访上党梆子著名琴师靳山海

在上党梆子的发展过程中，乐队是一支极为重要的力量，而鼓师和琴师在其中更是起着举足轻重的作用。然而，相对于名角来说，鼓师和琴师是名符其实的幕后英雄，我们对于他们的了解，往往只是演出字幕或音像制品封面上的一个名字，而对于他们的生活和艺术经历却知之甚少。

2012年7月17日，我们专程前往长治市剧团家属楼，拜访了上党梆子著名琴师靳山海老师。

面对我们的镜头，靳老师侃侃而谈，把他从艺以来的点点滴滴一一进行了回顾，并拿起头把，为我们拉了“四六”、“中四六”、“大板”等板式的旋律。虽然好久不拉琴了，但他的演奏仍然优美动听。

在整个采访过程中，靳老师的话又一次印证了一个道理：一个事业上的成功者，必须具备两个条件：天赋和勤奋。

靳老师天性聪颖，对音乐有着敏锐的感觉。跟一些成功者经受挫折无数不同，由于良好的天赋条件，靳老师在艺术之路上可谓一路顺风。他自小就对音乐有着浓厚的兴趣，十一二岁就自己动手制作了一把头把，而且拉出了名堂，成了方圆几十里的小名人。1955年，陵川民锋剧团招收演职员，靳老师拉了一小段曲子即被选中，招入正式剧团，而且入团后半年即开始拉头把。在晋东南现代戏调演过程中，靳老师又因高水平的演奏技艺被选中，调入了晋东南专区上党梆子青年团，一年后合并入晋东南专区一分团。进入专一团不久，二十出头的他就随团赴沈阳拍摄电影艺术片《三关排宴》。由于老琴师不懂简谱，团里只好临时在能拉头把的乐队成员中挑选琴师，像以往一样，命运又一次垂青于他，于是，他担起了为拍摄电影操琴的重任，从此成了剧团乐队的骨干力量，一干就是几十年。几十年来，作为琴师，他以精湛的演奏技艺，为《李双双》、《打金枝》、《十里店》、《秦香莲》、《法门寺》、《雁门关》、《骏马岭》、《两地家书》、《吴起平乱》、《杀惜》《斩花堂》、《初定中原》等多部优秀剧目伴奏，为上党梆子的发展做出了卓越的贡献。

当然，天赋条件好只是为一个人的成功提供了可能，即使是开赋极好的人，若想有一番成就，没有长期的艰苦努力也是不可能的。靳老师在事业上一帆风顺，并不意味着他没有付出努力。交谈过程中的两个细节足以证明这一点。靳老师说，他小时候练琴是很刻苦的。在上党梆子乐队中，拉头把要兼吹唢呐，当他练头把达到一定水平时，就开始练吹唢呐了，每天早上五点钟就起来练习。当时村子里常有狼和豹子光顾，为了安全，他只好关上大门在院子里吹，就这样坚持练了一年多时间，才掌握了唢呐的吹奏技艺。剧团在沈阳拍《三关排宴》时，被确定为琴师之后，他就下决心一定要把自己的最高水平拿出来。于是，在气温零下三十多度的情况下，他每天早上在外面练功，上午手就完全麻木了，下午进棚录音时才能恢复灵活的感觉。四十多天里，每天如此。在零下三十多度的环境里坚持练功，其中的甘苦，是我们今天的人难于想像的。

在采访过程中，有一个细节给我们展示了靳老师性格中非常可爱的另一面。还在十几岁的时候，他被招入了陵川县剧团，而且半年后就开始拉头把。每次演出时，他都要特意把前面的幕布卷起来，为的是让观众看到自己。当时他买不起手表，就在手腕上戴了个指南针。于是，看戏时，观众听着入耳的头把声，免不了要往乐池里看，每当这时，观众都会看到乐池里那个拉头把的小伙子，十五六岁，戴着“手表”，拉起头把来精神抖擞，气度不凡。说到这里，靳老师笑着说，“那时年轻，觉得那样很“抖”（方言词，很得意、自豪的意思）”。谈到这里，我眼前展现出一幅生动的画面来，那个风华正茂而又才华横溢的小伙子多么可爱！

靳山海老师还有一件非常得意的事，那就是改进头把。在此之前，头把用的是牛筋弦，琴筒上方的杆没有如今这样长，原来的竹皮弓拉起来也很不舒展。牛筋做琴弦有一个缺点，随着温度等的改变，牛筋弦拉出来的音也会有所变化，需要操琴者随时进行调整，很不易把握；牛筋弦做的头把，拉出的声音也略差些，“味儿出不来”。1986年，参加山西省青年团评比演出时，靳老师把头把进行了改进，牛筋被弦换成了钢丝弦；相应的，琴筒上方的杆也加长了一倍。此外，弓也换了，弯曲度不如原来的竹皮弓那样大了，拉起来很舒展。这样一来，头把的声音比原先悦耳多了，在演出结束之后，引得一些朋友纷纷上台来看，他们感到很好奇：到底是什么乐器发出了如此美妙的声音。不过，改进之后的头把还存在一个问题，音色虽然变美了，声音却较小，头把的声音在乐队里显得不够突出。为了解决这个问题，靳老师在演奏时，在手指上戴上了“手帽”，这样一来，不仅头把的声音被突出了，而且听起来更有味道。改进头把，为上党梆子的发展做出了重大贡献。

对靳老师的采访结束了，但他谈到的往事时常在我脑海里浮现。靳老师和乐队的师傅们为上党梆子的发展做出了巨大的贡献，没有他们，上党梆子就不可能世代传承，流传到今天。在此，让我们再次向那些幕后英雄们说一句：谢谢，感谢你们的默默付出！