2012小剧场话剧“火”起来

回眸2012年，先锋探索的小剧场话剧已走过30年历程，中国话剧舞台呈现活跃气象。

在这一年中，不少话剧人用接地气的话剧作品向社会现实发问，用戏剧的张力、思想的重量和情感的浓度征服观众。让我们重温这一年里话剧舞台上令人难忘的文化景观，也借此探索中国话剧如何走向繁荣、给时代留下新的经典。

小剧场话剧全面市场化，“80后”“90后”登场带来亮色

2012年是中国当代小剧场话剧诞生30周年。

1982年林兆华创排小剧场话剧《绝对信号》，开辟一个话剧时代。30年前从“小”发轫的小剧场话剧，如今已是国内各大城市中话剧市场的中坚力量。统计显示，北京至少有300个剧团活跃在各个剧场，小剧场总量突破30个，年均市值突破1.5亿元。而在上海，小剧场话剧的“铁杆粉丝”逾10万人。

台上是“80后”演员，台下是“80后”“90后”观众，这已经成为小剧场话剧中常见的景象。观众的年轻化正是小剧场话剧的“活力之源”。

文艺评论家毛时安认为，话剧是中国舞台艺术中“最早感受到市场挑战和市场危机的”，北京人艺、上海话剧艺术中心、辽宁人艺等著名院团，在以小剧场培养话剧观众、打造如今红红火火的话剧市场方面功不可没。

但在一片兴旺的氛围中，也有资深评论人对小剧场话剧表示忧虑：一些小剧场话剧粗制滥造，或全盘照抄热门影视剧，呈现出“低创作投入、低艺术质量、低道德水准”的“三低”状态。

不过，进入“而立之年”的小剧场话剧，正因为“80后”“90后”们的登场而呈现新意。他们似乎正在接过林兆华、孟京辉的大旗。今年京沪舞台上最“火”、最“神”的一部小剧场话剧《驴得水》就是“80后制造”。该剧层出不穷的幽默讽刺令观众常常笑出眼泪，剧中呈现的凝重现实和人性黑暗也几乎让人窒息。

能否留下当代经典？需要话剧人“静心”也需要观众提高“品位”

回望2012年的话剧舞台，两部精彩之作不容忘怀。

在今年上海国际艺术节上，河南省话剧院带来的《红旗渠》引发强烈震撼。虽然是主旋律话剧，却取得不俗的票房表现。

这部史诗话剧将上世纪60年代的一段历史记忆，以既写实又浪漫的风格呈现给今天的观众，同时也将“一个民族在最艰难时刻的精神力量”传递到了今天的时代之中。评论界赞誉：《红旗渠》为中国现代题材话剧树立了新的标杆。

在“明星话剧”中，袁泉和王洛勇联袂主演的《简·爱》也成为观众心目中的“新经典”。尤其是袁泉饰演的简·爱，以比喧嚣和爆发更有力量的“淡定”感动观众，完美呈现出表演的力量。

“好戏火爆，经典受到观众追捧，这才是话剧繁荣的真正表现。”在毛时安看来，2012年的中国话剧留下了两大启示，一是话剧人依然要静下心来，尤其是在文学剧本上花工夫，拿出真正有艺术品质的舞台作品；二是观众对好的话剧和坏的话剧要有辨别力，不能再对那些劣质的话剧趋之若鹜。

“骆驼坦步、龙马精神”——这是中国现实主义戏剧大师曹禺给话剧留下的两句金玉良言，意思是既要传承经典，又要勇于创新。评论界人士指出，眼下，在日益兴盛的市场中一路狂奔的中国话剧，需要更多的好戏“火爆”起来，经过反复打磨给时代留下新的经典。