技术革新推动中国木偶皮影戏传承与发展

几根线、一块皮影，能在光影之间舞出金戈铁马的宏大场面；一双手、几个布偶，便能展现一段才子佳人的千年佳话。

在成都举行的21届国际木偶联会大会上，近50个国家和地区的木偶剧团用102台经典剧目，将木偶皮影这种传统艺术重新带回人们的视野。各个木偶皮影剧团纷纷借助技术革新摆脱传承与发展的危机。

木偶皮影艺术在中国有着悠远的历史。皮影最早出现在西汉武帝时期，距今已有2000多年；明清达到鼎盛，分布范围空前广泛，各大流派最终成型，一大批脍炙人口的剧本传抄至今。

中国木偶皮影艺术学会会长李延年告诉记者，新中国成立时，中国还有几千个木偶剧团，这些剧团传承下来的剧目仍有上万出。但是，随着传播方式的改变，多种艺术形式的出现，目前中国成规模的木偶剧团不足30个，其他一些小剧团行当角色不全，没有传承能力。

为了不让这一中华传统艺术形式失传，致力于保护、传承木偶皮影艺术的工作者开始思考如何适应现代观众的口味，让木偶皮影艺术得以传承与发展。

2006年前，唐山皮影、川北大木偶戏等20多个地方木偶皮影项目，被列入首批国家级非物质文化遗产名录。更重要的是，各个地方的皮影木偶剧团开始探索适合自己的发展模式。

湖南省木偶皮影艺术保护传承中心的演员彭泽科告诉记者，湖南皮影木偶剧团已有06多年的历史，“创新和改革”是他们长期存在的重要原因之一。通过对光源、操作、剧目、装置、舞台样式的革新，剧团的剧目形式不断增加，节目内容也从单一的才子佳人的故事增加了儿童剧、童话剧以及有时代意义的新剧目。

湖南省木偶皮影艺术保护传承中心有一个新剧目《龟与鹤》，鹤的脖子能呈现各种弧度、连乌龟的脚都能灵活的表现出收缩的动作。“正是装置制作的更精细，才能将这些动作表现的如此细腻。”彭泽科说，《龟与鹤》已经到多个国家演出，反响很好。

近年来，中国木偶皮影也开始寻求了与外国合作，让木偶皮影戏更加国际化。

陕西演艺集团木偶剧院与美国合作，共同编排了一出《来自中国的三个传说》，讲述唐朝、抗日战争、改革开放三个年代的小故事。同时，剧目打破了原来一个舞台一个影窗的固有模式，让不同影窗的人物“穿越时空”对话。《来自中国的三个传说》已在欧洲等世界舞台上演了几百场。

木偶皮影戏不仅只是剧场艺术，更存在于民间、生活当中。为了让木偶和皮影走进人们的视线，在成都举办的国际木偶联会大会上，主办方专门设置了中国木偶皮影精品展馆，展出了１５００余件珍藏的木偶与皮影精品。