黄梅戏舞台剧《徽州往事》广州获好评

由王延松执导、韩再芬主演的黄梅戏舞台剧《徽州往事》前晚在广州大剧院进行首场演出，凭借雅俗共赏的唱词、优美的唱调以及扣人心弦的剧情、简约典雅的布景，获到戏迷的热捧。值得一提的是，当晚上千名黄梅戏拥趸中不光有老戏迷，还有大批年轻面孔。据悉，该剧在大剧院的演出将持续到6月1日。
剧情曲折，唱腔正统
由编剧谢熹历时6年打磨的《徽州往事》在一段悲伤的乐曲铺垫中缓缓展开：清朝后期，徽州女人舒香得知外出经商的丈夫被杀后肝肠寸断，她则因“通匪”的莫须有罪名被逮捕。在押送途中，她机智脱险，其后隐姓埋名嫁给了一个忠厚能干的男人。多年之后，前夫再次出现，两个善良男人的“让妻”举动令她愤然出走，颇有“娜拉出走”的意味。导演王延松说：“我特别要指出的是，《徽州往事》虽有好的情节，但不是情节剧；《徽州往事》虽写社会动荡，但不是问题剧。《徽州往事》，如烟似水，悲叹人生。”

作为黄梅戏的代表人物，韩再芬把舒香憧憬幸福、追求幸福以及幸福破灭三个阶段的心路历程，以富有张力的表演呈现给观众，喜、嗔、怨、怒，无不牵动人心。对于这个角色，韩再芬这样理解：“由于社会的动荡，这位知书达理、勇敢聪慧的女人始终没能等到幸福。具有讽刺意味的是，舒香遇到的两个男人都很善良，都深深地爱着她，但由于旧时代文化和价值观的缺陷，使得这位美丽善良的女人最终被幸福抛弃。”

《徽州往事》在戏剧架构、故事节奏上都颇有新意，但在音乐上却选择坚守传统。“我不希望背离那些约定俗成的黄梅调，追求一种音乐与戏剧的完美平衡。”导演王延松坦言。

舞美设计，徽派风格

作为一台戏曲精品，《徽州往事》在舞美设计上完全改变了传统戏曲一桌二椅单调的舞台呈现，诸多徽州元素——白墙灰瓦、古朴的村落老宅和精致的家具陈设乃至青翠的竹海都被搬上舞台，简约典雅，美轮美奂。在启幕时，剧名借鉴电影片名的手法凸显，伴之夺人心魄的背景音乐，刹那之间，喧闹的剧场便寂静无声，观众立时就进入了19世纪下半叶的徽州乡村。

为了突出徽州的地域特色，《徽州往事》以浓墨重彩描绘了徽州文化。村庄与家族的合一、浓厚的商业风气、留守女人的坚强干练以及丧葬、结婚、生子、除夕、待客等民风民俗，构成了一幅内容丰富、包罗万象的风俗画卷。观众称赞其布景的用心、讲究不弱于电影、电视。还有观众感叹：“虽然是女人的情感戏，但是人的情感是可以跨越性别意识的，《徽州往事》在情感的传递上比欧美交响乐还要好。”