论舞蹈艺术的自然境界

一、引言

所谓舞蹈的自然境界，是指舞蹈者将复杂的手艺性问题和思维激情有机融合，修练得如火纯青，流利自然。良多艺术家、作有都说过，最高的技巧是无技巧，好的文章是作家的自然吐露，那么好的舞蹈也是舞者的自然吐露，赏识的时辰不感受在不美旁观舞蹈，而是在读一个生命。

糊口中的动作是无比活跃丰硕的，可是这些动作还不是舞蹈，而只是舞蹈动作的来历，生勾算作就是舞蹈动作的自然原型。成长起来的，所以也可以说舞蹈动作恰是在生勾算作的基本汕宕喾加工。如在民族民间舞中模拟出产劳动过程中的动作，就是年夜现实的劳动动作成长起来的。在另一些民族舞蹈中的某些动作原本是年夜劳动或生勾算作中提练出来的，但在长时刻的成长和演变过程中，逐渐转化为一种传统的动作技巧，其固有的内容也就日益恍惚，而只是纯挚表达某种情感了。传统舞蹈中的另一部门动作则是年夜模拟动物植物或是其他自然景物而形成的，富有本民族特色的动作，如原始社会的图腾舞蹈和守猎舞蹈等。还有这样一部门的动作，舞蹈家在现实糊口中发现和研究了人体在某种动态中默示出来的美，力量和技巧，便把它提练出来进行加工，升华成为舞蹈艺术，这样的动作，或是富于美感，或是手艺性很强。当舞蹈家在分歧的情形下适当地组合这些动作时，他们也就成为能默示各类分歧内容和激情的自然工具，以上各种都是舞蹈艺术常见的动作，而他们的“泉源活水”都来自糊口阅暌冠自然，也正浮现了舞蹈艺术自然境界的其一一个方面。

二、舞蹈动作理当遵循自然的海浪式节奏

这种上升的、扩展的、有其自身的感动和后继动作的节奏，它前呼后应，在通顺贯通贯通中达到无限的水平。真正具有美感的人体线条始终是倾向于动态的，即使在静态中也如斯。然而真正具有美感的线条又始终是倾向于静态动态的，即使在最快速度的行为中也是如斯。就是这种动态中的的静态，使行为有了永恒的性质。

所谓自然，我认为人类日常糊口中的动作是最自然的，因为人类面临的是一个无时无刻不在矛盾行为中的世界，日月的行为，风云的幻化，鹰击漫空，鱼翔浅底……各处都有诱发对行为的，感知能力和对动态美的追求。

人类自身也无时无刻不在“动作之中”并享受着行为所赐赉的快感，这就是人类缔造舞蹈的自然契机。

追求自然为本，不是指简的暌闺原始，也不是轻忽技巧在舞蹈中的运用，而是指舞者必需具有坚实的根基功和较高文化水平与丰硕文化艺术涵养，俗话说“工欲善其事，必先利其器”台上一分钟，台下十年功“拳不离手，曲不离口”等都是前人对浩揭捉苦练的根基功的经验之谈，纵不美观我们熟悉的舞蹈家无不都是履历持久勤恳进修和持之以恒地吃苦研究钻研琢磨，对艺术不竭改良，才能获得艺术上的高境界，即即是持久活跃在国际舞坦亓舞蹈家们，也不敢放松根基功的操练，否则只能是转瞬即逝的流星。

三、舞蹈艺术需要默示能力，更需要扎实的功底

艺术默示需要能力，没有较强的能力就会力有未逮，看似激情满怀，四肢却不听使唤，这样极年夜的阻碍了作品的默示，失踪去了艺术的自然美。法国雕塑家罗丹说“如不美观没有体积，比例色彩的学问，没有活络的手，最强烈的激情也是瘫痪的”这个事理对年夜事任何艺术的人来说都是一样的。艺术涵养再好，对作品激情理解再透，如不美观没有扎实的功底，就无法把作品应有的内容意境默示出来。

手艺的功底直接影响艺术水平的凹凸，而深刻的内在艺术涵养则能充实阐扬技巧的浸染和艺术传染力。是以，培育人的心灵美感，提高文化艺术涵养和舞蹈的根基功应该是齐头并进，平衡成长。如不美观舞者不得其情，即使动作绝妙，而与舞蹈作品情恶相背，不单不冻，反令不美观众索然无味，也就是说只有对舞蹈作品思惟内容有了正确的理解和熟悉，同时又把握了思惟激情的技巧，才能使不美观众获得形情并茂的艺术享受。

四、舞蹈艺术需要“情”与“形”连系

舞蹈的完美不仅需要“形”（指形体——技巧，肢体动作默示等手艺）更需要（指心里正确激情的正确揭示）。

舞蹈艺术的目的就是为了“情”，促使“形”的阐扬，“形”表达“情”深意，没有“形”之功就无法达到“情”之目的，也就无舞蹈艺术。

舞蹈的“情”和“形”是彼此依靠统一的，也是深刻的思惟内容和完美的艺术形式的统一，其统一水平越高，舞蹈的作品的“思惟性”和艺术传染力就越强，便越达到舞蹈艺术的自然境界，庄子曰“朴质而全国莫能与之争美”，自然为本，不泥润色，心里世界和客不美观世界的交流是艺术家追求的本色。

五、放松是舞蹈艺术通向自然境界的桥梁

舞蹈的自然境界首先应学会放松，放松是通向自然境界的桥梁。放松是达到自然的前提前提。有位舞蹈家具体而精僻地说到“放松的舞动”，意思是要求舞者的肢体除了需要……这才是废弛的真谛。可是我们曾因酬报造成的身分严重影响了舞者的成长，造成了虚张声势的形态之色。

我们要若何放松自然呢？自我感受与视觉的自然舒坦，即自我废弛与客不美观自然的一致性。

要达到这一要求的独一路子就是：脚结壮地正视根基功课功练习，脚结壮地遵循舞蹈渐进的原则，成立形体和激情之间的“自然关系”，巨细处着手，由浅入深慢慢加年夜操练份量，经由年夜量的进修，形成较好的肢体默示，为舞蹈表演打下精采的基本，同时，身体也会由严重，不协调逐步获得舒缓，协调、废弛自如。反之，急于求成，违反根基纪律，心烦气躁，欲速则不达，还轻易形成良多不良状况，就谈不上轻松自然地默示舞蹈作品了。

其次，应选择适合自己水平及合适小我道格默示的作品，不成盲目、贪年夜，要长于对作品内在的把握，贝多芬有句名言“音乐不在于谱子之间”，舞蹈不足默示音阶、旋律，而是要舞出音乐的内在——思惟激情。

是以，舞者应深刻理解舞蹈作品的思惟主题，体味作者的创作布景，经由过程肢体默示，运用空间方位，节奏的转变以及条理措置，花时刻去细心研究琢磨，一再操练，做到熟能生巧，巧能生精，化复杂为简单，才能自然而然的默示舞蹈作品。

再次，舞者严重的心理状况，也是造成不能放松的原则。现在择信念不足，缺乏自控和经验，邪念多，所以除了增强根基功的进修和艺术涵养的提高外，心态的平积精神放松是不成轻忽的。

结语：综上所述，一个舞者的表演成败与他的心理状况是否平衡有着直接关系，是以，应树立正确的艺术不美观，不背名利承担，把积极乐不美观的自抉择信念理和精采的表演状况，在多方面做好充实的筹备，最年夜水平去降低严重水平，全身心去投入到作品的默示中去，让舞蹈的动作乘着自由的同党去遨游。

贺雷秀·勃娜的诗中写道“你若欲打动他人激情，必需经由过程心弦，只有充实的心里，才能吐出丰硕的说话”高境界的舞蹈艺术来自厚积薄发，来自对糊口的感悟。来自心灵丰硕的美感，没有扎实的根基功协调必然的文化艺术涵养以及安然安祥健康的身心，是得不到充实的心里的，只有履历持之以恒的浩揭捉苦练，才可使自己段实起来并可获得舞蹈艺术的高水平——自然境界！

参考文献：

[1]崔嵬，playwright，2006年2月版

[2]邓肯，《邓肯论舞蹈》，2004年3月版