上海国际艺术节吸引了来自世界各地的不美观众,也吸引了世界各地艺术节的当家人。他们在接管察访时,兴致勃勃地谈起了各自运作艺术节的经验与体味,对我们颇多启迪。
放低门槛吸引不美观众
良多国家的年青人往往更喜欢去风行音乐会或摇滚音乐会,挪威也面临同样的问题。作为艺术节的基本,古典艺术传统在社会上的地位已不复往昔。“良多人也许认为艺术难以理解,或认为艺术与他们无关。但事实上,人们需要艺术,而艺术也需要人们。”北欧最年夜的艺术节———挪威卑尔根艺术节的总监珀·波耶·汉森如是言道。
为了传承优异的传统文化,卑尔根艺术节放低了门槛,尽量让艺术体验变得加倍易于接管。一流音乐家的乐声会年夜房顶上或是年夜街的窨井中传来,艺术节还会随机发芽电话簿的一页,并邀请膳缦沔的每一小我免费加入室内音乐会,对那些年夜不买票去音乐会的人来说也具有晚年夜的吸引力。汉森显得十分自傲:“只有敢于冒风险,才能获得最年夜的成功,这也恰恰是呵护传统的最好体例。”
让市平易近为城市孤高
悉尼艺术节艺术总监林迪·休姆女士喜欢用“我们炎天的城市”来对艺术节定位。在她看来,“我们”二字的表述更是将自动权交给市平易近,向世界展示悉尼酬报自己糊口与工作的城市孤高。
多年来,悉尼艺术节增添了越来越多的免费室外表演,其中免费爵士乐和交响乐,每年都能分袂吸引跨越10万的不美观众。但这个数字远没达到他们的方针。在明年艺术节上,奥斯卡得主、印度片子作曲家雷曼和闻名马里音乐家托马尼·戴贝将会出席年夜型的免费表演勾当,而澳年夜利亚国家歌剧院届时也会免费上演伯恩斯坦1956年创作的出色轻歌剧《坎感德》。林迪·休姆介绍,仅这两项表演,就会让悉尼艺术节的不美观众总人数增添30%。
开拓未来的尝试室
艺术节是拉动当地经济、供给工作机缘和刺激旅游业的精采机缘。但欧洲艺术节协会主席达科·贝勒克却认为,这些都不应袒护艺术节的焦点价值,那就是艺术所带来的和平、宽容、缔造力和前进。“新与旧、传统与立异、被动与共享、主流与经验彼此交融,使欧洲艺术节成为了文化记忆的引擎和开拓未来的尝试室。”
达科·贝勒克介绍,今天的欧洲艺术节不仅属于享有盛名的艺术家和集体,更是全人类友好交流的平台。每年都有40多个国家带来形式各异的表演,年夜音乐会、舞蹈表演、剧院表演到歌剧,年夜一次性的艺术性勾当、陌头表演到工作室、专业表演、讲座、谈判、辩说和展览,年夜出书物到媒体衍生物等,吸引着成千上万的人平易近公共前来共享艺术盛宴。