每个历史时代,舞蹈艺术创作能够向前有所打破,都是十分艰难的。创作者不仅要考绩不美观众的接管能力,更要考绩自己心里的承受能力,因而,向前打破的度的把握显得尤为主要。 上世纪九十年月以来,受各类门户、各类主义的影响和冲击,人们分袂处在分歧的高度和分歧规领域,对舞蹈作品的创作持有分歧的理解。在这一时代,戎行舞蹈艺术工作者对概缦泓历史的反思高涨不退,掀起了军事题材舞蹈作品的创作热潮。他们执着地采用一种倾覆历史的默示形式,用丰硕的人道内在充实和软化艺术形象,把概缦泓英雄主义的艺术想象转化为更合适今世人理解的真实性,因而在舞蹈界新人辈出,佳作层出不穷。 进入到21世纪的当下,商业、信息等给人心带来了巨年夜冲击,新奇事物快速吸引着人们的眼球,人们的法令、权力等意识的快速醒觉使人们普遍的社会意态发生了极年夜的改变。所以,戎行舞蹈艺术面临着突围的际遇,多量舞蹈创作者在戎行舞蹈艺术打破的临界线上徜徉盘桓,每个舞蹈创作者都在分歧标的目的长进行着考试考试、立异和打破。 沈阳军区前进文工团备战三军第九届身手会演而精心编排的歌舞晚会《北国兵韵》中的舞蹈作品,为合适新时代人平易近群众和泛博戎行官兵的精神文化需要,在思惟不美观念、审美视野和表达体例长进行了斗胆的考试考试、立异和开拓。五部舞蹈作品在讲述军事题材故事的同时采用全新的表达体例,塑造了全新的英雄形象,浮现了执拗充沛的生命意识,展示了民族风情和对民间情怀的抒写。这些怪异的表达体例倾覆并超越了以往同类作品的模式化窠臼,给不美观众的激情宣泄和艺术接管勾当带来了全新的激情体验。 一、生命意识与唯美主义的完美连系 作品《嬉雨》所要默示的内容和主题看似简单,然而细心不雅鉴赏该作品,我们会发现,董华兴编导在创作的时辰现实上是把作品是否富于美感摆在了最主要的位置上。舞蹈历来是一门形式感很强的诉诸视觉的动态艺术,经由过程舞蹈演员竭诚而富于激情的表演,经由过程活跃光鲜的舞蹈形象默示出来,年夜而给不美观众以美的享受。 作品默示了一个身着红衣俏皮的青春少女在春笫中嬉闹玩耍,融入自然,收成欢愉的场景。内容虽简单,但只需春天、雨水、嫩绿的柳条、身着红衣的少女这际啦表着生命符号意象的使用便使作品处处浮现着生命的节奏和韵律,浮现了作者充沛的生命意识,昭然揭示了关爱生命和关爱自然的永恒主题。 在这部作品中,可以看出,编导将女性元素完全渗入到舞蹈的各个组成部门。年夜舞蹈动作的编排到音乐的选用,年夜服装造型的设计到颜色的搭配,年夜演员的任用直到舞美灯光的切换。编导的目的十分明晰,就是为了营造美的空气和意境,虽然稍显称心,但却是不美观众最易接管、最直不美观的表达体例。乐曲的主旋律由笛子来吹奏,美丽清爽,给人以怪异的视听感应感染,到了副歌部门,伴跟着鼓舞感动的乐声插手女声的合唱,使不美观众感应感染到作品的富于转变和旋律的凹凸升沉。整套舞蹈动作由二十多位女演员来完成,她们身着一身绿衣,头带柳枝的花饰,雨中游玩的少女身着一身红衣,扎着两个俏皮的小辫,娇俏可人。青翠的绿色中跳动着一抹鲜艳的红,在视觉上形成了一种强烈的对比和冲击。女舞蹈演员在舞台上一向给人美丽和妩媚的感受,是美的形象代言。而且在日常平常的阅读中,我们经常会看到,为了更贴切地描写柳枝迎风摆动的形态,经常会用女人婀娜的舞姿、女人丰姿绰约的体态等这样一些语汇来形容。是以,在这部作品中,柳条和女人的身体是一种再好不外的连系。编导恰是紧紧抓住了这得病将其阐扬得淋漓尽致,再经由过程舞美灯光对作品的衬着和措置,使舞蹈元素的各个部门有机组合在一路,组成了一副唯美的画卷。 再年夜不美观众的不雅鉴赏角度来审阅该作破鹕砑艺作品所面临的年夜部门不美观众都长短专业读者,他们的审美尺度年夜多趋于简单,不美观众但愿看到一些清爽坦荡爽朗而又不需要过多思虑的身手作品,年夜多只是纯挚地但愿获得心灵上的愉悦。这部作品虽没有更多深层的涵义,但却十分合适今世人和泛博戎行官兵的审美心理和精神需求。不美观众只需要跟着演员的表演被带入到作品夸姣的意境中,沉醉此鱿脯配合体味生命和自然的夸姣,洗去一天的工作、练习、进修和糊口带来的倦怠和劳顿,给人舒适的感受,以此来缓解和释放今世人快节奏的糊口所带来的压力,使人精神焕发,在收成愉悦的同时收成欢愉。 二、甲士气派与民族精神的双重浮现 艺术地揭示甲士风貌,表磁缦民族精神主题,对军事题材舞蹈作品来说,有着得天独厚的题材优势和文本优势。军事题材舞蹈作品凭借这种优势,塑造了一多量悦耳至深的艺术形象,在默示甲士崭新风貌,默示甲士气派与民族精神方面形成磷七度的自觉,取得了一系列成效。 小舞剧《北年夜荒人》、舞蹈《一二三四》、女子群舞《女兵》和男人群舞《砺兵》是沈阳军区前进文工团的编导们为九届会演而精心创作的几部军事题材舞蹈作破鹕砀部作品看似各不相关,现实上饶暌剐着深刻的内在联系,形成了某种呼应。它们分袂年夜分歧的角度,分歧的侧面,运用分歧的手法和默示形式浮现了甲士的英雄气派,揭示了中华民族的优良传统精神。 《北年夜荒人》由闻名舞蹈编导官美华创作完成,这样一部作品的降生集中浮现了她的立异意识和立异理念。正因为她的思维不受时空的局限,打破了以往创作中的模式化窠臼,因而能够在艺术上走得更远。 小舞剧《北年夜荒人》在短短二十几分钟的时刻里,采用了三段式的表达,回溯了北年夜荒的历史,历经了一个时代的变迁。该作品舞剧的特色十分凸起,编导将纯粹的舞蹈动作进行了巧妙的戏界化的措置和整合,表演的成分加倍凸起,因而增强了戏剧的张力,可读性更强,为该作品增添了浓浓的一笔。 舞剧的开场描画的是复转甲士们下车来到东北这片贫瘠的土地上,恋恋不舍地脱下戎服,拿起工具投身劳动的场景。这一情节的放置,马上将不美观众带回到阿谁特定的时代。上世纪50年月初,我军十万改行官兵在东北三江平原的土地上倡议了一场伟年夜豪举。几代开荒人半个世纪以来承受了不行思议的艰难困苦,战天斗地,坚定不移,用火热的激情、青春的汗水和年青的生命征服了这片桀骜不驯的土地,实现了年夜北年夜荒到北年夜仓的历史性巨变。特定的时代和特定的历史元素的介入,赋予了该作品厚重的历史美感和浓烈的时代气息。对北年夜荒的历史、其间太多太多深刻悦耳的故事以及该剧的剧情,笔者在这里便不再赘述。 该作品默示的时刻跨度虽年夜,然而在二十几分钟的时刻里剧情的设计和编排并不显拥挤,舞台的幕景起到了至关主要的浸染。舞台的幕布是一本极其出色的立体的台历,仿佛一部记拭魅这段历史的史诗,开篇时展示了荒凉贫瘠的土地。然而跟着剧情的逐渐深切,不美观众诧异地发现幕布上的台历掀开了第二页,迅速完成了场景的切换,形成了一个不美观众不雅鉴赏的兴奋点。也恰是因为这个幕布的使用,才能迅速地实现三个场景的快速切换,自然地默示了历史的变迁和时刻的更迭,而无需演员做更多的表演和舞蹈动作来诠释时刻的转换,简单而直不美观地呈此刻不美观众面前,使不美观众自然而然便体味了编导的意图,因而为剧情的表达节约了良多时刻。 在这部作品中,编导还嵌入了良多片子艺术的默示手法。好比男主人公回忆的场景,编导采用了片子艺术中闪回的手法,再现了那时的情境。再好比几年夜场景和时刻的高速转换,现实上也是借鉴了片子艺术中时空的表达体例。综不美观整部作品,编导对排场调剂的把握十分切确适当,始终让不美观众在视觉上感受到舞台的立体感和纵深感,年夜而规避了静止不变的舞台、剧场的机械和缺陷,规避了给不美观众带来的视觉上的委靡感,这些都在分歧水平上惹人了片子艺术默示手法,使该作品更富于默示力和传染力。 这部作品年夜外不美观上看,给不美观众带来的是同时来自心理和心理双重的别致感应感染和对导演创作的赞叹。然而经由过程编导对作品的艺术加工,细心回味,反思作品的素质,编导最终呈给不美观众的是对甲士高尚品质、坚韧意志的高度赞叹,是对甲士英雄气派以及呼叫招呼伟年夜民族精神的主题的默示。导演的立异、构想和在舞台上所展示和呈现的一切,都是为章矣眠尚主题处事的。 作品《一二三四》编导在思惟不美观念、审美视野和体例技巧上有了新的开拓,屏弃了过时的老思惟、老不美观念,树立新思惟、新不美观念,塑造了新时代、新社会布景下的崭新甲士形象,是一部准军事题材舞蹈作品。 伴跟着青春的旋律,青年男女演员们喊着宏亮的口号,在群体舞蹈中穿插着小我的舞蹈技巧的展示,揭示了新时代年青士兵崭新的精神风貌,热情称道了年青士兵投身军营,奉献青春,进献力量的赤子之心和爱国之志。整个作品中处处揭示着年青士兵青春的朝气和充沛的活力,揭示了英雄时代和时代英雄的精神素质。 《女兵》与《砺兵》这两部作品看似情节、内容和主题相似,均是揭示练习场上士兵吃苦练习、不畏艰难的悦耳排场,揭示了作品为“谋打赢”、“不变质”、不竭提高我军战斗力的主题。然而深究两部作品,饶暌剐着截然分歧的素质。 在年夜部门身手作品的创作中,一般创作者是不会过多考虑性别身分,而且无论受众群体是女性仍是男性,在赏识过程中的激情体验是不会有过年夜差异的,因而过度地去究查作品中女性主义的表达很可能是一种误读。然而舞蹈作品的创作就年夜为分歧,在最初的创作阶段就要首先考虑性别身分。编导性此外分歧和对性别身分的小我倾向以及舞蹈演员性此外分歧,对于舞蹈创作来说表达的主题和默示的效不美观城市截然分歧。 《女兵》这部作品在戎行这个以男性占绝对优势的年夜布景、年夜情形下应运而生,巧妙倾覆了对男性英雄主义的极端模式化创作,弱化了男性的英雄主义形象,打破了以往属于戎行所特有的符号间的安靖组合,在戎行这个似乎只属于男性典型畴内将女性英雄主义凸显出来。因而《女兵》与《砺兵》这两部看似内容主题相似的作品,在表达上却形成了光鲜的对比和强烈的反差,加之两部作品在同台晚会长进行展示,更会给不雅鉴赏者带来一种来自心灵的强烈震撼。 三、民间情怀与民族风情的深刻抒写 《满鼓旗风》和《北年夜荒人》两部作品中蕴涵着编导们对民间情怀与民族风情的深刻抒心暌闺独到看法,然而两部作品间又存在着很年夜的差异。《满鼓旗风》更正视对民族特色的介绍和习惯风情的描画,而《北年夜荒人》的地域特色和编导深重的民间情怀更显得尤为凸起。 《满鼓旗风》属满族风情舞蹈,短短几分钟的舞蹈向不美观众传递的信息量极年夜,使不美观众感应感染到满族的历史、文化、习俗、服饰等一系列民族特色。 满族的历史积厚流光,概略有6800多年的历史,影响尤为显赫,是我国人数众多的少数民族之一。然而要在有限的时刻宿将几千年的历史完全呈此刻舞台上是很坚苦的工作。能歌善舞是满族人的赋性,编排满族舞蹈作品自己便合适了满族人的素质和特点。加之编导巧妙地采用了满文化中极具代表性的祭奠的场景来进行舞蹈的编排,使舞蹈内容显得加倍充实而完整,民族特色加倍光鲜。 服装的色彩选用以淡雅的白、蓝色为主,配以红、粉、淡黄、黑等颜色,是极具代表性的满族男人服饰所特有的颜色。二十几名男演员手持箫鼓,用熟练的舞蹈技巧揭示了满族所特有的一些由狩猎、战斗等演变而来的舞蹈动作,布满着满族男人的血性和刚烈,向不美观众展示了男人的力量美。音乐的拔取更是由满族特有的曲谱八角鼓、二弦、三弦及洋琴、琵琶、四弦、锣鼓等配合,让人感应感染到满族音乐刚健健旺的内质。 作品《满鼓旗风》浮现了编导实足的历史文化底蕴,使舞蹈更富于常识性和不雅鉴赏性。 小舞剧《北年夜荒人》凝聚了官美华编导浓密的民间情怀,揭示了东北的地域特色。作品中无论是对劳动糊口场景的表演,人物形象的塑造,演员动作的编排,服装道具的使用,仍是对东北地域风情和文化性格的提炼,她都是十分考究的,都倾泻着她对民间的挚爱和出格关注。 官美华把潜在的民间激情与价值趋向融入到所勾勒的具体场景中,描画了一幅幅复转甲士投身民间的劳动、糊口画面,抒写其浓烈的民间情怀。故事发生的几个首要场景可谓是经由了精心设计和描画的,这三种场景的设置并不是随意的描摹,这中心似乎蕴涵着她的某种倾向。她站在艺术家的立场上,时而沉入民间糊口,时而透视民间社会,这更多地浮现出官美华对民间的多条理的审阅,同时她的这种对民间的认同也在必然水平上洗去了这段历史的繁重感,让不雅鉴赏者在赏识过程中且则忘怀那段非凡的历史带给人们的艰辛与哀思,同时也强烈地感应感染着她对民间文化的激情认同。 昔时夜部门的舞蹈编导都在追逐舞蹈技巧的尝试的时辰,官美华编导却回到东北这块肥饶的土地上,把自己的理想追乞降对民间的厚重激情巧妙地修建成宏亮的“军歌”,为军事题材舞蹈作品的创作再次掀起高涨迈出了坚实的一步,为等候中的读者带来了一个可喜的震撼,她的民间情怀的抒写也正暗合了当下的身手创作。进入新世纪,新时代,舞蹈艺术需要这种民间文化的回归,需要重拾遗失踪久矣的习惯文化。 纵不美观新时代军事题材舞蹈创作众语喧哗,呈现了多量优异作品。但相对而言,今世军事题材舞蹈作品中能够让酬报之一振的作品并不良多,甚至有些军事题材舞蹈作品很难在军营之外找到知音,这是一种很尴尬的际遇。然而就是在这种情形下,多量戎行舞蹈艺术工作者依然怀着高尚的责任感和使命感以及对戎行舞蹈事业的献身精神投身到军事题材舞蹈创作之中。在当前社会的年夜布景下,相信我们还会陆陆续续看到更多更好的军事题材舞蹈作品,必定会涌现出良多优异的,引领新一代军事题材舞蹈创作标的目的和迅速崛起的作品,军事题材舞蹈创作的道路会越走越远,越走越好! |