“说新闻,唱新闻”。沪剧从诞生的那一天起,就和现实生活紧密相连。清代道光年间,当沪剧还是上海滩簧的时候,四五个人就可以组成一个戏班,带着一把二胡,一副鼓板,一面小锣,在田间地头表演那些信手拈来的农村故事。进入上海各游艺场所之后,上海滩簧更名“申曲”,开始在舞台上表现城市生活。到了1941年,上海沪剧社成立,申曲被正式定名为“沪剧”。上世纪五六十年代,沪剧创作出了包括改编成《沙家浜》的沪剧《芦荡火种》在内的一批经典剧目。
作为唯一一个独属于上海的地方戏曲,沪剧是上海文化的一张名片。抑扬顿挫的乡音里,轻柔婉转的曲调间,延续着浦江两岸的人间烟火气。而沪剧的传承,离不开几代表演艺术家的坚持与贡献。他们如同一条条支流,汇入沪剧艺术的发展长河中,流过光辉岁月,也趟过艰难历程。从丁是娥、石筱英、邵滨孙、韩玉敏,到马莉莉、陈瑜、茅善玉,一代代沪剧人薪火相传,守住了上海文化的这颗“芦荡火种”。如今,朱俭、洪豆豆等一代新人的成长,更是让人欣喜。“以老带新”让人才梯队不断层不掉链的,新作品就能唱得响,新名家就能出得来。
作为国家非物质文化遗产保护项目责任单位,和本市其它沪剧院团不同,上海沪剧院天然具