关于戏曲表演艺术中唱法的问题,我钻研得还不够深。现在我主要是谈谈自己对唱腔的学习和摸索过程。
戏曲演员学唱的最初阶段,总是离不开吊嗓的。我开始学戏的时候,也是按着粤剧传统的吊嗓方法进行联系。一清早就在山头或在广场上,对着小坛子或嗽口盅,放声地喊着“合——尺——上——士——工”等音阶。吊嗓时,还用绸带紧缠腰腹。这种方法对初学吊嗓的人是有很大帮助的,它可以使自己腹部用力量的感觉加强了,使气息比较容易集中地吐出来;同时,声音被坛子盖着,便于练学者检查自己的唱法和扩大自己的音量。这样经过一个时期锻炼后,我的声音真是结实了一些,不像开始时的浮而无力.可惜后来因为环境的变迁,没有把这种练声方法继续下去,而只是在演出过程中摸索着一些经验,那时我在广西各地演出,演出场所条件很差,经常在一些容有二三千人的四面通风的大竹棚内演戏,也没有扩音器设备。为了使观众都能听得清楚,不得不要求自己的声音尽量放大,吐字尽量清楚,用气尽量集中,也促使我不得不探求一种省力而持久的运气方法。这些摸索都是在缺乏指导的情况下进行的,有时在自己边唱边想、反复唱不断想的推敲过程,也会有所收获的,但还谈不上对唱工的研究。这使我经常感到苦恼。过去不像今天,今天我们的戏曲学生有很好的学习环境,需要学什么就有人教什么;当时我们只能像瞎子走路一样,长时期地徘徊在“唱工”大门之外,不得其