沪剧要多“回娘家”

本月举行的首届上海沪剧艺术节，汇聚全市7家沪剧院团，通过系列演出、普及讲座及下基层慰问等活动，让市郊的沪剧观众，在家门口就能看到上海本土戏曲。可以说，这是上世纪80年代由老一辈沪剧表演艺术家丁是娥等倡导的“沪剧回娘家”活动的很好延续，是“种文化”的一个重要途径。

沪剧是上海地方戏，市郊6000平方公里的人文故事及方言传承，是沪剧的根基。本土剧种、方言演绎，让沪剧在申城有着广泛群众基础，在市郊更有大批戏迷和观众。宝山沪剧团的《挑山女人》，因为贴近现实生活，选取当代人身边的故事，演绎传统孝道和仁爱精神，岁末年初在闵行浦江镇连演8场还欲罢不能，没有观看的，还要求加场。闵行七一艺社去年创排的养老题材沪剧《梦中家园》，演绎上海“深度老龄化”的民生难题，堪称一出题材独特、故事感人、演唱流派纷呈的沪剧原创大戏，观众挤满剧场，被剧中人物的精神所感染，称赞这出大戏“接地气，有看头”，这部戏在闵行12个乡镇社区巡回演出。此外，近年上海各民营院团创作的沪剧新戏　《恩怨情未了》、《51把钥匙》、《母子岭》、《风雨同舟》、《巧凤求凰》等，在郊区都普遍受到观众欢迎。这说明贴近现实生活、扎根本土方言的沪剧，大有观众所在，也大有市场活力。

上世纪末兴起的“沪剧回娘家”活动，曾持续举办10年，上海沪剧院还曾和马桥镇、马陆镇签约结对，每逢新年，老中青三代沪剧名家必定深入农村，为农村观众演出。直到现在，当时沪剧明星演出的情景，以及和郊区沪剧爱好者共同演唱的场面，还让农村观众津津乐道、记忆犹新。

但是，曾几何时，沪剧也变得“高大上”起来，大多只在市区剧院演出，即便作为公共文化服务配送项目，高额的演出费用，也让社区乡镇难以承担。前年上海沪剧院恢复沪剧“回娘家”活动，不拘演出形式和剧场设施，也不计演出报酬，让农村观众在新年期间过了一把观赏沪剧的“社戏”瘾。

今年把深受农村观众欢迎的沪剧“回娘家”活动，扩展成上海沪剧艺术节，由名家带队，组成小分队深入各镇社区、企业、敬老院开展新春慰问演出，让沪剧名家与当地“沪剧迷”同台演唱，举办沪剧艺术普及讲座、组织沪剧论坛等活动，不啻是传承沪剧艺术的好举措，既可以让沪剧演员，通过“回娘家”汲取创作灵感，增加和本土观众感情，与广大农民观众面对面、心贴心的互动，也让舞台上的“上海声音绵延不绝”，极大丰富农村观众精神生活，弥补市郊平时沪剧演出的不足，满足春申大地观众的戏曲需求，打牢沪剧传承根基，推动沪剧艺术不断创新。从这个意义来说，沪剧“回娘家“活动，应成为上海各沪剧院团平时演出的新常态，不仅只在新年，也不仅局限在奉贤，还应多下农村，深入到市郊所有区县和乡镇社区，多入农家，更多驻足乡镇文化中心，服务好最广大的观众人群。