《踏歌》年夜古代习惯到今世古典

?《踏歌》--不是"李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声"的"踏歌"，而是中国古典舞学者孙颖师长教师创作于20世纪90年月的舞台作品，一强抢得了全国首届"荷花奖"舞蹈角逐的"中国古典舞"金奖。这之后，《踏歌》"不胫而行"，迅速传布开来。在我的印象中，90年月广为传布的女子抒情舞蹈，在初期是张继钢的《女儿河》，在后期则是孙颖师长教师的《踏歌》。"古典"的立异和风行，作为舞界跨越世纪门槛之际的文化景不美观，是出格值得我们关注的。

一、《踏歌》："习惯舞典雅化"的时代课题

??对于思惟解放行为20年来的舞蹈文化景不美观，站在以本土文化与世界文化对话的立场上，可将其视为两个阶段：前10年作为第一个阶段，主若是年夜头挖掘"古典"，在"仿古"中弘雅缦民族的舞蹈文化传统；后10年作为第二个阶段，主若是周全张贴"习惯"，在"逐俗"中追溯民族的舞蹈文化渊源。就舞蹈组成形态而言，前者主若是"舞剧"形态，启程于《丝路花雨》而高蹈于《铜雀伎∏啻后者主若是"舞蹈诗"形态，发端于《黄河儿女情》而冲剌于《长白桥ⅲ然而，《踏歌》有自己怪异的立场。

??作为《踏歌》的舞者之一，北京舞蹈学院民族舞剧系的本科生苏娅同窗谈到："进修了孙颖教员编创的《踏歌》之后，对古典舞有了另一番感应感染。首先，《踏歌》的动作幅度较年夜且重心移动较为矫捷，孙颖教员认为此舞最美之处应是动作转换过程中刹那间的重心失踪控瞬息。其次，《踏歌》年夜'顺'中寻找韵味，动作虽然随手顺脚，却依然遵循着'平圆、立圆、8字圆'的行为轨迹，依然运用着'提、沉、冲、靠'的动作元素。再次，《踏歌》对脚下步法措置新奇，填补了既往古典舞舞姿丰硕而舞步窘蹙的不足；使我们体味到呼吸深浅的节制、幅度巨细的把握以及重心的明灭、转变都具有极其丰硕的默示力。"那么，在这种古典舞形态的立异背后，孙颖师长教师是若何想的呢？他在谈到搜罗《踏歌》在内的组舞《炎黄祭》这台晚会时说到?quot;中国艺术十分讲究气韵、精神，抓不住'神'，仅是猎取到几个'形'，也若有可能长短马牛……为什么偏远山森里的苗族妇女走起路来摇摇摆晃？为什么年夜原始社会一会儿跳到社会主义社会的边陲兄弟民族的舞蹈，都是跳的节奏而动作上看不到旋律性？为什么还经常顺拐？还残留着动物形态？总之，难以捕捉的是气韵、精神。能够理铰矣闽时代多种文物上所纺暌钩出来的气韵、精神，经由过程补形、造形也就能接近阿谁时代。"

在我看来，《踏歌》对90年月舞蹈文化培植最主要的意义是在较高层面上完成了"习惯舞典雅化"的时代课题。自《丝路花雨》而降?quot;仿古"舞风，有良多是为"古"而"古"，使今世舞台"古锈斑斑"；自《黄河女儿情》而降的"逐俗"舞潮，也有良多是为"俗"而"俗"，使今世舞台"俗雾重重"。我一向担忧的是，在一个数字化保留、收集化交流的时代，我们民族的舞蹈文化培植以若何的立场与世界对话（在文化培植上我宁可用"对话"而不原用"接轨"）。"习惯舞典雅化"的舞蹈文化培植，用王蒙在《概缦泓世俗与精英诉求》（载《念书》1999年第4期）一文中的话来说，是指社话鳙英文化阶级经由过程对世间通行的风尚习惯的刷新而使之合适于这一阶级的精神诉求。因为这一阶级自己有着较高的精神取向，这种"刷新"出格有助于增强整个社话鳙神文明培植。说真话，在"仿古"舞风的古锈和"逐俗"舞潮的俗雾中，我很早就期盼着有较高条理的"习惯舞典雅化"的作品呈现；此刻更可以引张开来说，我们应该在舞蹈文化培植中，经由过程晋升世俗的品味而实现精英的诉求。记得在《踏歌》评为"荷花金奖"瞬息，舞界同仁年夜多认为这浮现了评委的高品位；此刻还应补上一句的是，这"高品位"源自孙颖师长教师的"精神诉求"。

二、《炎黄祭》："孙颖式古典舞"的精神诉求

??《踏歌》是组舞《炎黄祭》中的一支舞目，与《半坡祖妣》、《鼎魂》、《嚣张腰》、《戌卒乐》、《飞虹对鼓》、《霓裳羽衣》、《剑恋》、《壮士行》和《京师掠影》等配合组成了一台晚坏奔年夜晚会的组成来反不美观孙颖师长教师的构想，可以看到这样几个用意：其一，孙颖师长教师试图挖掘每个时代的舞蹈形象，他对中华传统舞蹈文化的检省是周全而系统的。其二，孙颖师长教师试图在每一个舞蹈形象中倾泻自己所关注的民族精神，因而又使他对中华伎舞蹈文化的检省是充实而深刻的。其三，孙颖师长教师还试图经由过程历史舞蹈形象和历史文化精神的排序，来申诉"孙颖式古典舞"的精神诉求。

??关于中国古典舞的文化培植，孙颖师长教师揭晓过两篇主要的论文，即《试论中国古典舞蹈》和《再论中国古典舞蹈》。在这两篇论文中，孙颖师长教师经由过程对古代舞蹈形式的回首回头回忆与反思，认为恢复历史舞蹈、斗劲周全地试探古典舞蹈的历史脸孔是形成古典舞蹈民族系统的前提，是基本工程。孙颖师长教师还主张建树汉、唐古代舞蹈学派，汇聚包容全数历史（搜罗兄弟民族在内的艺术成就），年夜中国的历史文化中找出路，必需形成世界上惟我独有的形式和气概，这才算获得了中国古典舞蹈的艺术生命。针对这一主张，孙颖师长教师出格阐述了中国古典舞蹈的培植之所以要取汉、唐两代为基本，是因为汉代舞蹈是江淮、黄河两系文化合流敦促而呈现的第一次成长高涨；唐代舞蹈则是在第二次民族年夜融合（南北朝时代）的历史布景上，第二次南北文化合流缓和夏（广义的）文化与西域文化沟通所形成的第二次成长高涨，并成为全盛时代。不去挖掘、追寻这两个古代舞蹈成长支点上的规范、气概、美学特征，是不成能呈现能代表中国古代舞蹈艺术风度、成就的古典舞的。

??为实在现这一"精神诉求"，在组舞《炎黄祭》之前，孙颖师长教师的试探表此刻舞剧《铜雀伎》之中。有评论认为："孙颖捕捉汉代舞蹈气概，是年夜把握汉魏的文化气韵入手的。那时汉族伎的文化是史官文化，其特征为幻想性少，写实性多；浮华性少，朴厚性多；纤巧性少，宏伟性多；静止性少，飞动性多。可是自曹魏建安以来，又起了新的转变--年夜原本的寓巧于拙、寓美于朴呈现了'拙朴渐消、巧美益增'的趋向……编导注重了这个时代艺术气概交替演变的特点，熟悉到其气概既有古拙、宏放、流动感强的一面，又有纤巧、典雅、秀丽的另一面"（周容"试评民族舞剧《铜雀伎》"）。而孙颖师长教师本人在该剧的"创作自述"中，出格提到"《铜雀伎》估量在两方面做些考试考试：一个是……开拓中国古典舞规模，充实操作自己的文化资本，在文化母体内缔造、翻新，在'连系'气概、戏曲气概、'丝路'气概之外再形成一种汉代舞蹈气概；……其次是艺术创作标的目的的试验，即追求结构、人物、说话的文化气息和文化深度，追求艺术韵味，追求个性和特色，不走通衢踏生?quot;（"创作《铜雀伎》的一些思绪、不雅概念及其它"）。现实上，这两个方面在根柢上是统一着的--孙颖师长教师力争经由过程一峙拘文化气息和文化深度的艺术创作，来开拓中国古典舞规领域，追寻能代表中国古代舞蹈艺术风度、成就的"古典舞"。

三、机论："今世古典舞培植"的思惟体例论

??虽然有了"把握汉魏文化气韵"的《铜雀伎》和"揭示历代气韵、精神"的《炎黄祭》，但孙颖的试探、或者说他对今世古典舞的培植仍在继续。据说，那时对《铜雀伎》最尖锐的攻讦定见之一，是认为"角逐女性动作男性?quot;。孙颖师长教师认为，攻讦者所谓"《铜雀伎》女性动作男性化"现实上是指"贫窭戏曲舞蹈的女性味，贫窭了现代所风行的古典舞的那种柔婉妩媚"。为此，孙颖师长教师不惜翰墨斗劲"汉画像女性舞姿"和"宋元明清乐舞、仕女图像"的差异指出："前者厚重，后者则显轻薄；前者粗掘但布满了活力，后者则似夕照余晖贫窭蒸腾的热气和朝气；前者是在不息的行为，仿佛要奔跑起飞，后者则显凝滞萎靡，如同强弩之末；前者还存在几分稚气无邪，后者的安然安祥、圆公例隐约吐露着一种迟暮之感。"或许恰是有了《铜雀伎》对女性舞蹈的全新熟悉和缔造，才会有《炎黄祭》中搜罗《踏歌》在内的女性舞蹈的极年夜成功--我认为，《炎黄祭》中最成功的即是女性舞蹈，除《踏歌》外，还有《半坡祖妣》、《嚣张腰》、《飞虹对鼓》、《霓裳羽衣》等。

??为什么在"把握汉魏文化气韵"后，孙颖师长教师又能"揭示历代气韵、精神"？这就不得不涉及到孙颖师长教师宏壮空阔的历史文化学识和簇新的思惟体例论。孙颖师长教师认为："常识开发人的思维能力，文化思维的价值又在于它不仅理解普遍与常态，而且可以年夜一些零星、飘忽的感性充溢中，窥见事物转变的某些契机，并年夜而跃出常态形成新的审美理想。"现实上，孙颖师长教师的这种熟悉恰是一种新的思惟体例论--"机论"的浮现。"机论"的提出，是郑州大学现代打灯揭捉院贺永方教授承担的国家社会科学规划项目的研究成不美观，其专著《机论--一种新的普适性体例论研究》对"机"的系统剖析浮现了思惟体例论研究的新进展。连系孙颖师长教师"今世古典舞培植"的思惟体例论来看，"机论"对我们的启发首要有这样几个方面：其一是"机"的首要寄义。它指将组成事物的诸要素组成"有机体"的"机构"和"机制"，年夜而使事物的整体功能年夜于各部门功能之和；它还指事物成长行为中的一种苗头、一种前兆、一种趋向、指对折个事物的成长趋向起着关头的节制浸染的组成部门或环节。其二是"机"的形成根源。它搜罗内因的转变、外因的触发和目的的选择，出格是"目的的选择"：因为分开了人的目的性，人就不会费尽"心计心情"，也不会遭逢"机缘"。其三是"机"的转变纪律，首要有非线性放年夜律（指对象之间的彼此浸染形成一种完全分歧于各部门的崭新的整体效应）、竞争协同律（指个体差异性的竞争和整体统一性的协同敦促"机"的强化成长）、转移再生律（指"机"年夜普遍联系的无限环节和守恒成长的无限过程看，是可以转移再生的）等。其四是"机"的运用体例，可分为识"机"、用"机"、创"机"几个方面，例如要长于识辨事物行为、转变过程中简直定性、随机性及其彼此关系，要长于"抓住机缘"、"转化危机"、"相机行事"、"因地制宜"，还要长于自动缔造"良机"并促发"良机"发生突变。

??"机论"作为一种新的思惟体例论，在"孙颖式古典舞"的培植中虽没有直接点明，但却是较着存在的。孙颖师长教师相信"中国古典舞"是一个"文化有机体"，只要能把握对其成长趋向起着关头的节制浸染的环节，就能够新生其"文化机构"和"文化机制"。孙颖师长教师相信"中国古典舞"在分歧时代所呈现的分歧"机体风貌"，有其内因的转变、外因的触发和目的的选择，某一时代的"人的目的性"对于我们新生那一时代的"中国古典舞"是至关主要的。孙颖师长教师还相信"中国古典舞"作为"文化有机体"有其转变的纪律，我们也是以会有对其纪律加以把握、运用的体例。在论及舞剧《铜雀伎》的创作时，孙颖师长教师得出这样一个结论："说话，是舞剧创作的关头。而说话的素质是什么？又若何去把握它？我认为只在专业手艺圈子里转，绞尽脑汁朴裘期编舞上弄点新花腔是解决不了的；必需在宽敞宽年夜旷葱罾υ化布景中打到合成说话的各类身分。要搞汉代，不理解汉代文化艺术所浮现的精神，就不成能抓到说话的内蕴，也就是生命力，也不成能理解它的形式逻辑--即为什么这样做或那样做的依据。有形无神、有象无意，注定会走入年夜绺而以失踪败了却。可当前我们这一行的艺术教育，并不培育学生思虑艺术和社会的关系、手艺与艺术的区别；文化思维的能力仿佛不是我们这一行艺术教育典型围。培育出的表演人才不仅安于普遍和常态而且把他们所具备的能力和脑子视做最高的艺术尺度，具有执拗的排他性。是以，我的不美观念在这个无法不打交道的条理中，不仅孤立，也难以在有限的时刻内去分化6年、8年甚至几十年所培育的人才规范，使之接管并理解我的追求"（"创作《铜雀伎》的一些思虑、不雅概念及其它"）。据我所知，在组舞《炎黄祭》的排演中，孙颖师长教师经常也生发出近似的感伤。

??这其实意味着，孙颖师长教师在"今世古典舞培植"的工作中，对我们现行艺术教育中的舞蹈表演人才培育问题提出了质疑--他不仅要求我们的表演人才应追求超越气概的能力练习，以使自己的身体和脑子都具有较年夜的可塑性；而且要求我们的表演人才应具有较高的文化思维能力，能思虑艺术和社会的关系、手艺和艺术的区别。当前，我们的"教学不美观念年夜谈判"正在深化，我们正在考虑面向21世纪的舞蹈人才培育问题，我们已经把人才应具有的"缔造能力"和"综合素质"的问题放在十分主要的位置上来加以思虑了--是否可以说，我们的舞蹈人才培育也应放在舞蹈文化培植的年夜布景中来审阅："机论"作为一种新的思惟体例论，也应切入到我们深化教育教学更始的工作中去。