郑培英徒弟梁晓莹访谈

梁晓莹，广东粤剧院一团优秀青年演员，毕业于广东粤剧学校。她师从著名粤剧表演艺术家郑培英，应工花旦、刀马旦、小旦行当，曾主演《范蠡献西施》、《梨花情》、《红梅记》、《魂牵珠玑巷》、《唐伯虎点秋香》、《鬼怨》、《庄周试妻》、《葬花》和《活捉张三郎》等剧目，并在《白蛇传》、《寒江关》、《君子桥》等剧目中担任主要角色。梁晓莹还荣获第五、六届广东省戏剧演艺大赛银奖、第七届广东省戏剧演艺大赛金奖、第四届“中国戏曲红梅花”奖等奖项。

近日，梁晓莹向记者讲述了她的演艺经历。

拜郑培英为师

记者：我们经常看到你在舞台上演文戏较多，是否因为你的外形和性格比较斯文，所以比较多演文戏？

梁晓莹：是的，在广东粤剧学校期间，老师会根据每个人的特征、性格来分配行当、主攻，但是除了主攻的行当外，其他行当也有尝试。

记者：在广东粤剧学校主攻文戏方面会排些什么戏呢？

梁晓莹：有《白蛇传》、《宝莲灯》、《平贵别窑》，《平贵别窑》是青衣戏，我演的第一部戏是青衣戏。

记者：你在广东粤剧学校毕业后就一直在广东粤剧院一团，在一团多少年了？

梁晓莹：整整有10年了。
记者：你在广东粤剧院一团印象最深的是什么戏呢？

梁晓莹：印象最深的是在《白蛇传》中饰演青蛇，因为我在粤剧学校是以文戏为主，从未尝试过武打方面的戏，谁知刚毕业剧团就让我饰演青蛇这个角色，而且是长剧，这对我来说是一个非常大的挑战。我在学校的时候也演过《白蛇传》，但饰演的是白蛇，所以当时接到这个角色时我真的很害怕，刚刚毕业，对外界一切都很彷徨，剧团又这么看得起我，我刚毕业就给一个这么重戏份的角色让我饰演，因为是长剧，中间休息的时间又比较短，比较赶场，加上这些心里就更加害怕，例如把子方面、练功方面等很多方面都需要补课，我经常在半夜三更还在揣摩角色，因为不可能在老师跟你排戏期间还要慢慢与你雕琢，老师教了套路出来，晚上就得靠自己苦练。

记者：一位演员要在舞台上呈现出自己最漂亮最完美的那一面，他在舞台下所花费的功夫是大家看不到的，也是难以言喻的。那后来的演出效果如何呢？

梁晓莹：后来排练出来，剧团负责人的意见是超乎他们的想象，因为我从未尝试过武打戏，但我的表现比他们想象中要好。

记者：那以后还有继续让你演其他类似的武打戏角色吗？

梁晓莹：我在《寒江关樊梨花》这部戏里演薛金莲，里面也有武打戏，期间还有一部武打戏《姑嫂比剑》，我与严金凤合作的，我们两个人一起对打。还有就是没在广州演出过，而在吉隆坡合演的《猴王借扇》，是与黄春强合作的。

记者：《木石盟心》这段戏是你刚刚在广东粤剧学校毕业之后，进了剧团后演的一个折子戏。

梁晓莹：那时正好适逢新年盛会，当中就有一场青年折子戏，团领导安排了我与严云涛来演绎这个折子戏。

记者：在广东粤剧学校的时候，郑培英老师是否对你的影响很大？

梁晓莹：是的，就是郑培英老师，也就是我的师父。

记者：你在广东粤剧学校的时候，郑培英老师是你的老师吗？

梁晓莹：当时，郑培英老师是当我们尖子班的老师，因为我们班在五年级的时候就组成了一个尖子组，我是其中一名学员，在尖子组里，剧校安排了很多名家来辅导我们的唱腔和演出折子戏。

记者：相信一位演员在学艺的过程中，一定会受到很多前辈的指点与教导的。每个老师都有不同的风格，你觉得郑培英老师的风格是怎样的？有什么特点？

梁晓莹：郑培英老师的发声非常好，她的吐字很清晰，很有感情，她的风格是以苦情为主。

记者：那么你当时学习的过程中，是否比较着重学郑培英老师的唱腔以及学习她怎么塑造人物呢？

梁晓莹：这两方面我都认真学习了，其实郑培英老师希望我学她的唱腔时更注重让我去摸索，根据自己的声线去发现自己不足的地方来进行互补。

记者：毕业后你是怎样成为郑培英老师的徒弟呢？

梁晓莹：或许是我们之间真的很有缘分，毕业后我首先演出了青蛇。第一次在广州江南戏院公演，当时郑培英老师作为其中一位专家，她看完演出后很满意，她说，想不到你除了文戏，武戏也能应付。之后我陆陆续续地在剧团里都有演折子戏，出演一些角色，她看完后觉得我进步很快，期间我们的互动就多起来了。在剧团里不像在学校的时候，不懂可以随时找老师，当时也很彷徨的，除了问领导，还有请教清姐麦玉清，在唱腔方面遇到误区我就会找师父，之后在机缘巧合下我就成为了她的徒弟，近两年师父的身体不是很好，我也会在适当的时候问候一下她。

记者：相信郑培英老师对你的影响也是很大的，特别是在唱腔方面。刚才你谈到你在一团整整十个年头了，而且刚进一团就已经有角色担当，而且是戏份颇重的青蛇，可想而知，一团给你的机会也挺多的。

梁晓莹：是比一般人多，我觉得我是十分幸运的。

演好每一部戏

记者：那你是怎么把握好这些机会的？

梁晓莹：我怀着一股感激之情去演好团里让我演的每部戏、每个角色，不分大小，始终是一个角色，也是一个学习的机会，还有就是把握好自己在舞台方面的实践，因为有角色与没角色在舞台上表演的感觉是非常不一样的，而且进步的速度也不一样的，如果有角色演，或者有对白，与普通的那些演手下、演梅香，是完全不一样的，是完全可以训练一个演员的心理素质，没有对白的演员在台上是没有那种害怕的感觉，如果有对白，你习惯了演梅香，突然间要开口，有对白或者唱，心里会很怯，所以通过这些角色，对我的心理素质的培养是很重要的。

记者：到目前为止，你已经有很多作品展现给观众了，有很多观众反馈回来的信息认为，你在舞台上的感觉、妆容、形象方面都与蒋文端有点相像，这是否跟你们在同一个团有关系？你会经常学习她的化妆技巧吗？

梁晓莹：这是其中之一，我有学习端姐的化妆技巧，而且我也很喜欢端姐的表演风格，她的表演很自然，给人一种天然去雕饰的感觉，是很有味道的，我也是不知不觉中被她吸引了，不知不觉地去学习她的表演，每逢有演出的时候，我也会在舞台边看戏，从中学习她的一招一式。

记者：你一开始化的大妆没有现在这么像吧？

梁晓莹：这说起来有一段很搞笑的故事，当时我毕业不久，端姐还没回团，那时清姐麦玉清还在一团，端姐的父母还在剧团里担当高胡和扬琴乐师，我第一次化妆出来的时候他们也吓了一跳，觉得这么像阿端的，这是我至今记忆犹新的，因为是我第一次化妆，又是在剧团里的第一次演出。

记者：相信通过你的不断努力，你在艺术舞台上会展现更多不同的人物形象。你之前在一团的时候排过哪些长剧？

梁晓莹：排过《红梅记》和《魂牵珠玑巷》、《范蠡献西施》，印象最深的就是《红梅记》。这部戏是2009年底排，准备去香港演出的。2008年8月在香港演出之前在广州江南大戏院有一次公演，倒霉的是在我演出前两天食物中毒了，要在医院住院观察几天，当时团领导非常紧张，他们问我能不能坚持演出，或许是不演这出改另外一出。当时我觉得这样不好，很难得才有一个演出的机会，我说我要坚持演出。于是我提早一天出院，出院的时候几乎走不动，浑身没力气，于是回到家拼命练习、走动以及适当休息。第二天我还是坚持演出，剧团的领导和所有的同事对我很关心，很担心我支撑不了整个演出。因为《红梅记》里面有“放裴”、“鬼怨”，全部都是有很多基本功的，还有打的方面和水袖方面，而且在间场里我是没有休息的，不停地在换衣服，连喘口气的时间都没有，大家很担心我支持不了，团长很紧张，站在舞台边看着，还带着水和药，以防万一。同事们都很关心我，这一刻让我非常感动，或许是有大家的支持和我的意志力。我暗下决心：决不容许自己在舞台上跌倒，就算自己真的很辛苦，我也不能让观众看出来，我要坚持完成这个戏的演出，最后终于不负众望，我演完才倒下，再回到医院。这就是演员的精神，演员的意志力就应该这样顽强。