常识舞蹈的概念

常识舞蹈是充实常识化的社会中成长的舞蹈，常识舞蹈是以常识为动力和导向的舞蹈。也就是说，舞蹈家必需常识化。是以，常识舞蹈关系着舞蹈教育培育什么样的人才及创作什么样的作品的年夜问题。黉舍培育舞蹈人才，应该巨匠单型和单一型人才向常识型和复合型人才方面转化，结业后只会跳不会编，对美学、文学、音乐、舞美、民族学、建筑，自然科学、心理学，哲学以及其它常识全无所闻，这样又若何能培育出智能型的人才呢？有了常识还必需具有科学脑子去把握信息、提高手艺，否则必然落伍于别人。

常识舞蹈首先要求舞者和编导必需是智能型和常识型的人才，年夜社会以糊口出发，以传统文化和肢体的多元性，以现代社会的新不美观念，年夜旧模式中特出来而普遍操作糊口和传统，并能用国际舞蹈常识来创作出新型的舞蹈。然而，我们常见的那种远离糊口，远离传统，纯挚强调“舞蹈本体”的，而且主题含混，说话恍惚，内容与形式脱节和不美观众去捉迷藏的节目。这些节目的形成，是因为某些编导缺乏糊口更贫窭编舞常识，他们的文化底蕴很浅，编舞如摆积木一样来组合动作，很少考虑舞蹈的主题内容，显然搞出来的节目，形象不光鲜又不活跃，给不美观众表演一次性就竣事了。难怪有些不美观众认为，舞蹈就是花花绿绿，给歌星伴舞晃晃的暌蛊，走来走去，没看头。其实并非如斯，舞蹈是一门自力的艺术，它并不隶属其它艺术门类也不是隶属品，好的舞蹈作品是能冶陶人的情操并能给人以美的享受。舞蹈是一种文化，它给人们以高尚想象与理解，古代书法家张旭不美旁观孙年夜娘舞剑器，激发他在书法上独树一帜――狂草，这是闻名于全国的。看来舞蹈文化是不能被轻忽的。

常识舞蹈要促进舞蹈家以糊口、传统、舞体的多样性为方针，来提高舞者的肢体文化素质。曩昔的创作模式年夜都在担任民间舞蹈形式，并以它为素材来改编的。诸如汉族舞蹈《红绸舞》、《荷花舞》、《跑驴》、《打花棍》等都是经由这种加工改编而成的。在五、六十年月年夜都是以改编民间舞的年夜一统的编创模式，可是舞蹈家们都积极地深切糊口向传统进修堆集常识并运用常识进行剖析研究，筛选立异。

常识舞蹈的价值取向

常识舞蹈也是对舞蹈家价值取向的定位。它表此刻智力与常识的据有和艺术质量的提高，我们要改变不美观众对舞蹈演员“脑子简单，四肢发家”的观点。我们不能容忍把歌舞艺术降低为在歌舞厅里虚伪风流，我们必需加以正名，树立好自己的形象，是以要加年夜教育的力度。

舞蹈编导家和舞蹈教育家都应该把常识运用在精品舞蹈与精英人才的把握上。同时行政率领与艺术打点者应给以人力、物力和经济上的保证，给以有成就者以奖励来促进常识舞蹈的成功率，达到优异作品的成功与优异人才的真正实现，并指导社会不美观众对舞蹈审美的正确熟悉，唤起公众对舞蹈审美的积极性。好的舞蹈，不美观众喜欢看，就必然发生社会效益与经济效益，那么舞蹈精品也可以与商品名牌那样树立自己的名牌走向市场，经由过程表演扩年夜影响。

常识舞蹈在新时代，新形势下的提出是对泛博舞蹈工作者一种新的呼叫招呼。我们液增强舞蹈学的研究，提高熟悉，试探常识舞蹈的纪律，去充实丰硕它的内在。这个问题应该引起舞蹈界出格是舞蹈教育界的关注与正视，使更多的编导、教师的智能在出产力上阐严重染，为创作出具有中国特色的舞蹈和培育出智能型的人才做出进献。

半个世纪以来中国舞蹈的成漫空前的繁荣，出格更始开放以来，多量的创作，多量的人才涌现出来，样式之多，手法之新，新生代之好是曩昔所不能对比的，可是有良多编导、演员，并非自觉熟悉自己缺乏常识与涵养，还仍然停在浅陋的创作和冷峭的表演上，更多的带有盲目性，他们更多惯以动作思维体例而忽略艺术思惟性去庖代逻辑思维。我们经常看到有的舞蹈文不合错误题，无病呻吟，莫明其妙，而不讲内容的满台滚爬搂抱，背举，衣着露透瘦，肚脐眼普遍露。显然这是一种难以理解的又缺乏常识的艺术现象，这种无不和舞蹈编导有关。

在舞蹈创作中彼此模拟甚至剽窃的倾向也层出不穷。显而易见，这种缺乏立异精神的症结是：（1）缺乏常识，（2）不讲艺德，（3 ）艺术功力不抵家，（4）不深切糊口、不积学储宝、不能厚积博发。 常识是立异的动力，常识是打开智力的钥匙，常识舞蹈是以艺术道德为导向的，常识舞蹈是促进编导想象力缔造性的舞蹈，编导演员必需要有文化常识，要有文学涵养。没有文化常识，没有文学涵养创作出来的节目很难成为精品。创作表演，常识、智力、名人效应是无形的资产，精神产物好与欠好，编导、演员是起抉择性的浸染，当然在作品成熟时，常识舞蹈也需要资金的投入。而精品的形成是要看编导的艺术功力和他的周全常识和艺术涵养。

常识舞蹈强调有常识的创作，正视审美与不雅鉴赏，并应用专业常识的堆集在创作实践中发生影响，常识舞蹈制约着作品的质量、水平高与低。编导、演员文化艺术水平越高，腥粲信息量的欲望越强，而且能年夜信息库中提取所用的资料融合领受。

加速立异历程，首先必需解决不美观念问题，改变思惟不美观念不仅是率领的事，也是泛博舞蹈编导、演员、艺术家们的事。是以舞蹈家们要强化自身的素质和专业手艺素质，二者不成缺一。是以要力培育出常识型的舞蹈家（智能型的人才）。有了常识型的舞蹈人才，才能创作出常识的舞蹈。

我们应该集中智力资本、信息，常识和精湛手艺，创作表演高水平的作品，没有常识的开发就不能前进，立异也就难以实现，创作质量也难以提高。

常识舞蹈的提法目的，是要求作品真正达到精品的高度。是以常识堆集创作纪律为基点的，这是时代所需，也是促进舞蹈的精品最高方针迈进。

常识堆集要靠人的年夜脑记忆来完成的，人脑极其重若是储存，人脑里的信息被记住了，在实践中就发生效应，因为人脑支配着人体多器官的运作，并向各部位发号出令，它所记忆的特定信息，必然会对人体行为发生特定的极年夜的影响和浸染，做为意识形态的舞蹈艺术何尝不是如斯呢！只要我们专心总会有所发现有所出新和打破，只要我们倾心死力就能有所前进，就能取得成功。我们要当真解析，中国众多的民族，舞蹈之丰硕如同年夜海，分歧民族、分歧地域、分歧风尚、分歧崇奉、分歧气概、分歧形态，动律、节奏、生态影响都应以科研精神来研究。这是一门相当复杂的舞蹈学科。

舞蹈作为经济基本的上层建筑，如不美观不顺应社会出产力的成长，它必然知足不了人们对文化糊口的要求。是以必需提高舞蹈创作的水平。我们此刻进行舞蹈创作，在舞蹈说话的拥有还居于传统为多，是把已有的动作一再组合。常识舞蹈要求创作者有新的发现饶暌菇徐加倍丰硕多彩的艺术说话，可是必需正视舞蹈的人平易近性，公共性，同时要加年夜成长性和开放性的力度。我们不仅担任操作此刻已有的传统，我们还要去试探去发现提炼糊口中的精髓，不仅如斯，还要去发现他人之长来补自己之短。所以要积极调动自己的主不美观能动性。如不美观没有积极的立场和热情是什么也干不成的，是以我们要正视常识立异。“立异是一个民族前进的魂灵。”由此可见常识立异对提高艺术质量，教学更始都具有重年夜意义。

培育高素质的舞蹈家这是时代的呼叫招呼，这也是历史赋予我们的使命，是别人所替代不了的。相信不久常识舞蹈的洪流会滔滔而来，嫩芽的茁状成长必然会高于旧竹枝的。让我们踏着时代的节奏滥暌弓接世纪的辉煌。

常识立异与舞蹈人才培育

21世纪即将到来，我提出常识舞蹈这一问题，与舞蹈界的同业们进行砌磋。不管对与否我总认为，舞蹈家应做到自编自演，当然不解除此外编导给自己编的节目。不外舞蹈家不应该只等编导来编似乎也应该进修编导学了。我国有56个民族，舞蹈极其丰硕多彩，我们若何操作这些艺术宝藏，是我们巨匠应理当真思虑的。只是担任祖先留给我们的遗产，睡在宝藏中，不年夜糊口中开掘缔造，只年夜传统中求成长也是不能顺应新时代人平易近群众审美要求的。我们既要担任传统还要成长传统成立新的传统，同时既要借鉴更重若是立异，二者不能偏。我想成立常识舞蹈的关头仍是培育出优异的舞蹈人才来。

培育优异的舞蹈人才是当务之急。若何把培育舞蹈人才放在首位并与国际舞林相媲美与之抗衡竞争。应该首先在不美观念上来个改变，人家有的我们有，人家没有的我们独领风流，要有自己的名牌，自己的尖子，自己的精品，不能只在赛场上求人家，走后门，求人施舍，争不实之名，那是一种最没前途，没节气，没志气，怯夫无能的默示。我们应倡导年夜智年夜勇，拥有常识正气，勤恳浩揭捉，去堆集新的常识，去寻找新的资本，开展舞蹈交流合作与竞争。

人类的未来，国家的繁荣比任何时辰加倍依靠于常识的立异和常识的应用。而作为舞蹈艺术要在精神文明培植中阐严重染，就必需使它安身于舞蹈者不美观念的不竭更新，出格是舞蹈编导更需要常识的不竭丰硕。没有文化常识，只是年夜动作本体去获取精品的成活，显然是不够的。立异首先要安身于常识的堆集和人才的培育。所以，舞蹈教育更始要有打破性的立异和定位，要有针对性和标的目的性。这就要求教师必需具备特有的视觉变异思维体例去不雅察看发现学生的进度和成就的口角，科学地改良教学机制。为此编导、教师首先要有常识堆集，并能获取年夜量的信息，才能有用地培育学生。若何刷新、成长、立异，这是舞蹈教育培育人才计谋研究的课题。出格要正视国内外的信息及其教育机制的转变和前进前辈的传布手段，那么体味因特网长短常主要的。我们要以开放的视觉去接管新奇事物，去引进我们所需要的工具。封锁就意味下落伍。对此我们不能等闲视之。

教育成不美观与培育人才、手艺立异若何上一个新台阶是我们当前所关心的问题。我们要培育出一批智能型、周全的舞蹈人才，能编，能演，有文化，常识普遍，能总结，道德好，那么黉舍就液增强智能培育学的研究。教师要供给给学生能把握独创的能力，使他们有法子在艺术实践中阐扬才智，让他们能矫捷地运用常识。

教师们教给学生成套的手艺本事，不能只是绕揭捉生们去一再延长，在旧动作中去演变画面，应该教学生在担任中去成长立异，只有立异才具有生命力。教师应该有培育学生点石成金的本事。

严酷的说教师首先要有缔造性和启发学生的能力，学生才不致于勾留在模拟上。教员看学生的成就，不能只看在课堂中的效不美观，还应在日常平常不雅察看他们的灵性，不雅察看他们的舞蹈常识的水平。课堂中的手艺教练是主要的，但不能轻忽日常平常对学生们的体味。好比学生的接管能力，自学能力与剖析能力和思维能力以及表达能力、出格是缔造能力文化水平。这些都是对学生进行智能教育所必需注重的。只正视学生的营业能力而忽略体味智能和道德的培育，对学生的成长是晦气的。

有缔造性的，思维能力强的学生，当他们到社会去工作时，他们的智能会进一步获得阐扬。是以教师教授给学生的本事，提高学生们的常识水平长短常主要的。由此看来常识教学对学生综合素质的提高，开掘学生舞蹈智能是摆在日程上的时辰了。而教员自身的涵养开发常识就更为主要。学生是教员教出来的。青出于蓝，胜于蓝，首先要有好蓝才能培育出好青，当然也要有好青才能把蓝发扬光年夜，这是相辅相成的。是以要开掘学生的智力，教员是责无旁贷的。

我们要培育出智能性的舞蹈人才，并非垂手可得，是需要下鼎实力，花年夜功夫，要创作好剧目就需要培育出优异的编导家和演员，如要做到用优异的作品鼓舞人那么就要教育学生深切糊口，去担任传统，去体味群众对时代的审美趣味，编导不能只勾留在一再传统编舞的模式上，千人一面，老一套人平易近群众是不喜欢的，是以必需阐扬常识舞蹈的浸染。有了常识就能开掘新手艺、新境界，新能更好地担任、成长、借鉴与立异。所以教师必需指导学生立异环节，增强立异识。有了立异才能前进，“立异是一个民族前进的魂灵，是国家旺发家的不竭的动力”。这是对经济、科学界讲的。对我们舞蹈创作来说也指了然标的目的，没有立异就没有前进，原地踏步就是落伍。是以要开掘智力向糊口进修，向外来好的经验进修。同时绕揭捉生懂得用辩证的不雅概念，年夜现实出发，安身于本国、本民族、当地域，把外来的精髓化为我们的养料，“以我为主，为我所用”，分辩筛选，猜测出新。

立异最高条理即是系统的不雅概念，强调思惟、手艺、常识、信息和多种手段的汇合，出格要操作传布工具的沟通是十分主要，一件成功的作品没有宣传媒体，没有普遍群众的认同，影响是不年夜的。

舞蹈教育要正视常识应用的教学，并对常识舞蹈进行深切的思虑和研究。北京舞蹈学院在教学方面长短常正视常识应用。他们以科教兴舞为指针，进行周全地科学化、系统化、规范化，同时积极地进行教学机制的更始，黉舍年夜单一式教学向复合型教学方面转化，做了很是有益的考试考试。如中国民间舞系不仅是绕揭捉生进修传统的民间舞而绕揭捉生们能年夜事编舞创作，他们创作的《我们一同走过》引起了社会强烈的纺暌钩，中国古典舞系也如是创作出一台崭新的舞蹈晚会，他们表演的《踏歌》获得中国首届《荷花奖》角逐创作金奖，名列榜首，编导系学生们不仅创作而介入表演实践，他们创编的《情殇》、《葬花魂》获得及年夜成功。《情殇》获得1998年文化部进行舞蹈展演荣获年夜奖，王玫、张守和率领现代舞创作做出了优异的成就。这些学生们不仅是具有专业常识而且都具备较高的文化水准。他们的立异意识很强，不固保守，在教员指导下，他们集中智力资本，信息常识和精湛手艺表演，年夜而创作出出色的剧目。是以看来，我国的社会主义舞蹈应向常识舞蹈方面成长，没有常识开掘的创作是难以深化主题，更谈不上什么艺术传染力了。

常识舞蹈的提法，是要求作品真正达到精品的高度，而立异是指舞蹈编导实施对创作高文化艺术视觉的周全思虑。并能将社会主义之新立民族之异。可以说立异是常识舞蹈的魂灵。

高水平的艺术创作应该有独到的想象，并把它酿成直不美观有用的艺术张力而能达到发生强烈的艺生效不美观。

舞蹈学院的成功的创作给我们启迪，即：率领、教师、学生们有一种敢想、敢干，冲刺拼搏，不怕风险，求新进取的精神。咬定立异是舞院率领的指导思惟。要求立异是世人所盼，可是冒有风险的。新工具一出来便伴着各类分歧的舆论不雅概念蜂拥而来，所以立异既要科学也要有勇气。而舞院的率领是在科教兴舞的思惟指导下开掘立异规模的。科学的抉择妄想，宏不美观的调控，标的目的的把握，率领的浸染是十分的主要。

艺术创作纪律对艺术打点者提出了严重的问题，率领者必需精晓营业，知已知彼才能攻无不克。也就是在市场经济中，常识舞蹈抉择妄想和艺术打点必需常识化。因为常识舞蹈是以科教常识，创作纪律为导向的，是以这种要求是时代所需，是促进常识舞蹈向精品的最高方针迈进。

舞院在科教兴舞方面迈出了却实的一步，他们无论是在科研方面，堆集教材方面，培育人才方面，创作方面，艺术打点方面都做出了凸起的成就。我衷心但愿北京舞蹈学院在科教兴舞方面做出表率，举起科教兴舞这面旗号，在立异的道路上奋勇前进。