河南“郑汴洛身手精品工程”揽胜

进入新世纪以来，对我国舞台艺术助力最年夜、影响最深、惠及最广的，莫过于“国家舞台艺术精品工程”项目的实施了。至今不仅已堆集起20部精品闪亮地在全国各地轮流上演，其无声的号召，无冕的激励，更使各地党政率领、文化部门、艺术集体以及艺术家小我，无不本着繁荣当地文化的责任感和声誉心，争相投入以打制精品为方针的创作中去。它的益处在于不是年夜赛，胜似年夜赛；不是评奖，胜于评奖；能让国家文化培植上的具体设想，斗劲靠得住地落到实处。因为年夜赛和评奖尽食也是主要的激励手段，但轻易发生并已闪现某种有欠健康的短处：获奖成了某些整体小我的最终追求，目的一旦达到，全数的全力也告竣事，于是便发生创作为评奖，获奖即封箱，接卞来是另起炉灶，进入新一轮的轮回往来来往。

而精品工程的实施，则是对这种现象的有力匡正。它的特点是将创作－获奖―封箱的恶性轮回，转化为创作―表演―加工一几回再三表演―再加工，持之以恒地向着艺术最高境界不竭迈进的全力之中。地处中部崛起的河南，对精品的创作即是这样一个强力张帆，击水弄潮，硬性冲刺，志在必成的省份。于是便有了列入省委常委工作要点的“郑汴洛身手精品工程”的设计和出台；便有了边创作边表演、边表演边改削的郑州市的年夜型舞剧《风中少林》、开封市的歌舞剧《清明上河图》、洛阳市的舞蹈诗《河洛风》，以及省歌舞剧院的年夜型情景交响音乐《木兰诗篇》襟联臂挽地陆续问世。这几部戏在河南省人平易近礼堂进行第一轮表演的那段时刻，郑州正值暮秋，迟早已是凉风澈骨，但前来看表演的人却热情极高。礼堂前广场上挤满求票的人熙熙轻柔，剧场内看戏的人掌声阵阵。满年夜街的表演广告和海报，电视台的报道和追踪，仿佛不只郑州而是整个河南年夜地都在沸沸腾腾地随风舞动。

可见人们对文化糊口的需求有何等地强烈，也声名这一工程的实施何等实时，何等深切人心。

《风中少林》等四部作品的题材和内容，皆孕于黄河文化的母体，浸透着华夏文明的辉煌，负载着厚重的历史信息，蕴涵着浓浓的故土情结，喷薄着中华民族生生不息的自强精神。但工具横向一字排开的郑、汴、洛三地，尽管相距不远，却皆拥有自己震古烁今的旷世辉煌。因而四部作品虽均出自河南，却是河南同时打出的彼此各异的四张文假手刺。因为笔者专业局限，对情景交响乐《木兰诗篇》不具备讲话资格；对歌舞剧《清明上河图》，也仅能就其舞蹈部门略敢言说，等于是只能对两部半的作品表达不美观感。

由张守和编导的舞蹈诗《河洛风》，采纳的是篇章结构、块状织体。由上古神化传说“洛神”拉开序幕，依次为“龙门之光”、“东都盛景”、“九朝歌舞”、“国色天喷香”四章及尾声“洛阳情未了”组成。作者仿佛站在邝山之巅，年夜历史苍烟深处的洛阳起头，让不美观众跟着他的眼睛，顺势而下地一路揽胜，一路撷古，一向看到洛阳今天的如锦如绣―对发生在洛阳的文化现象，以艺术感应感染的体例作一次温故知新的历史重游。因为洛阳自东周起头即建都直至隋唐，不仅是中国，也是亚洲的经济文化中心，因而这部舞蹈诗的总体面容，始终洋溢着一种经世的富贵和皇家气象形象。第一章“龙门之光”中洛阳的前驱们开凿石窟、打造石像的舞蹈，节奏沉浑，造型凝重，有着年夜山与年夜山、石头与石头彼此撞击般的坚硬与执拗，充实显示劳动缔造文化，缔造艺术，缔造历史，也缔造人类自身的神誓暌闺伟年夜。洛阳自古多才子，是它华夏文化中心的地位所抉择的。据记实，东汉时洛阳的最高学府－太学，常年就学的学生就有三万人。“东都盛景”中首要就是经由过程这群学子们苦伴寒窗，手不释卷，腑略滔滔，志如鸿鹄的激扬风貌，默示古已有之的尊学重教、文化兴国的社会风习。在历史演进中纸扇已成为文人的一种象征性．符号，因而年夜他们风姿潇洒的扇舞中，分明能感应感染到华章藻蔚、文采流喷香的才子风情。最悦人眼球的仍是那段女子群舞“河洛鼓韵”，据说舞的素材来自洛阳地域说唱艺术“河洛年夜鼓”，能将相对静态的说唱艺术，升华为很文气，有品位，又具有不雅鉴赏价值的动态舞蹈，是一个足资称道的缔造。如能将这一舞段按着小型纯舞的结构进行调整，说话长进‘步加工，完全可以成为一个自力的作品保留下来。年夜本体的目光看，如若兑现，这段舞也许是这部舞蹈诗整体价值中的最年夜收成。

不外，舞蹈诗不具有剧情效不美观，首要靠舞蹈自己的诗化意境将不美观众带入唯美的不雅鉴赏状况，才能完成作品的艺术使命。是以舞蹈诗毫不仅仅是舞蹈体裁意义上的形式概念，年夜根柢上说它应是炉火纯青的舞蹈精灵。良多舞蹈诗不能让不美观众感应知足甚至不被认可，症结年夜都呈此刻这里，故而这部舞蹈诗若有求精求善的较年夜空间。

与氖亟谶有皇家气象形象的《河洛风》形核对照的是，黄蕾任总编导的《清明上河图》，则彻上彻下地满盈着平民气息。也许正因为它亲近土壤、亲近土风、亲近估客，才更能唤起人们怀乡恋土，思往盼故的激情共识。

必需指出，舞蹈在该角逐所占的比例尽管较年夜，但依然不是主体，而是为北宋画家张择端视名利为粪土、视皇权为等闲、视苍生为上天的伟年夜人格塑造，为张择端虽不算年夜起年夜落，但也曲盘坎坷的人生履历，也为尽可能地再现千古杰作《清明上河图》画意中的曷躞百态处事的，也就是说它以文化上的肢炸记忆，为剧情造境，为歌意造景，为人物造情，为平面静止的画意制造立体而鲜活的动感生命。作者按照《清明上河图》所供给的帝都气象、自然风情、估客生态、人物界别等绘画描写，借助主不美观联想而缔造的宋代舞蹈，年夜始至终采纳的是幅度不年夜，活跃跳荡的节奏，很好地营造了经济、文化、进口皆居世界领先地位的年夜都邑东京汴梁是何等的举世畅旺，越世富贵；其世俗人生何等的闹哄骗人声鼎沸，一热腾腾熙来攘往；汴水河上何等的舟衔楫接，风帆不尽；清贸杀沮的汴河两岸何等的嫩柳扶苏，草色如锦，一眼望不到头的朝气盎然，还有那群像是来自远郊清明上河的村姑们，其俏皮、无邪甚至顽皮的舞蹈，更带有一种野生状况下的纯朴和自然，为喧哗的估客糊口注入了州股别致的意趣和清爽。其中异域舞蹈的呈现虽然合适历史事实，又狡计为这部剧作带来视效上的反差，但近年来在纺暌钩历史风情的年夜型舞作中呈现的较多，轻易造成年夜同小异。本人主张如不能达到出格的别致，莫不如忍痛割爱。黄蕾是位很有见识、很有锐气的编导家，对此何以秉持，再改削时相信她会有一番谨严之下的睿智选择。

被河南人期盼得太久太久，期待得太长太长，千呼万唤唤不出的舞剧，终于在精品工程的催发下，有如沉睡深闺的少女，一夜醒来，打开门窗，春景无限地展露出笑脸，亮身世段，向中国舞坛宣告：我来了！人们将铭刻这部河南舞剧“开山祖师”《风中少林》；将记住河南舞剧史上零的打破；将记住缔造这一历史瞬间的上至率领下至演职人员的功勋３景＋记住支出巨年夜心血的编剧冯双白，编导刘小荷、张弋，作曲家唐建平等人的名字。

中华民族是善良的民族，但也是历经沧桑的磨折民族。《风中少林》就是在抨击袭击挑战和平，邪恶挑战正义，野蛮挑战文明，兽性挑战人道的死活奋斗中，揭示我们民族隐忍博年夜的性格和高昂自强的精神的。男主人公天元为民族自救宁可舍弃恋爱悟禅习武，女主人公素水为华夏长者蒙羞忍辱喋死战阵，少林高僧惠山巨匠为普济苍生而广施至恋爱怀，少林武僧们既是佛门学生，又在关头时刻义无反顾地担任起守护家园的卫土年夜任一切的一切都像朵朵红梅，在这部舞剧宽敞宽年夜旷达的图景上声张着斑斓的生命绽放。

少林功夫是历史送给今天也是送给世界的心智菁华，它虽然与舞蹈一样同属于人类肢体的动作行为，但又与情传染打动的舞蹈说话相反，历来就不具有抒情和叙事的功能。能否将两种既存在着机缘又互相排斥的动作类型，像氢氧化合为水一样为剧情处事，是这部作品的成败关头。年夜呈现于舞坦亓结不美旁观，因为舞剧文本已经为技击放置了合理存在的空间，因为编导对技击进行了节奏化、音乐化的有用梳理，并极尽可能地发酵其对于剧情的表意功能，年夜而不仅使不美观众看到了少林功夫飞檐走壁的神奇，看到了“少林功夫一出手，扫把板凳处处有”的亮点频现，还让人看到了中华民族性格中的聪明和刚烈，华夏人精神中“鱼跃于渊，莺飞于天”的壮志抒张，更让人看到了这部舞剧独有的魅力和怪异的风骨。然而也必需看到它的剧情仍存在需要化解和理顺的症结，某些舞段仍需在可视性上美丽绝伦，剧的长度也需压缩和凝两怪肃导对诸如斯类之不足，似乎已有心中的预料和经营。

精品是彩珠，精品是美玉，精品是超越，精品是事物达到纯粹和巅峰的一种状况。愿《风中少林》等四部作品用最初起跑时的强势发力，继续冲顶！