舞蹈的意境如何让把握

       舞蹈是一种将音乐、戏剧与文学、美术等艺术形式混合在一起的综合性艺术。舞蹈能够表达出丰富的思想感情，展现出一定的艺术形态，并通过形象的舞台表现展现一种艺术境界，这种艺术境界便是舞蹈的意境。舞蹈表演的功力不但在于舞蹈者对于舞蹈技巧的把握，而且还依赖于舞蹈者对舞蹈意境的理解。 
　　一、舞蹈意境及其表现形式 
　　意境是一种客观之景与主观之境完美结合的情景交融的境界。对于舞蹈来说，意境是舞蹈家的外在形体动作与主观思想感情的完美结合。意即是指舞蹈者在其作品中所投注的思想感情，是一种主观情感，而这种意是以外在形象为基础的。舞蹈作品以舞蹈者的形体、姿态及动作塑造一种形象之美，而这种形象之美的最高境界，便是舞蹈的意境之美。意境是舞蹈作品的灵魂所在，需要舞蹈的编导者进行精心的构思与策划，继而便是舞蹈者把握这种舞蹈的精髓，用形体动作形象生动地表达主观情感及舞蹈内容，最后便是经由观众进行欣赏与接受，同时在其内心引发创造性联想的整体艺术活动所共同达到的境界。简而言之，舞蹈境界是舞蹈编导与舞蹈演员共同营造的一种情景交融的艺术境界，加之以观众对这一舞蹈形式所产生的艺术象征的总和。舞蹈意境的内涵包蕴了外在形态动作、这种形态动作所表现的生活图景以及表演者的思想感情等，这三种要素统一融合而构成一种艺术的境界。 
　　舞蹈的意境是通过舞蹈的形式表现出来的。舞蹈之所以具有美感正是因为它形态之美、情感之美与意境之美。舞蹈的形式通过舞蹈的动作、姿态、节律与神韵等共同构成。舞蹈这一艺术的形式性很强，主要是借由形象直观的富有动态的人体动作与姿态来表现情感、传达意蕴。如果舞蹈者不能舞出生动、形象、动态变化且新颖，并具有美感的舞蹈动作，那么舞蹈艺术便不会产生富美的意境。优秀的舞蹈作品，一定具有优美的外在形体动作，并富有情感意蕴，能够传情达意，引发人们的情感共鸣，令其得到艺术的美的享受。舞蹈若要达到美的意境，需要舞蹈者精湛的技巧，与编舞着的匠心独运以及双方的独到眼光与审美领悟力。意境之美需要舞蹈演员、舞蹈编导与观众共同去体悟、创造与领会。舞蹈演员以其栩栩如生的形象，吸引观众的眼球，并引发观众展开他们丰富的想象力，使其进入某种审美的境界，进入舞蹈的意境之中。 
　　二、舞蹈意境的虚与实 
　　舞蹈意境有着虚实之分。舞蹈意境是由舞蹈编导构思与创造出来的，经过对人体动作的提炼与美化，然后加上舞蹈设置比如服装、灯光与道具等舞蹈渲染的效果，从而使舞蹈能够以更加形象化、艺术化的艺术形式表现出来，从而达到一种美的舞蹈意境。这种意境中既有实体的形体、动作、道具、灯光，又有虚相的情感、思想、意蕴、美感等方面。所以说，舞蹈意境是虚与实的结合，物象与心灵的交融。舞蹈的意境之美是舞蹈艺术的灵魂所在。舞蹈意境具有一种动态之美，飞跃、灵动、闪烁，既让人产生一种视觉的美感，进而领悟到舞蹈艺术的美观，获得心灵的感动与享受。舞蹈的意境之实主要是人体动态变化的动作形成了许许多多的线条，构成了多姿多彩的造型，同时它包含有一定的节律与音乐相融合。例如，舞蹈演员身穿轻柔美丽的纱裙，在流动不息的光影中跃动、流转。舞蹈演员不仅仅作为一个生命，而且作为一种艺术的表现者与传达者，演绎着艺术之美。这种舞蹈形式传达给观众很多信息，作为一个不断流动、不断发展的艺术形式，带给观众的是富有无限美感及丰富想象空间的艺术体验。 
　　舞蹈意境既带给观众具体的信息，又会为观众带来心灵的享受与美的体验这种抽象的信息。舞蹈意境由虚实共同构成。实是指景，是在舞台上以动作及实体物象展现出来的能够被观众具体感知的东西，包括了舞蹈的形象及舞台景象。舞蹈意境的虚是指舞蹈通过动态流转的形体动作、具象的舞蹈背景布置这些具体可观的实相，所引起的人们的想象、联系、情感及思想，以及它将人们引领入其中的舞蹈的意蕴与美感。舞蹈意境之实是指具体的动作及物象，向观众展示的是一个又一个生活景象，这种通过一定形式表现出来的生活景象被观众所看到，所欣赏，具有一种可视性。正是这种外在形式，引发出舞蹈意境之虚。舞蹈意境的虚的一面不同于其实相的可视性。它是不可看见的，不具有可视性。它是由舞蹈者的动作、情态及神韵所引发而出的某种情感意蕴或美的意境，是可以被观众所感受到的，具有可感性。舞蹈意境的虚与实是相互依赖、相互交融、缺一不可的有机整体。实景是舞蹈意境的基础，实景引发了虚境，而虚景则为实景开拓了更丰富的想象空间。舞蹈应该虚实结合，既注重实景，也不能忽略虚境，才能真正把握舞蹈意境，提高舞蹈的艺术表现力。 
　　舞蹈意境是通过一定的形式表现出来的。舞蹈的表现形式是舞蹈演员的外在形象及其动态的舞蹈、舞台背景等，这构成了舞蹈意境的实景。舞蹈通过外在的表现形式传达一种艺术的美感意蕴，引发观众的想象与联想，继而使其感受到舞蹈艺术之美，这构成了舞蹈艺术的虚景。表现形式及内在意蕴相结合，虚实相融合，共同构成了舞蹈的意境之美。