关于《金花女》

好戏，好演出，所以多说。

1， 关于全剧。

这是潮剧真正历演不衰，家喻户晓的剧目，剧本中无处不透着潮汕文化十分生动有趣的各种细节，包括剧中人物各种思维、习惯，无不都深深烙着“潮”字。这是潮剧最擅长、最适合的剧目风格，想象这样的戏让京剧、昆剧来演是什么滋味，就是越剧，也是演不来演不好这样的戏的。

2， 关于作曲。

马飞绝对是潮剧作曲的大师，起码到目前，尚无人能超越。曲风潮味浓郁，朴素简洁却又丝丝入扣，十分有感情，真正有唱功的演员，唱起马飞曲，就象是在自然说话一样，说起来就自然有悦耳的旋律。这戏演员熟，观众也熟，看戏的时候，后座有观众不时就跟着说起口白和唱起曲来。

3， 关于表演。

这戏有主打的生旦，还有一堆的丑，身段动作有潮剧自己的特点，也比较恰当，几乎没有不必要的炫技，舞台上一桌二椅，全靠演员的表演，这才是正确的中国戏曲。

4， 关于剧本整理。

《金花女》这种戏，各个方面都千锤百炼，剧本也非常成熟，几乎没有累赘的地方，每一句每一字都有他存在的价值和必要，而现在3个小时的演出时间确实是太长了，非删不可，这真是难为修改的老师。总体看，这戏的剧本修改比《续荔镜记》要好，但也还是有一些删后有点逊色和突兀。

比如开场用音乐开场，把原来的“笑歌爱笑劝世歌，做人勿学金章婆”这段后台歌删除，我认为应该保留，用音乐代替后台歌，时间基本没有缩短，而这段后台歌无论从唱词还是作曲，一出声就把全剧的基调、梗概、情节交代得一清二楚，是个点睛的开场，不应该删。

比如金章婆出台的一段念白，“嘻嘻嘻，妾身巫娇娥，有名当过无，皆因嘴尖舌又俐，人人叫我做金章婆”，给删除了，这段念白对交代人物是必要的，删了这一段，全剧基本再找不到金章婆这三个字的印记了。如果以前的戏是这样的，估计就没有了金章婆这个家喻户晓的称谓了。

比如出嫁时，把金章婆抢嫁妆那一段删了，逼嫁时，把进财说服和戏弄金章婆那一段删了，都造成情节交代的不清楚。前一段是对借盘缠、逼嫁的呼应，没有了，后面就有点突兀；后一段没有了，金章婆突然就不逼嫁了，也是没能说清楚。

5， 关于帮声。

这戏有大量应该帮声的唱段，以前的版本也都有安排大量的帮声，昨晚除了祭江，再无一句帮声，个人觉得这个问题应该解决。

6、关于效果。

一团的阵容和演员梯次培养还是很好的，整晚下来，妥妥的。当然作为一团，应该有更高的要求。以前80年代版的《金花女》，整个戏看完，没有觉得哪个角色的戏份特别重特别倾斜，几乎每一个角色都有细节给观众留下非常深刻的印象。昨晚这一点相对欠缺。除了鸿飞的驿丞非常突出，再就是给人觉得春湘的金花戏份很重。我觉得原因出在表演、唱念的节奏把控、细节处理，一些戏，在念白节奏速度、唱念的重点字眼加强削弱，细节和情绪就出来了，就会成为十分关键的亮点。这一点需要依靠细排和演员的琢磨。

7、关于演员。
鸿飞的驿丞是最成熟最到位的。

春湘后半部比前半部的唱念好，前半部的唱念和以往一样，总是有点要保留要控制的感觉，说错又不错，说好吧又总是觉得缺那么临门一脚，有时总有几句嗲嗲的味道出来。后半部就比较放得开了。春湘现在最突出的一点，是她身上的表演已经有了那么一些韵味，这点是现在新演员最缺乏的，也是最难的，如果唱方面也能慢慢拥有更多的韵味，那就更完美了。昨晚春湘没有穿高鞋，非常舒服，希望能坚持。昨晚春湘带脚伤上场，要鼓掌。

松梅昨晚的金章婆其实很不错，比起李姐的拘束，这个角色她放得很松，念白的调子也提得上来，表演在夸张的同时，也能注意细腻，唱念身段都看得出很用心去琢磨。金章婆这个角色的口白非常重要，一些口白可以注意节奏，不要急于完成，可以在清晰度、轻重和节奏处理上再去提升。
树桐的金章和金章婆一样，整体都好，没有什么的硬伤，也是建议在节奏、亮点上，可以再提升。

外贸的刘永，声音是外贸的优势，整晚下来，叫好的观众比比皆是。有条件的男小生十分难得，我觉得外贸的嘴型、发声位置，尤其口白，应该再请老师顺一顺，要用好这把十分难得的金玉之声。表演上，手脚的协调，腰身的柔和，也可以再研究研究。外贸完全有条件担起更重的担子，关键看他自己了。

子洋的进财。急于完成口白这个问题在子洋身上有点明显，其实子洋的声音也非常地好，可以有更出色的表演。