台湾话剧因何如此“疯狂”？

由合肥经济技术开发区主办、合肥故事广播承办的台湾话剧《疯狂电视台》，今晚将在合肥大剧院爆笑上演。昨天，《疯狂电视台》主创接受媒体采访时透露，台湾话剧事业发展惊人，仅台北一地就有数百家话剧团体，激烈的竞争带来了创意迭出，好戏连台。

场面很疯狂

《疯狂电视台》由台湾“全民大剧团”打造，台湾综艺教父王伟忠担任总监制，谢念祖指导，众多影视剧、综艺节目艺人担纲主演。该剧风格独特，有着台湾知名综艺节目《康熙来了》的恶搞风格：台湾各个电视台之间进行着血雨腥风的竞争之际，一个仅剩下两名员工的小电视台，决定以最小的成本、最强的创意在台湾200多个电视台中杀出重围。于是用各种异想天开的创意制作出令人捧腹的节目：保安客串播报员，摆八台电视机在他面前放各个台的新闻，让他用相声贯口的方式播报点评；另一位主角演绎社会新闻，一人身兼数角，既是蹲在墙角吃泡面的超市店员，又是穷途末路来抢钱的劫匪，还是刚刚洗完澡出来的老板娘，搭档用竹板快书的形式解读这一情景……

笑中有辛酸

该剧推出两年内，在台湾和内地共演出108场，而合肥是它的第109场演出。演员赖震泽介绍，该剧不仅仅是一出喜剧，它反映了电视从业人员的生存困境，“还有一股很酸的东西在里面。《疯狂电视台》在台湾演出时，王伟忠个人出钱包场请包括《康熙来了》主创在内的台湾电视人看戏，上半场观众笑得前仰后合，在下半场有些沉重的部分，观众席一片安静，还传出啜泣声。据说看了这部戏后，综艺节目《康熙来了》有四分之三的工作人员离职。”

观众即演员

传统话剧多以语言取胜，如今随着科技的发展，声光电、多媒体越来越多地被运用到话剧舞台上，深刻地改变着话剧，令它更具想象力。《疯狂电视台》全世界首创将摄影棚搬上舞台，安装了直播摄像机位，镜头拍摄人物的表情、小动作等，并即时投放在舞台两侧的电视大屏幕上，由此开创全新的“视觉互动”表演形式。“我们会让来看演出的所有观众都变成演员，怎么变暂时保密。我们很期待明天进剧场的观众陪我们演好这出戏。”

竞争促创意

近年来，《宝岛一村》、《暗恋桃花源》等台湾话剧在内地大行其道，表现抢眼。我们不禁好奇：在台湾，支撑如此强大创作能力的，是怎样的话剧市场？提及这个话题，在剧中出演黑道老大的演员王镜冠做了个夸张的“呜咽”动作，他说：“我们在台湾做一出戏，如果可以演两个星期，也就是十二场，就要偷笑了。而在内地，一部戏演50场也没问题。这里有人口基数和竞争的关系。台湾只有2000多万人口，观众的选择也更多元化，资源被分散开了。在台北，重要的话剧团队有三四百个以上，每天的舞台剧小演出同时有四五十场，竞争十分激烈。所以，台湾话剧创意很多，但没有这么多的平台让我们去展现。”如今创作和市场容量的矛盾，随着内地市场的开拓迎刃而解。“我们这个戏能在两年内破百场，是非常惊人的事。”