刍议戏曲发展的出路

论文提要：任何一种艺术形式都应随着时代的发展而发展，否则就会失去它原有的生命力，从而陷入一蹑不振的境地。近年来，随着戏曲观众群落和人们审美情趣的改变，戏曲艺术日益冷落。多数戏曲剧种剧团面临着负担沉重，生存艰难；人才流失，后继无人；剧种锐减，失传严重；获奖剧目备受冷落等困境。通过创新戏曲的发展机制，制定扶持戏曲的发展政策，营造戏曲发展的氛围，戏曲才会发展，就有出路。

关键词：戏曲，困境，原因，出路

具有着悠久历史的戏曲，经过几百年的发展和完善，不仅形成了极其优美的艺术形式与炉火纯青的表演技巧，而且拥有了独具特色的艺术风格。然而，任何一种艺术形式都应随着时代的发展而发展，否则就会失去它原有的生命力，从而陷入一蹑不振的境地。近年来，随着戏曲观众群落和人们审美情趣的改变，戏曲艺术也进行了一定程度的改革和创新，但与时代的精神文化和人们审美观念的要求尚有一定差距，致使观众大量流失，戏曲艺术日益冷落。昔日戏曲艺术一统天下的局面不复存在。那么，戏曲艺术如何能赢得观众、占有观众，在异彩纷呈的众多艺术形式中占有自己的一席之地，以达到与时代同步发展？本文试想通过分析戏曲的困境、原因，来提出对策。

1：当前戏曲的困境与原因

各地多数戏曲剧种剧团面临着主要困境：一是负担沉重，生存艰难。戏曲院团大多是在20世纪50年代至60年代计划经济体制下建立起来的，改革开放后，原先的政府财政全额拨款改为差额拨款，许多院团经费紧张，难以改善艺术生产和演职人员生活条件，创排新戏更是力不从心。于是，经营差的院团纷纷解散，能维持下去的也是困难重重。曾主持艺术学科国家重点科研项目“全国剧种剧团现状调查”的刘文峰说：“在我们的调查中，地市级和县一级是重点对象。调查的全国200多个剧团，县级剧团约占了一半，所有剧团80％处于名存实亡的状态，要么被私人承包，将剧团原有剧种抛弃，进行各种走穴商业演出；要么因无经费创新，举步维艰，处于半死不活的状态”⑵。淮安市早在20世纪50年代每个县都有剧团，仅涟水一个县就有4个剧种：淮剧、淮海剧、京剧、越剧，目前仅存一个表演团体——涟水县淮剧团。⑶二是人才流失，后继无人。戏曲人才培养周期长，成本高。培养一名戏曲人才比培养一位歌手要难得多，一般必须从十几岁就开始学习练功，唱、做、念、打样样都得练，没有十几年的勤学苦练很难成才。好演员一般要到二十多岁才能崭露头角，真正成为艺术家，最起码也要到三十几岁。当前，剧团又拿不出钱支付培训费，艺术院校培养地方曲艺人才的积极性受到影响。艺术人才青黄不接，支撑局面的主要是靠40岁以上的老演员。特别是从事地方戏曲工作辛苦劳累，工作环境差，生活待遇差，不少演职人员难安其业，很多人另谋出路，造成了人才流失十分严重，艺术队伍日益萎缩。戏剧梅花奖得主、莆仙戏优秀旦角演员王少媛不久前辞职，离团时字字哽咽：“为了生存，我常年奔波草台。如今年龄愈增，身体愈差，后半辈子生活没有保障，只能另谋生路。”⑷艺术学校的状况也不景气。