试论南北笛曲风格差异之成因

内容提要：南、北笛曲的差异是由多种因素造成，本文归纳为内在因素与外在因素两类。以此为切入点，试分析南、北笛曲风格差异的成因。

关 键 词：底层差异、表层差异

中国传统音乐南北风格之差异自古便不同——南之婉约、北之遒劲，南之柔媚、北之洒脱，这些语汇可以说是南北音乐风格只归纳，也可以说是南、北笛曲鲜明风格的概要，而深究下去，不难发现，这正是南北地区人们性情之总结。人的性情之差异造就了音乐风格之差异。

那么，在探究风格差异之前，先了解一下“风格”，风格事物稳定的、系统化的感性特征。音乐风格就是在音乐结构方面存在的稳定的、系统化的感性特征。探究南北笛曲风格差异就是要了解二者的感性特征并加以对比分析。
这种差异分别存在于笛曲艺术形式的底层和表层。底层即事物的源头、根本；表层即事物的外在、形式。所谓南、北笛曲底层的差异，即笛曲在本地域的历史文化，音乐文化的大背景下形成的差异；而南、北笛曲表层的差异则是基于乐器和乐曲的基础上形成的差异。

一 底层差异

南、北文化的的差异是南、北笛曲底层差异的源头。地域文化向来是影响音乐风格形成的关键因素，不同的文化形成了颇有差异的音乐风格。这不仅仅是对器乐而言，比如我国陕北的民歌与陕南地区就有明显的差异。以秦岭为分界限，陕南地区的民歌更接近四川，而陕北的民歌则与山西、宁夏等地相近。这种自然与人文的地理分界造成了人类生存活动区域的分隔，从而产生了音乐文化发展的相对独立性。这种在不同音乐文化圈与不同地域里各自独立发展的音乐艺术，就产生了音响形态上的差异，从而使人感受到音乐文化地域风格的差异。

具体到笛曲的南北风格差异的形成，底层差异之一便是地域文化中的自然环境。有些学者认为：“地理与自然环境的特点对音乐的形态产生有某种影响”，比如，北方的笛曲，表现出平原地区的宽广、奔放的风格特征；而南方的笛曲，则呈现出江南水乡的细腻与婉转。二者截然不同。也许，这就是长城与小桥的不同魅力。

底层差异之二是地域文化中的人文地理。在一个地域内，常常由于师承或共同的审美偏好，使得一群音乐家的个人风格中具有某些共同性，可以称之为“群体风格”或换言之“流派”。比如在巴洛克时代，欧洲音乐形成了威尼斯乐派、曼海姆乐派等风格流派。中国很多乐器的演奏也存在着“南派”与“北派”，如琵琶独奏在明、清时期，就有“南派”与“北派”之分。这种风格流派的形成与群体风格不无关系。

北方的笛曲演奏和创作群体中较为突出的是冯子存，他生于河北，在北方的浓郁的民间音乐的环境下成长，在深入了解民间音乐，特别是“二人台”的基础上，对北方笛曲风格的巩固和发展，有着深远的影响。其代表曲目有《五梆子》、《喜相逢》等等。在他的影响下，北方笛曲的群体风格进一步扩展，华丽、奔放也成为北方笛曲的风格写照。

而在南方笛曲的群体风格的形成中，不可忽视的演奏家是陆春龄。这位生于上海的演奏家，在汲取江南丝竹等民间音乐的养料的基础上，形成了独特的演奏特点，其音乐圆润动听、柔润缥缈，并由此促进了南方笛曲群体风格的巩固。这种群体风格的形成又与当地的政治经济、思想文化以及其他的艺术形式分不开。

南、北笛曲风格的形成，与其当地典型的艺术形式有着紧密的关系。南方笛子又称“曲笛”，用于南方诸乐种和昆曲的伴奏。北方笛子又称“梆笛”，主要用于北方诸乐种和梆子腔剧种的伴奏。可见，南、北笛曲内在的奠基因素不同。所谓“桔生淮南则为桔，生淮北则为秸。”南方笛曲主要植根于江南丝竹这种民间乐种，并继承了此乐种柔美、细腻的特点；北方笛曲则主要植根于二人台这种流传于北方的民间乐种，形成了热情、奔放的风格特征。

南、北笛曲在不同的艺术背景下成长，自然会形成不同的风格。这种艺术背景又构成了一种文化环境，并影响着当地人们的审美偏好，从而又进一步风格的形成。本质的差异决定了形式的差异。

二、表层差异

南、北笛曲风格差异的表层差异是通过乐器和乐曲表现出来的。二者共同促进南、北笛曲风格的形成。
乐器形制的不同，是影响南北曲笛音响、音色形成差异的根本原因。从笛子的尺寸来讲，北方的梆笛较短，南方的曲笛较长；梆笛的管径较细，曲笛则较粗。从笛子的音域方面讲，梆笛的音域为小字一组的d到小字三组的e；曲笛的音域为小字组的a到小字二组的b。梆笛的短、细、高与曲笛的长、粗、低构成了二者截然不同的音色与调性。梆笛的音质较纯，音色也较明亮；曲笛的音质较混，音色则较暗。

形制的差异也为南、北笛曲各自的记谱法和演奏技巧的形成与发展奠定了基础，当然也为两者乐曲特色的形成奠定了基础。

梆笛与曲笛的乐曲拥有着南、北不同的特色，这种特色的形成是由诸多部分所组成。除上述乐器形制以外，又可以包括演奏技巧、旋律线、速度等几个主要部分。

梆笛的演奏技巧较为灵活、多变，所以，往往要求演奏者的指与舌能够快速的运动，利用厚重、通畅的气息来自如运用吐音、抹音、花舌音、垛音、颤音等等高超技巧，并有所发挥。所以，大部分梆笛的笛曲都较俏丽、活波和生动。不同的技法的运用，又为乐曲增添了几份光彩。如在《五梆子》笛曲的三次变奏中，运用的技法不同，其发挥的作用也不同。垛音和花舌音的运用使第一次变奏诙谐、风趣；顿音的运用又增添了第二变奏的活波；垛音和花舌飞指颤音技法的运用又使高潮突显，旋律更加激奋。

曲笛的演奏技巧则较为注重手指的运用。梆笛中一些用舌完成的技巧，在曲笛中则用手指来完成。但曲笛的技巧也有自己独到之处，如唤音、增音、叠音以及打音等技巧的运用增强了曲笛乐曲的柔润、细腻。在《鹧鸪飞》笛曲中，技法的装饰使乐曲的江南风韵极为突出。

南、北笛曲的旋律线条由于音阶的不同而有所差异。北方笛曲多采用七声音阶；南方笛曲则多采用五声音阶。在此基础上，形成了北方多跳进、南方多级进的旋律线条。这也使北方笛曲多了一份“遒劲”，南方笛曲多了一份“婉约”。

“凡曲，北字多而调促，促处见筋，南字少而调缓，缓处见眼。”1这句古话也正是对南北笛曲的速度的高度的概括。音速的快慢对人脑中形成的声音的质感有着重要的影响。快速往往给人以活泼、跳荡之感；慢速则给人以柔和、含蓄之意。“快”有利于形成“刚”，“慢”则有利于形成“柔”。

当然，传统南、北笛曲风格差异的由来不仅仅存在于以上几种形成因素之中，还有诸多方面因素的影响。正是这种复杂的因素构成，才使得笛曲风格的形成变得复杂和多极。传统笛曲的风格直接影响着近代笛曲风格的发展与转变，所以，了解传统风格是了解近代风格的基础，是不可忽视的课题。

参考资料：

《中国传统音乐概论》 袁静芳编 上海音乐出版社出版