舞蹈艺术的起源及类别

一切艺术种类中，最古老的大约要算舞蹈了。原始人就已经有了舞蹈，在当时往往是载歌载舞并有简单的人声呼喊或敲击某种原始乐器作为伴奏的混合形式。1973 年在我国的青海省大通县出土的新石器时代墓葬的彩陶盆，盆上就有5000 年前原始人舞蹈的图案；舞者手臂相连，双脚左右交错地缓步行进；步伐和谐统一，转眼方向一致，舞姿古朴自然，动作轻盈流畅，头上的长羽也随着身体的摇摆而呈整齐摆动的状态，给人一种协调和愉悦的感受。这些活泼的形态，生动地反映了原始社会时期的舞蹈已初步具有了艺术功能和审美价值。
　　原始人的舞蹈是伴随着人类的生产而出现的，劳动是其产生的源泉和基础。最初的舞蹈尽管也是多种多样，但大体上不外乎再现狩猎情景和抒发胜利的欢乐情感的；教导青年人捕捉鸟兽和生产知识的；装扮成各种野兽形象地反映巫术礼仪和图腾崇拜的等等。原始人以狩猎为生，因此最初的舞蹈总是和猎物有不解之缘。据说仍然保留了原始社会某些特点的爱斯基摩人的《狩猎舞》，就是由表演者竭力像海豹那样伏在地上，昂起头，模仿它的一切动作，等到悄悄接近后，才向其射击。事实充分说明，原始人的最初美感是产生于协调的劳动动作上，完满的劳动产品上，精巧的劳动工具上。
　　当然，原始舞蹈毕竟比较简单，一些舞蹈场面也不是事先的安排，大都是随手拿起工具或胜利品等等的集体即兴表演。随着杜会的进步，生产力的发展，人们对舞蹈的审美观念和审美情趣有了变化和提高。舞蹈逐渐摆脱了具体模仿和单纯即兴起舞的原始形态，创造了更为恰当的表现形式，发展了表现复杂感情的能力。到现在，经过几千年的发展，舞蹈已经形成了各种不同的流派、风格、品种。因此，我们在考虑舞蹈的分类时，应该考虑各种不同的情况，决不能一概而论。
　　一般说，若按舞蹈的内容分，可分为情绪舞和情节舞。若按性能，也可分为两种：一种是各民族各阶级都流行的日常生活中的风俗、礼节、仪式等舞蹈，它是自然形成的舞蹈形式，我们通常称之为生活舞蹈。如汉族的秧歌、腰鼓，藏族的锅庄，维吾尔族的赛乃姆，彝族的阿细跳月等。另一种是通过一种完整的艺术形式来表现的，如男子独舞《海浪》，用大海和海燕两个形象交错叠印，融为一体，用象征海涛翻滚和海燕飞翔的舞姿构成了一幅幅画面。同一位演员忽而是海燕展翅，忽而是海浪起伏，用自己的身体的有节奏的、富有形式美的运动，塑造出两个互相配合、互相映照、构成有机整体的形象——海燕和海浪。整个舞蹈，富于哲理的立意，具有诗一般的概括和凝炼，表现了青春的活力、青年人的远大理想和凌云壮志。这样的舞蹈称为艺术舞蹈，它是由生活舞蹈发展而来的。我们平时说的舞蹈，主要就是指这种经过了艺术加工的舞蹈。若按表演者的数量，又可分独舞、双人舞、组舞、集体舞。但是比较流行的分法，是将舞蹈分为四类：民间舞蹈、古典舞蹈、舞会舞蹈和舞剧。像我国的《孔雀舞》、《荷花舞》等就属于民间舞蹈；像前面介绍的《天鹅湖》既属于古典舞蹈，又属舞剧，我们称之为古典舞剧；像《丝路花雨》我们称之为民族舞剧。舞会舞蹈一般指男女成双成对跳的交谊舞，最早流行于西欧和美国。包括各种规范的舞蹈如狐步舞、华尔兹、波尔卡、探戈舞等，也包括各种流行舞蹈，如查尔斯顿舞、经吉特巴舞、赫色尔舞、弗鲁格舞、迪斯科舞、恰恰舞、康茄舞等。我国的青年交谊舞就属于舞会舞蹈的性质。
　　交谊舞，源远流长，由民间进入城市社交场合，经过几个世纪的发展变化，益臻完善，成为当代国际流行的一种双人舞蹈和“世界语言”。交谊舞，是体现人们一种文明的文化娱乐生活。特别是男女青年朋友在高雅、庄重的乐曲声中以舞会友，既能培养文明、礼貌，增进友谊；又可以陶冶情操，消除疲劳，活跃身心，从中获得美的感受和培养高尚的情趣。

　　目前，国际流行的交谊舞，主要有以下几种：
　　1.布鲁斯舞，发源于黑人音乐——哀歌。20 世纪20 年代，首先在美国流行。它是一种旋转比较缓慢、抒情、平滑的双人慢四步舞蹈，因此，也称为“慢四步”。
　　2.狐步舞（也称福克斯、快四步），因舞步平滑流利，常用宽大的舞步滑行，速度很快，好像狐狸跑路，因而得名。此舞节奏活泼，情绪轻柔，风格幽雅洒脱。是滑稽舞蹈演员哈利·福克斯于1913 年为齐格菲尔德歌舞团的演出节目而创造的。
　　3.华尔兹，最早起源于欧洲民间舞蹈，是交谊舞中唯一采用3/4 节拍音乐的舞蹈。根据乐曲节奏的快慢，分为中三步、快三步和慢三步三种。此舞的特点欢快、热烈，男女或两女成对，在圆舞曲中向右或向左旋转而舞。音乐优美，舞姿潇洒，有“舞中女皇”之誉。
　　4.探戈舞，最初流行于南美洲一带。它有墨西哥式和阿根廷式两种。墨西哥式舞姿优美、潇洒；阿根廷式舞步粗犷、健美。探戈舞是一种旋转独特、速度缓慢的双节拍男女成对而舞的舞蹈，是一种表演性很强的舞蹈，也是交谊舞中唯一不用“拖步（步子在地板上轻轻滑动）”，而是一步一步踏在地板上的舞蹈。
　　5.伦巴，发源于南美洲。该地区气候炎热，不适宜做大运动量的活动，为此，人们创造出了这种比较温和抒情的舞步。

　　舞蹈艺术，像其他各类艺术一样，有着各种流派。20 世纪初，作为对抗日益衰落、单纯耍弄技巧的古典芭蕾舞蹈形式而产生了现代派舞蹈。它是作为反映感情的一种手段而发展起来的。它抛弃了芭蕾的神话故事和浪漫传奇，而以那个时代的社会问题和心理问题为主要题材。以现代派舞蹈家邓肯为代表，极端反对艺术的程式和规范，特别反对芭蕾，主张没有形式没有章法的即兴式自由舞蹈。她立意要创造一种复归到人的自然本性的不受程式规范的舞蹈，主要是显示人体美和表露心灵。她要“使女性向美的方向和健全的方向发展，使女性的肉体恢复本来的力量和自然的动作”。认为“女性的身体是时代的美的博物馆”。她把这些见解在舞台上表现了出来。当时，这个年轻的美国姑娘全然不顾传统舞蹈形式的要求，光着脚，穿着简单的希腊长袍或薄纱裙舞蹈。有时甚至一丝不挂地裸体跳舞，用以说明裸体跳舞是真正纯粹的舞蹈，是人的最自然的美。她从希腊文化中寻找舞蹈的基本要素；从飘浮的白云，起伏的海浪，摇曳的花朵，飞翔的鸟儿等自然运动中获得灵感；从生活、音乐中获得激情。她模仿希腊女神，在阳光下、花丛中自由地奔跑；她用自己柔软的身姿，表现多瑙河春天阳光下碧波的波动，优美的风光；她赤裸着臂膊，手持红围巾，跳起了为自由而战的舞蹈……
　　邓肯的创新最初在美国并未受到重视，她在欧洲取得了巨大成功。她的舞蹈以其动作的完全自由，使之熟悉日趋衰落的芭蕾的保守形式的观众欣喜若狂，很快风靡全欧洲。据说在慕尼黑演出后，青年学生解下她车上的马匹，拉着她的车在街上*****簇拥着她欢呼、跳跃。尽管人们对她的评价大不一样，有欢呼，也有咒骂。但她作为一个追求个性解放的资产阶级浪漫主义者，作为一个舞蹈革新家是当之无愧的。她对现代舞蹈极其卓著的贡献，使她赢得了“现代舞蹈之母”的声誉。
　　后来经过不少舞蹈家的潜心研究和多年积累，现代舞也形成了自己的一套体系，创造了很多新的舞蹈语汇和表现手法，开拓了新的表现体裁，确有古典芭蕾所不及的优点。当然，现代舞也有其不可避免的局限性，它的观众主要在知识层。在发展过程中，有一些现代舞过分追求新的效果和形式，在资本主义世界有的已经完全陷入表现荒诞与色情的泥坑。