五彩霓裳梦中国

写在前面的话：

　　 他向我们走来，身一套深色的，不中不西的夹克，一个挺“酷”的小挎包，在他的腰间，胯间晃荡着，他是谁？他就是我国闻名的舞美服装造型设计师，自称“成衣”的韩春启教员。与他那随意的，暗淡的穿戴形成极其强烈对比的是他的舞坦亓造出的许良多多绚烂出色的服饰艺术形象！他运用色彩与造型营造出了一幅幅视觉与激情的画面。那粗犷重武七魂，那轻盈飘柔的梦之翼，那似乎不经意的一缕红，那豪宕潇洒的一片金，无不向人们揭示着贰心中丰硕的艺术想象与深挚的艺术创作功底。

韩春启：

我自己的专业不是搞服装设计的，而是搞舞台设计的，后来因为对服饰斗劲感乐趣，才起头进行研究的创作的。我认为我们专业的设定要放到一个相对宽泛的情形中去进修，要在自己的专业上做到 “精”，所谓“精”就是并世无双。其它的常识，也理当体味，只有这样才能在自己的专业里道路越走越宽，在多年的实践中，我发现要使一台晚会灯光、舞美、服饰搭配得完美、合适，会与导演和演员之间发生良多的磨擦与矛盾，所以我一向的胡想就是自己全权负责一台晚会的幕后工作。

　　 谈到《梦中国印象》，这是我多年来精心研究中国历代服饰的结晶，此次50年院庆的机缘，把我日常平常的设计陈述请示、展示出来。《梦》里，表达了我小我对中国服饰的熟悉和感悟，中国的服饰文化积厚流光，审美内在很深，所以，这台晚会的展演是我小我主不美观印象的宣泄，故名为《梦，中国印象》。首要默示在以下几点：①整台、晚会的表演舞蹈化，各朝代服饰的展示经由过程代表性的舞蹈来过渡。表演中又有不少的舞蹈作品作为穿插。②没有严酷的按照各个朝代的挨次进行表演，中国有彼此的交织。③整台晚会没有男演员，男性化的服装全由女演员表演。这在日常平常练习中，我们对演员强调要把男性气概穿出来。但基于学生春秋较小，文化素质还不够，表演时不难看出，他们房间的模拟，有些生硬，这也是个不足之处。我们学院模特需更进一步的进修、提高。

　　 在这台晚会服装的建造工艺上，我力争做到“美丽”一些，一百多套服装就一百多种设计花式，服装全数为机绣，因为手绣不单造价高而且舞台效不美观没有机绣的好，在机绣中又分为双面绣、盘绣、彩绣等等。

　　 做舞美服装设计经常处于被动的地位，往往是编导把作品编出后，设计师按照作品的需要，编的要求去设计服装，很少插手小我的理解，几年的舞美服装设计，也总结出不少的心得体味，做舞蹈服装与话剧、影视服装有很年夜多的分歧：在进行话剧、影视服装设计时，要考虑的是服装是否合适戏剧结构、人物身份，而在进行舞蹈服装设计时，相对考虑得多，难度较年夜。不仅要考虑舞蹈内容，衣服要浮现出时代特征，人物人道。而且还要注重不能故障舞蹈动作，像古典舞台经常会有年夜幅度的抬腿，哈腰等动作在设计服装时这些都是要考虑进去的身分，好比在裙子前面开个叉，又美不美观又适用，搞舞蹈服装设计要有浪漫的创作思维，还要使设计出来的服装将演员的缺陷以填补，美进行放年夜。在设计时要注重与编导的经由过程，找到一个创作气场（即兴奋点），还要出格注重小我气概不应默示在舞蹈服装设计傍边，气概越宽泛越好。

　　 我们这台《梦中国印象》，首要灵感来自于各朝代贵族服饰、时尚的风行的元素，在设计上，我很正视服装的润色点缀上，古典服装的装饰性斗劲强，我还有个设法，过几年搞一台习惯服装的展演。

　　 我认为此刻服装设计应百花齐放，关头是立异，就像服装史上一个划时代的发现――扭扣，它的呈现年夜年夜推进了服装的历程，所以，搞服装设计更始立异很是关头。

　　 听了我的概略介绍，但愿巨匠对《梦中国印象》和服装设计的相关常识有所体味。

结语 ：

　　 看了《梦中国印象》不禁感言：泱泱中华衣裳之美，名扬世界，令人心醉神迷，其形制文雅、工艺之出色、色彩之艳丽……世界上任何民族都比其肩，或持重浓烈，或文雅超脱，或铁甲藤革，或风情万种……极尽冠冕堂皇之年夜气！