，也需要有敏锐的音乐感觉和必须掌握正确的口风和口劲才行，否则，在给笛子校音时就难以测出准确的音高了。

在校音过程中你会发现：“7”和“升4”与高八度音的“7”和“升4”这两个五度音在校音器上显示出来是偏低的。原因是竹笛制作工艺上人为的限制，如果竹笛在制作中完全按照十二平均律来排列音孔位置的话，那么，在演奏时（尤其是梆笛和小笛）因第二孔与第三孔之间的距离太近而无法按放手指了。这六音孔竹笛在制作上的某些局限，给竹笛演奏时的音准所带来的影响是显而易见的。 许多演奏家和制作师都非常关心这个问题，在制作工艺上有人将竹笛的音孔改为八孔、十孔、加键……等等。以增添音孔的方法来强化竹笛音阶的准确性。这种积极的态度和进取的精神，无疑是应该肯定和赞扬的。不过，目前尚处在「八仙过海，各显神通」的阶段，各人搞各人的，还没有形成气候，纳入规范。而在演奏和教学上还存在不少的问题有待进一步研究和解决。

有两个建议提供叁考：

（1）对於笛身粗细、内径大小、管壁厚薄等规格要求，在制作中是有一定的数据的。当然，我们也可以根据自己的演奏水平和实际需要来进行增减。试举D调曲笛为例：如果是用作歌舞伴奏、伴唱、重奏、乐队小合奏……等等，那就用竹壁偏薄或笛身稍细的，要不，就用常规数据制作的笛子也就足够了。倘若多半是吹中、低音区的传统乐曲，例：浙江的婺剧、上海的江南丝竹、昆曲等等，或者你需要加强基本功的训练，增强功力所用，那就选择内径稍大、管壁较厚、笛身偏粗、掂起来份量稍沈重的竹笛，这类竹笛音量大、个性强，音色厚实、饱满，但吹起来费劲，需要吹奏者有较强的控制力和较高的演奏水平才能运用自如，尤其是吹奏高音时，在口劲和气息的控制上如没有一定的功力的话，往往音准容易偏低。对於高水平的演奏家来说，若是久未操练竹笛或体力疲乏时，吹奏此类竹笛同样也会有高音稍稍偏低之感觉的。因此，有不少专业的竹笛演奏家们，在使用此类竹笛演奏前，习惯将竹笛的音高定得比乐队所用的标准音略高些，这样，在演奏时就能游刃有馀、轻松自如了。

我们知道：在古兵器中，一把良好的硬弓，弹性强、射得远、射得准，但它需要有臂力大、眼力好的优秀射手才能将弓拉得满、将靶瞄得准、将箭射得远，以致物尽其用。同样的道理，一支真正高质量的精品笛，也是需要有高水平的笛手或经验丰富的演奏家来挑选、鉴别以及演奏，方能产生最佳的听觉效果。

（2）根据测算，温度每加减10度，在笛子上就是加减30个音分。以上海为例，炎热的酷暑最高气温可达摄氏35度以上，而寒冷的严冬最低的气温会降至零下5度，这冬、夏二季的温差是40度之多。按照平均律计算，全音是200个音分。那么，30×4=120个音分，已经超过半个音了。设想一下，你有一支笛子，夏季在与乐队的合作中是称心如意的，那么，到了冬季再与乐队合作时，就只会使你愁眉苦脸了。因此笔者认为在与乐队的合作中，为了保证音准和演奏水平的正常发挥，同调之中一年四季不能只使用一支或一套笛子。尤其是独奏所常用之笛，至少应有三支——冬、夏、春秋各一支为好。

一支刚买来的竹笛，不论制作如何精良，音准校对如何精确，对於演奏者来说，还得要有一个不断适应、不断“微调”的过程。也就是说，你还必须经常地吹它，有条件的话最好能在乐队的合作中经常使用它。这样，你就能逐渐对自己竹笛的性能了如指掌，并在使用中得心应手了。当你有了一支或一套称心满意的竹笛时，请记住要好好的爱护保养它，平时笛子吹过後，要随时放进笛箱或笛袋，一则是卫生，不染灰；二则是在寒冷的冬季或乾燥的北方，也可防止笛子的开裂。