音乐是听觉的艺术,它是用声音塑造音乐形象,通过人们听觉的感知,作用于人的思想情感,使人获得美的享受。马克思曾说过:“对于没有音乐感的耳朵来说,最美的音乐也毫无意义……”。因此具有良好的音乐听觉是学习音乐的先决条件,而音乐听觉训练又是音乐课的重要组成的部分,是对于学生来说也是学习的难点。
音乐听觉指的是对音乐的感知、记忆和理解能力,也可以说音乐听觉是指领会、想像、思考音乐形象、能力。有组织发展起来的音乐听觉,是一种统一而复杂的能力,它可以完整地理解和表达作为形象和思想内容具体表现的音乐作品。在音乐教学中用系统的、科学的方法,对学生的音乐听觉进行训练,使他们具有正确的音准概念和敏锐的节奏叫听觉训练,它包括听音训练和节奏训练。
一听音训练
在听音乐训练中,无论是听基本音级还是听变化音级,都固定用C大调的唱名,即唱名和音名是一致的,也就是所谓的固定音高。此种听辨方法、适合训练儿童和基础比较好的学生。在听音过程中,应按照先单音、后音程、再和弦这一由浅入深的顺序进行,每项练习都先用“啊”或“啦”模唱,练好后再听辨具体的音高,练习时由慢逐渐加快,锻炼学生灵敏的反应。
教师在琴上先弹标准音,然后在弹其他音,让学生听辨,也可先模唱后听辨。在训练中应以中音区开始,以基本音级入手,然后逐步扩展音域,再加入变化音级,使学生逐步理解接受。有条件的也可以进行一些音程训练。音程分旋律音程、和声音程两种。音程训练应先以旋律音程开始,一般以教材曲子中的纯五度、纯四度及听辨距离标准音近的、然后听辨距离远的。当掌握好纯五、纯四、纯八度音程之后,可按大、小二度,大、小三度,大、小六度,大、小七度各种增减的顺序进行听辨。在练习度数较大的音程时,由于两音之间距离较远,为了能准确地听辨,选择中国加一、二个过渡音的曲目。
在听音训练时,可以让学生借助教材熟悉的歌曲来帮助听辨。
二节奏训练
节奏是按一定规律组织起来的长短关系,是音乐赖以生存基础和发展的力量源泉。音乐中具有典型意义的节奏被称为节奏型,它是音乐发展的根本,在音乐表现中具有重大意义。节奏虽千变万化,但经过总结后的基本节奏也就那么几种,如单纯的节奏、附点音符的节奏、切分节奏、三连音等;休止符可以在以上节奏型中的任何位置出现。节奏训练的目的就在于,使我们熟练这些常用这些常用的基本节奏型,通过多读、多听、多记,做到会念、会听、会写、会用。开始训练时,可先一个、二个、三个、四个节奏型听记,然后逐渐增加其长度和难度。在训练的过程中可采用填充(前后节奏都写下来,只留下一部分让学生写)。改错(教师写出的节奏与弹奏有差异,让学生改正错误部分)。针对整体节奏听写训练方法来讲,这种通过填充、改错进行的局部训练,是使学生易于理解和掌握,并可起到事半功们的教学效果。
当学生掌握了一定的节奏型后,即可进行多声部节奏的训练,所谓多声部节奏的训练是指让两个或两个以上的声部同时奏出唱出的节奏。这种不同节奏型对比训练,可以锻炼学生的纵向思维能力,既可体会到不同节奏型的感觉,又能感受到表现音乐形象的不同。
总之,听觉训练作为一基本技能训练,必须通过科学系统的教学方法,刻苦的反复的训练,才能达到预期的效果,不能一蹴而就。要有水滴石穿,铁杵成针的精神毅力,并且在练的过程中一定要用心去唱,用心去听。黑格尔说:“音乐是灵魂的语言”。费尔巴哈说:“音乐是感情的一种独白”。因此音乐听觉训练并不是单纯的去唱、去听,而是用脑去思维、用心灵去感受。
©版权说明:本文由用户发布,汉程系信息发布平台,仅提供信息存储空间服务,若内容存在侵权或错误,请进行举报或反馈。