拉丁舞教学与拉丁舞学习需禁忌注意的要点

拉丁舞的起源追溯起来相当的复杂，它的每一个舞种都起源于不同的国家，有着不同的背景、历史和发展历程，不过其中绝大多数都来源于美洲地区，而它们又是三种文化的融合体。融体育、艺术于一身的国标拉丁舞，以其独有的艺术魅力成为人们陶冶情操、锻炼身体、高雅气质、提高舞艺的最佳形式，且又具有极强的娱乐性，深受广大群众的喜爱。无论是从生理、心理或社交的观点来看，跳拉丁舞是一项高带氧的最佳运动之一，但是在教与学拉丁舞时，必须注意以下禁忌： 一、忌急于求成。 初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的动作无疑如同“废品”，习以为常之后，要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应注意基本步伐和细节，循序渐进去掌握；
二、忌一味求“花”。 学生在开始学时，容易陷入以“花步多少”衡量舞技高低的误区，一味追求花步数量，认为“越花越好”。这样的“花拳绣腿”在真正的比赛中势必经不起裁判与观众的考验。学生若能打下坚实的基本功基础，然后针对自己的特点有选择地学习一些套路组合，才能做到随心所欲，“锦上添花”； 三、忌忽视姿态。 学生在学习现代舞或拉丁舞都应注意姿态美。舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头挺胸沉肩、立颈椎，聚目光、收腹、立腰、大腿和臀部夹紧上提的完美姿态；
四、忌频换舞伴。拉丁舞要求舞伴两人节奏同步和谐，共舞默契配合。倘能在身高、形体、容貌、气质、风度、乐感、舞感、表现力以及相互配合能力等方面协调一致，当是最佳搭档。但开始学时常有“舞伴不适”的困扰，容易造成学习停滞不前，进度放慢的状况。双方应全面客观评价自己和舞伴的短长，并在学习和实践过程中磨合、适应；
五、忌贪图轻松。 有的学生在开始学习拉丁舞时，看到优秀选手们节奏同步和谐，动作轻快流畅，旋转优美飘逸的场景后，一时兴起，投入其中，以为学舞蹈是轻松愉快之事，岂不知“轻松愉快”完全来自于“勤学苦练”，要坚持，要有长期学习的准备，才能逐步克服一个个难关，使舞艺达到潇洒自如的境界；
六、忌只学其“形”。 学生在学习拉丁舞时，如果只满足于花步，组合，而忽略各舞种的基本风格及其表现的神韵，必然毫无生气，缺乏灵性。而且对老师的示范不能单纯模仿，必须了解和掌握内在的动律和细节，才能形神兼备； 七、忌忽视音乐。 学生在开始学习时，往往只重视技术动作的学习，缺乏对音乐深切的认识，学习中常常出现动作与伴奏音乐脱节。因此在学拉丁舞时，要加强音乐修养，深刻体会音乐的节奏、节拍强弱变化，让舞蹈与音乐融为一体，产生内在联系，增强感染力！