越剧表演艺术之“韵雅真”

越剧界首位表演专业研究生李沛婕温岭开讲

越剧表演艺术之“韵雅真”

越剧表演艺术有哪些特征？4月16日下午，著名袁派传人、浙江越剧团国家一级演员李沛婕应邀在市文化馆四楼多功能厅，为温岭的越剧爱好者作题为《越剧表演艺术之“韵雅真”》的讲座。

李沛婕，原名李丽，越剧界首位表演专业研究生。现为中国戏剧家协会会员、中国戏曲表演艺术家协会会员，浙江省戏剧家协会会员，浙江省电视艺术家协会会员。她唱腔优美、声情并茂，扮相纯情，表演真挚、富有激情。在多年的艺术生涯中，扮演过多个舞台角色。

讲座中，李沛婕指出，戏曲就是“以歌舞演故事”，以塑造典型环境中的典型人物为最高任务。在戏曲中，演员通过程式化动作来表演，像许多指法，来源于生活，但又经过艺术美化。戏曲动作无时无刻都在体现美感，这就是戏曲的“韵”。她告诉大家，在越剧表演中，花旦的指法很重要，而台步作为基本功也非常重要，台步如果走不好，你所塑造的人物就确定不下来，有了基本功后才能上台塑造人物，她还现场示范了小姐、丫环、神仙人物等各种台步的走法。

李沛婕认为，越剧艺术吸收了京昆艺术的程式化，同时又使其更有江南的人文意蕴，越剧的身段更具有意蕴之美。至于“雅”，是指越剧在发展过程中，逐步形成了清新雅致的表演特征。袁雪芬老师向京昆等古老的戏曲艺术学习，向话剧表演学习，博采众长，形成了写实与写意相结合的表演风格。总之，经过前辈越剧表演艺术家的不断努力，越剧形成了表演生动、清丽雅致的剧种风格，立足于戏曲艺术殿堂。

而第三个特征“真”，指越剧有细腻而真实的表演特征。“真”是越剧有别于其他剧种的特征，它有现实主义的创作手法，它的表演从人物出发，从生活出发，注重分析人物性格特征，力求对人物把握非常准确。台步、表情等表演技巧，不是离开人物进行单纯性的技巧运用。

在讲座中，李沛婕还自己示范表演了《西厢记》、《祥林嫂》选段，并为温岭的越剧爱好者作表演点评。