精心试探;独辟门路

    今天，正当我国人平易近又一次进入文化醒觉瞬息，孙颖同志与张定和同志合作，为我们推出了一部纺暌钩魏晋时代文化醒觉的民族舞剧《铜雀伎》。这是继舞剧《丝路花雨》后，民族舞剧形式上的又一可喜收成。

    东汉时代，曹操欲霸称雄，在建安之年年夜兴土木，营造了举世闻名的铜雀台，就在这为祭奠魏王朝先祖好事的铜雀台上，发生了一对歌舞伎人的爱与死的血泪故事--《铜雀伎》。这部舞剧不仅纺暌钩了魏晋政治糊口的特点，而且也揭示了汉魏独具的艺术风骨。

魏晋是我国历史上身手崛起的一个主要历史时代。跟着中国封建社会起头走向成长，人的思惟逐渐解脱奴隶制残存的支配，身手不再只是祭奠六合、鬼神和称道君王的工具，而走入斗胆、竭诚地咏叹人的激情的六合。魏晋时代不仅呈现了年夜诗人陶潜、竹林名人以及名声赫赫的曹氏三父子，而且在身手理论、书法、绘画和雕塑方面，也都默示出怪异的气概。这些身手上的成就汇聚成一部身手交响曲--魏晋之风。在这部交响乐各自奏出的不朽音响中，曹植的《洛神赋》即是其中的一个乐章。《洛神赋》揭示了魏王朝皇族贵戚中人的夸姣激情，使人看到了中国平易近主思惟的萌芽，看到了文学上以酬报主题的创作不美观简竖立，是以它方能传布千载，成为中国文学史上称道恋爱的鸿篇。

    舞剧《铜雀伎》也是如斯，经由过程男女主人公不畏帝王群僚的残暴专制，斗胆追求恋爱、誓死铭心的精神境界，浮现了那时人们在思惟醒觉行为中对生命、命运的新思考、新发现。年夜舞剧里我看到了陈旧礼制、残酷刑律，招架不住人的思惟激情解放的洪流。我年夜舞剧浓烈的悲脚色彩中，感应感染到了魏晋之风中包含的那种新的人生不美观和艺术不美观的降临。看滥暌姑艺术评判历史，会发生某种意义上胜似文字说话的效不美观。为此，我向《铜》剧的全体同志暗示衷心的祝贺！

不美旁观《铜雀伎》，也勾起我对以往艺术实践的回忆。1957年我曾试用陶渊明的"采菊东篱下，悠然见南?quot;的诗意，编演了独舞《菊志》。我想把陶潜那十放沮人情的吟唱，用舞蹈展此刻舞台上，歌咏前人的萧洒不群、超脱自得、解脱世俗陈旧的悟神之美。我认为这也恰是魏晋风骨的精髓。而今，上演了这么规模宏壮的舞剧，歌咏这前人的精神之美，使我感应晚年夜的欣慰。《铜雀伎》中郑飞蓬与卫斯奴两小我物形象都凝聚了这种精神上的美，这生怕也是该剧编导的潜心追求吧。

    若何挖掘、担任和成长中国古代舞蹈的传统，《铜雀伎》的表演又做出了有益的考试考试。舞剧编导注重试探民族舞角逐最素质的工具--民族精神，年夜民族传统的美学思惟、文化素质、艺术气概、糊口习性、哲学思惟、伦理道德等诸方面来寻找这个时代民族精神的"熔点"，并加以整体和综合的默示，形成磷泼剧的怪异气韵。恰是有了这样的根底，所以这个舞剧在内容和形式上根基是统一的。

    孙颖同志持久苦心钻研史料，独辟门路的创作体例，是值得倡导的。他纷歧味泥古，敢于年夜明清的戏曲舞蹈中脱颖出来，称心将魏晋之风染在人物形象上的作法，不仅对研究汉魏舞蹈是一次有益的开创，而且他这种打破固有默示形式的精神是很难能可贵的。我认为《铜》剧的降生是全舞蹈界的骄傲，是值得舞蹈界很浩揭捉究与总结的。

    最后我提出一点观点供孙颖和张定和同志以及《铜雀伎》剧全体同志参考：在根究汉魏舞蹈艺术的真实上，是否也要考虑音乐的效不美观。用西洋管弦乐队伴奏当然有空气和声势，可是往往却失踪去了民族气质上的真实。是以我也但愿在研究中国民族舞剧的工作中，正视音乐的问题，使历史、舞蹈、音乐更有机的联系起来。这个问题其实也是我们民族舞剧创作中普遍存在的通病。解决好这个问题，对进一步成长民族舞剧，必然会发生积极的影响。

    我是《铜雀伎》的不美观众，我愿告表演者们：你们的表演把我的心烧热了，我用最诚恳的定见回报了你们的真诚。最后让我们以同样的孔殷神色，祝愿中国民族舞剧事业的前途加倍辉煌！