舞蹈泛漫化 谁能成为真正的舞蹈明星？

这是一个舞蹈无处不在的时节。这节那节需要舞蹈，这乐那乐需要舞蹈，这“秀”那“秀”需要舞蹈，甚至这“达人”那“达人”也需要舞蹈……这是狂欢的舞蹈也是舞蹈的狂欢，这是舞蹈的文化却可能并不意味着文化的舞蹈。

　　泛漫化的舞蹈

　　成了眼球经济的“百搭牌”

　　如果你是“驴友”，你可能会在名山大川遭遇“印象”。这“印象”那“印象”，其实是一个个实景演出，是把“一方人文”的典型性格还原到“一方水土”的典型环境之中。你可以挑剔这“印象”的人文不那么深刻，你也可以挑剔这人文的“印象”搅扰了山水的空灵，但对大多数偶尔出游、难得一看的观光客来说，山水的旅游被赋予了文化的积淀，这“印象”还真留下了某些印象。

　　如果你是“宅人”，你可能会在“大道”、“大本营”瞥见“星光”。这“星光”那“星光”，其实是一个个才艺展示，是把苦心孤诣的艰辛求索呈现到大庭广众的开心一笑之中。你可以挑剔这“星光”的才艺不那么精湛，你也可以挑剔这才艺的“星光”抹花了夜空的纯净，但对大多数娱情悦性、自得其乐的休闲者来说，艺术的神圣被消退了炫目的光环，这“星光”还真荡起了某些念想。

　　你可能会注意到，无论是“印象”的营造还是“星光”的闪烁，都充实着或镶衬着喜兴、欢愉乃至激越、亢奋的舞蹈。事实上，舞蹈好像从来没有像今天这样与我们的生活息息相关：去公园晨练，你会看到舞蹈的“夕阳红”;去馆所健身，你会投入舞蹈的“音律操”;随手打开电视，不时有舞蹈在晚会上捧场;应邀聚餐，也常有舞蹈在席间伴宴……其实舞蹈发挥着远比上述现象更为重要的功能：新近愈演愈红的音乐剧《妈妈咪呀》(中文版)就有舞蹈的魅力四射，稍早时杂技剧《天鹅湖》的载技载艺也多靠舞蹈来支撑，更早些大型体育赛事开幕式的“团体操”也被以舞蹈为主干的“文艺表演”取而代之了。也就是说，在注重视听感受的 “眼球经济”时代，“舞蹈”或者说“泛漫化的舞蹈”成了炙手可热的“百搭牌”，强化着各类艺术或准艺术的观赏性。但在舞蹈不断拓展并强化自己的工具属性时，也不乏职业并且敬业的舞者担心其本体在泛漫中消解。