论演员的文化修养

演员和艺术大师的区别在于文化修养。这是毫无疑问的。

在人类的艺术历史长廊上，许多“唱、念、做、打”俱佳的艺术者成不了艺术家，而另一些人却成为艺术大师，原因就在于他们用文化素质来滋养艺术，其艺术才能闪烁着迷人的光辉。一个演员最后能不能在台上站得住，能不能成为艺术家，最后拼的就是这种文化修养。但在当今的潮剧界，能真正地意识到提高文化修养的必要性的人似乎不很多，有的认为，作为戏曲演员只要演好戏就行，文化的高低并不重要，而且还振振有词地举出远至国粹的“四大名旦”，近至本剧种各行当有代表性的老一辈艺术家都没有受过高等教育，同样创作并演出了无以计数脍炙人口的角色等事例加以证明。这是片面地、经不起推敲的思维。

随着人的精神、物质、文化修养的提高，21世纪观众的欣赏水平已是今非昔比。在这个高科技突飞猛进的年代，娱乐形式层出不穷，潮剧拿什么来吸引观众？只有文化功底深厚的演员才能真正读懂艺术，可是，有的演员因自身的“盆地意识”而忽略了艺术的文化性，只一味追求“艺术性、独创性、突破性……”，“文化沙漠”暴露出的素养贫弱已经直接制约艺术技能的发挥，影响舞台形象的刻画。艺术是深刻地植根于文化的土壤中，其主体——演员的文化素质直接影响着艺术创作。

演员是公众人物，具有影响社会的力量，所以，加强文化知识和历史知识的学习十分必要。这种潜移默化的影响，才能增强演员对剧本的理解能力和对人物的塑造能力;才能担负着戏曲艺术繁荣发展的重任，做一个新时期“德艺双馨”的潮剧工作者。

未来潮剧艺术的主导者应该是善于冲破专业与专业之间的厚墙，还能带动社会知识不断发展的“开放型的文化艺术能人”。古今中外的无数事实证明，“开放型的艺术能人”最突出的标志就是具有较高的文化素质。演员应该具备一定的文化素养，并非要求每天都去啃大部头著作，但基本的文化素养应该属演员的基本功范围，演员只有掌握与戏曲艺术以及边缘学科相关的基本知识，才能学会如何理解剧作，学会怎样在文化环境中孕育潮剧艺术，对艺术的领悟和把握才不会停留于肤浅的表面，才会沟通人物深处的意蕴，并在灵魂深处体味艺术之弦的震颤，最后使艺术升华为一种高级的需要，使自己的表演艺术追求达到一个更高的境界。