本幅绘群山间溪径蜿蜒,山石险峻雄奇之势。山腰处古刹掩映,高士二人閒谈于溪畔,童子策杖侍立,点景人物形态逼真,增添生气。画者以细密繁複的笔法皴山,焦墨点苔,有王蒙馀韵,用笔苍劲有力,墨色变化丰富,兼有浙派雄健之风。
本幅自识:“岳阳楼。樗仙谢时臣写。”下钤“姑苏台下逸人”、“谢思忠氏”印2方。钤清乾隆、嘉庆内府诸藏印。谢时臣的《岳阳楼图》轴与元代界画大师夏永的《岳阳楼图》页一样,都以岳阳楼为创作母题,但与夏永极力求工地描绘建筑主题的繁复华丽的画风迥然不同,谢时臣笔下的岳阳楼只是一座简略概括的二层崇楼,画面的绝大部分是弥漫的云雾和浩荡的湖水。如果没有作者的题字,很难想象这省略了结构特征的建筑就是岳阳楼,而作者是否真的游历过洞庭湖上的岳阳楼也确实令人怀疑。但由于作者刻意追求和表现的是岳阳楼“衔远山,吞长江”的开阔意境和气势,因此整幅作品展现的便不仅是建筑的鬼斧神工,大自然的壮丽秀美,而更有文人画家的气度胸襟,不由得引发观者“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的思古之情。由此可见明代建筑绘画在创作主旨、审美取向和表现手法上的发展变化。
本幅左下方有画家款识:“六十翁谢时臣写,时丙午秋日。”钤朱文“谢氏思忠”印。画面上方有同时人文嘉、钱谷的题诗及钤印。图中山峰巍峨耸峙,中间一条溪流将画面大体分为左右两段。山谷溪流上的桥梁暗示两山间道路畅通,画左林木掩映下一文士拄杖沿山路走来,点明“寻幽”主题。谢时臣的部分作品皆自题是仿元王蒙笔法而作,如南京博物院藏正德十二年(1517年)《仿王蒙山水图》、故宫藏嘉靖二十九年(1550年)《溪亭逸思图》和上海博物馆藏《江山胜览图》等。上述作品都是他相对较早的作品,表明王蒙在谢时臣画风的形成过程中有着重要的意义。该图是谢时臣60岁时所作(嘉靖二十五年,1546年),在山石结构、笔墨皴法上还可以看到王蒙的影子,但与王蒙典型的精细密集的牛毛皴相比,图中山石皴法粗短松动,则明显是受到了沈周的影响所致。该画整体感强,皴法晕染能很好地融入到山石整体的结构之中,构图饱满,笔墨苍润,体现出画家融合前人笔墨创造自己风格的努力。
扇页有自题:“百花潭上锁春云,雾磴烟岚带夕臐。渭北江东意如许,高天回首更思君。甲辰冬暮谢时臣写暮云景并赋诗。”钤“思忠”等印。“甲辰”是明嘉靖二十三年(1544年),谢时臣时年58岁。
图绘暮色笼罩下的百花潭烟云缭绕的景致。此图为水墨写意画,运笔飞写自如,气贯笔锋,刚健洒脱。用墨富于变化,浓淡相衬。构图虚实相应,物象间层次清晰,又浑然一体。从右向左横贯画扇中部的云雾以其空灵、多变既增加了画面的高远感,又增加了深远感,同时盘活了整个画面的气韵,使之具有行云流水般的生气。
扇页有自题:“林逋自是神仙客,冰玉丰姿锦绣胸。吟出横斜清浅句,暗香疏景有无中。谢时臣诗画为碧湖先生作。”钤“思忠”朱文印、“樗仙”白文印。
宋代林逋隐居杭州孤山时,清高自适,唯以植梅养鹤为乐,人谓之以梅为妻,以鹤为子,他也由此成为文人仰慕的隐士典范。图绘神态安祥的林逋正扶梅而立,注视家僮修整梅枝的情景。人物及树木线条方硬,以工整为主。山石点苔灵动,受到了沈周写意画风的影响
谢时臣《杜陵诗意图》,册页,绢本,水墨,设色,纵22.2厘米,横18.5厘米。北京故宫博物院藏《杜陵诗意图》共八页,画杜甫诗意。此选其中四图,分别为写“华馆春风起,高城烟雾开”、“栈悬斜避石,桥断复寻溪”、“竹深留客处,荷净纳凉时”、“雪里江船渡,风前径竹斜”之景。画家悉心体会巧思妙构,情景交融。