粤剧里的花事

秋深草木疏，阳光灿烂的羊城却依然花事烂漫，一如粤曲里的繁花似锦。

在粤剧粤曲作品中，不同的花代表不同的意象，开时绚丽，落时缱绻。人与花或蓦然相逢，或擦肩而过。惊喜与失落，转身与不忍，留恋与决绝，所有的交织，铺张成天地的华彩，谱写出四季的歌谣。

听曲与看花，无非借时光一面镜子，照见自己的内心。

宝玉嫌“破荷叶可恨”，黛玉却独喜“留得残荷听雨声”

“燕归郎未归，开到荼蘼花事了。”粤曲《灯花泪》这句唱词，是最常见的时光流逝的方式。当最后一朵荼蘼无声落地，思念又老了一年。这还不够残忍，撰曲者往往要加上四季轮回的符号，让你感觉到，即使思念已经够老了，相逢依然遥遥无期。所以便有“燕归郎未归”、“月近窗前不忍圆”。

还有那不解风情的笼中鸟，声声唱着昔日恩情，更是催人断肠。
“情倍切，泪飘红。春入红楼梦已空，悲欢离合皆前定，他生能否再相逢。花魂渺渺归何处，月魄茫茫梦不通。花落好随流水去，呢阵无人荒冢为我泣残红。点估葬侬他日竟自成诗懴，人亡花落两成空。烟消香断谁怜悯，檐前鹦鹉尚唤金笼。花呀你若有情须念旧，香魂常伴妹在九泉中，免佢少年风流成寂寞，吟哦空对月色朦胧。相思无地空嗟叹，离恨天涯阻隔不通。地久天长还有别，亏我缠绵此恨总无穷。”

这是南音《祭潇湘》，葬花是黛玉的宿命，是古往今来祭奠青春最隆重的仪式。

黛玉深知繁华必将归于寂静。就像“寿怡红群芳开夜宴”时，麝月抽到的那张荼蘼花签，一切都是“韶华胜极”的。胜极之后，就是无可抵挡的消退。开到荼蘼花事了，语出宋代王淇《春暮游小园》:“一丛梅粉褪残妆，涂抹新红上海棠。开到荼蘼花事了，丝丝夭棘出莓墙。”以西方的花语来说，荼蘼过后，人间无香。再开就是彼岸花了。冥河岸边，彼岸花铺满大地，花瓣鲜红如血，花香能唤醒途人前世的记忆。

就在前世，神瑛侍者浇灌了绛珠仙草，而此生浑然不知。他们在大观园游船之时，宝玉嫌“破荷叶可恨”，要叫人拔去。黛玉却说她独喜“留得残荷听雨声”，宝玉忙说，以后再也不拔了。

宝玉怕见凋零，而黛玉早已预见凋零。

这种修行，宝玉直到祭奠黛玉的时候才明白过来。“初杯酒，百花香，生自销魂苦断肠。一朝春尽红颜老，月明谁为吊潇湘。正系星汉有槎津莫问，天台无路恨偏长。恰似春残到死丝方尽，尤似银烛成灰泪未干。怎奈鸳鸯梦破朝云散，可惜蟋蟀声悲暮雨凉。知你积恨可能填北海，亏我洗愁除是决西江。讲乜问菊当年夸第一，伤心容易又近重阳。”南音《祭潇湘》里的这几句唱词，字字皆是“留不住”的心痛。爱念一明一灭，人间已沧海桑田。

粤曲中的并蒂莲，多唱美好事物拥抱着落入泥污

对于红颜薄命的感叹，粤剧《紫钗记》中的霍小玉唱道:“红颜薄命如朝露，望有残荷一叶把珠擎。忽然一阵起狂风，只怕叶坠珠沉皆化影。”霍小玉是沦落红尘的千金小姐，对残荷自是多感慨。命运就是狂风，不知来去，毫无遮挡。

荷叶擎珠很美，却岌岌可危。在粤语俗语中，就有“荷叶擎珠，唔够东风一浪”的说法。

粤曲《楼台会》中有一段南音:“说甚天心公道从人愿，到底荷叶擎珠枉用线穿，说不尽情牵对月谈书卷，结伴游湖棹画船。”这仿佛是一种预兆，一切都是那么美，那么危险。蝴蝶，最终成为梁祝最真切的化身。

荷叶入戏，当然不止是残荷。含苞待放的菡萏，并蒂开花的并蒂莲，都是粤曲中常见的风物。

并蒂莲象征天造地设的情侣，其情深款款之态，引人遐想。然而戏曲中的并蒂莲，却常遭无情地摧残，以表现悲剧故事中男女主人公的不幸。粤曲《双仙拜月亭》中有“并蒂莲开罡风降”，《望江楼饯别》中有“天心何忍，拗折并头莲”，《孔雀东南飞》中有“并头莲恨捣成泥”，观众眼睁睁地看着美好的东西，拥抱着落入泥污。

“暮云春树”般的遥望，不是短暂分离，却是死生契阔

除了残荷，另一个薄命的象征是梨花。粤剧《沈三白与芸娘》中有一曲《梨花命薄》，《狄青之盘夫追夫》中有《雨打梨花成泪影》，《孔雀东南飞》有《人似梨花影》，《玉梨魂之前情》有《梨花艳》，唱的都是柔弱女子备受煎熬的故事。

粤曲《杨乃武与小白菜》还用“一树梨花压海棠”比喻老夫嫩妻。梨树开花的一般是老树，而海棠是嫩花。这是民间流传已久的一种比喻。北宋词人张先80岁娶了个18岁的小妾，作诗:“我年八十卿十八，卿是红颜我白发。与卿颠倒本同庚，只隔中间一花甲。”苏东坡则笑他:“十八新娘八十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜，一树梨花压海棠。”
这种香艳的文辞，放在伤感的故事里，用清冷的声腔演绎，反差之下，别有世事无奈之感。陈卓莹为小明星写的名曲《花弄影》，就是这样辗转忐忑。

“亏我盼望佳人，把栏杆都倚遍。莫不是夜行多露，惨被恶魔缠。花弄影，月底旖旎春光暖，独惜美景奈何天。我心似梅酸旧约不践，唉纷纷情思怎见，对姐春容更添缱绻。我作客穷途，栖迟萧寺，拾获真容，自叹生平未见。诧是观音下凡，艳若嫦娥出现。最是明眸善睐，不愧美艳如仙。”

他写的是《西厢记》的故事，虽然没有出现杜丽娘和柳梦梅的名字，但那熟悉的梦中幽会的情景，依然动人。

“卿佢风流一笑，挑动我意马心猿。就是拥抱和衣，已觉温香玉软，及至驰衣解扣，我更似醉如癫。待放含英，至有几回婉转，妾是半迎半拒呀，郎便又爱又怜。才见佢愁锁春山，不久就星眸半展。嘱郎仔细，却又故挽郎肩。睇佢髻乱钗横，轻轻喘。卿道此种情况，竟是亦苦亦甜。”

一个故事，不同的写法。隐隐约约，变幻迷离。这是戏曲创作的常见手法。《西厢记》有名句“待月西窗下，迎风户半开，拂墙花影动，疑是玉人来。”这也正是戏曲的魅力所在。花影有时比玉人的真容，更撩人心扉。

一朝梦醒，无尽相思。

“賸重愁叠恨一身担，任南枝开遍三春艳。”这是粤曲《无双传之渭桥苦别》，南枝不仅是思念，还是一种乡愁。粤曲《朱弁回朝之送别》有“越鸟巢南枝”句，出自汉朝古诗《行行重行行》。“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知?胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。”

另一种可以代表遥望和相思的意象，是暮云春树。出处是杜甫的《春日忆李白》:“白也思无敌，飘然思不群，清新庾开府，俊逸鲍参军。渭北春天树，江东日暮云。何时一樽酒，重与细论文。”

粤曲《荔枝换绛桃》有:“从此惹下相思，长对暮云春树。”《李清照之驿馆秋灯》有:“赴任江宁府，遥隔春树暮云。”此中思念，不是短暂的分离，而是死生契阔。

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