民间舞教学中表演美感意识训练

我们经常能在一些节日庆典和广场文化活动中看到充满生活气息的“安塞腰鼓”、泼辣率真的东北秧歌、热烈粗犷、原始古朴而且富有神秘色彩的藏族舞蹈。这些群众舞蹈都充分展示了各民族各地区独特的民族精神和民族文化;给人以力的鼓舞，美的享受和生命的思索。而我们一些学习民间舞专业的学生所表演的民间舞却总让人感到缺少点什么，很难让观众产生共鸣，这是为什么呢?我是这样认为的：在民间舞教学领域中，我们的老一辈舞蹈教育家们已经形成了一整套完整的教材和训练体系，但由于长期以来在训练的观念和方法上，单纯的体态、元素、动作短句、结合训练等成为教学的主导，致使学生在意识观念里形成了一个固有的条条框框，思维死板僵化，缺乏生命力和艺术感染力。而随着现代科技与各种媒体的发展，人们已不再满足于只具有单一内容情节的艺术形式，不再陶醉于浅层次的情感表现。这就更加迫切地要求我们应该在训练身体动作的同时融入表演意识训练。
　　“舞蹈美感在舞蹈基础理论和舞蹈美学中是与舞蹈美同样重要的基础问题之一，因为舞蹈美感是进行审美活动的基础，舞蹈创作和舞蹈欣赏都离不开舞蹈美感”。因此，舞蹈教学中美感训练是我们舞蹈基本功训练中的基础之一，它既是训练一种表演能力，也是训练一种美的表现。
　　一、美感训练是舞蹈教学初期必不可少的环节之一
　　在民间舞教学的最初阶段，单一的动作训练是很单调枯燥的，但它是培养优秀的民间舞蹈演员的必经之路。我们必须注重在早期训练中，使学生养成一种良好的习惯。在训练时一投足、一伸手就有美、有思想，其动作的内涵要在学习过程中易于感受和理解。