琴曲打谱之美学探微

作者：朱默涵
古琴曲谱犹如矿山之珍品，等待着人们去开采、去挖掘。琴曲打谱正是开采和挖掘这些曲谱，忠实地再现其原有的风貌和神韵。笔者试从美学角度，探讨琴曲打谱（以下称“打谱”）的美学问题。
打谱首先要以古人流传下来的曲谱为依据，通过琴家所赋予的可感音响及其自身的创造活动，使曲谱的精华得到体现，再现曲谱的美。因此，打谱是琴家受原曲谱制约的审美再创造，是琴家表原作之乐意、创自身之新意的审美再创造。
一、乐 意
琴乐曲谱的最高成就，并非以其记录的形式为目的，而恰是通过琴家的审美再创造，欲以发掘出这种记录形式中的某种精神上最为深邃的东西，笔者称之为乐意。它是古代作曲家在一定时代的社会、经济、政治、文化等方面的影响下，所产生的主观意识、审美旨趣及其在具体作品中的艺术表现，它是对人生的体验、认识和评价的高度概括，它构成了琴乐的中心内容，即物、情、思。
关于物，在此是指琴乐的题材内容。古代琴家的创作常以民间传说、历史故事为背景的叙事题材，描写仰慕、怀念、离别、隐逸等情绪的直举胸情的题材，以山水花鸟来借景抒情的题材。这些题材，或来自自然的春夏秋冬、风雨虫鸟，或来自现实的悲欢离合、征战杀伐。如《梅花三弄》借梅花傲雪、不畏严寒的景色，赞美人的清洁崇高；《高山》、《流水