社会转型期民间舞蹈文化的成长态势

一、文化人类学视野中的民间舞蹈文化结构

1.民间舞蹈是人体动态文化

民间舞蹈是一种文化现象，它用人类自身的形体动作和思惟激情默示社会糊口，浮现民族历史，传情达意，抒发情怀。民间舞蹈与物质文明和精神文明慎密相连，早在史前时代，我们的祖先就用手之舞之、足之蹈之来表达他们最感动的激情，舞蹈勾当几乎渗入到劳动、狩猎、争战、祭奠和性爱等一切规模。人类进入阶级社会后原始舞蹈也随之成长分化，一部门成为为奴隶主表演的舞蹈，往后成长为宫廷舞蹈；另一部门是奴隶们的舞蹈，年夜祭奠性或其他功能的舞蹈逐渐成长成为民间舞蹈。因为各民族历史成长不服衡，很若干好多数民族没有本民族的文字，是以很少在史籍中留下它们的踪迹。然而极为珍贵的是植根于人平易近糊口膏壤中的民间舞蹈，经由数百上千年的传承演变，至今仍传布于各民族群众糊口中，尤其是地处边陲交通未便的一些少数民族地域，直至20世纪五六十年月，仍较多地保留着真相态的舞蹈特征，具有舞蹈史前史的性质。它们的表演形式、气概特色及其内容所折射出的文化内在，涉及到民族历史、宗教崇奉、出产体例、风土平易近情、道德伦理、审美情趣等各个方面，可以说民间舞蹈是社会文化交叉融合的总黄揭捉。

2.民间舞蹈的文化结构

历史悠长的民间舞蹈，在持久的缔造、传承和演变过程中，逐渐形成了自己的文化结构。年夜文化人类学和习惯学的视角，经由过程文化条理剖析法来分解研究，以便使我们更为切确地揭示其全貌和特质。

任何文化的发生、成长、演化都离不开必然的时刻和空间。民间舞蹈的时刻性，即平易近舞文化的纵向面，揭示平易近舞发生、成长、变迁的过程，可称之为“时刻文化层”，即其历史层面。年夜时刻文化层来剖析民间舞蹈的形态，可分化为“原生形态”和“变异形态”二种形式。二种形态的生成都具有必然的前提和布景，主若是自然生态情形、社会历史布景、平易近舞群体的民族心理和审美心理等方面的综合互动浸染。原生和变异二种形态的演变，不是简单的更替，而是累积和融合，它默示为原生形态舞蹈的根基节奏、轨范、动律和体态的基因及其功能、文化内在，有选择的保留和新形态的年夜头整合。民间舞蹈的空间性，即平易近舞文化的横杜缦沔，展示民间舞蹈的结构、表演情形、表演形式和程式，可称之为“空间文化层”。年夜空间文化层来剖析平易近舞结构，可分化为“表层结构”和“深层结构”二种构架。表层结构是指平易近舞表演中可见的物质性、动态性等符号，符号象征物具有指称、意味和记忆等功能。深层结构是指平易近舞主体即特定民族群体的宗教崇奉、民族心理、审美情趣等无形的意识形态，它是储藏在民族群体脑子中的宗教不美观念、价值不美观念、死活不美观念等。

二、民间舞蹈与今世社会转型

1.“社会转型”简说

世界上的一切文化现象老是跟着社会的成长而成长，其变异性是永恒的，不变性是相对的，在社会转型期尤其如斯。1978年以来，我国社会发生了一系列重年夜转变，进入以经济培植为中心，成长出产力为首要使命的社会主义新时代，我国社会进入了年夜传统型向现代型转型的加速期。何为社会转型？社会学家认为：“‘社会转型’意指社会年夜传统型向现代型的改变，或者说由传统社会向现代社会转型的过程，说具体一点，就是年夜农业的、村子的、封锁的半封锁的传统型社会，向工业的、城镇的、开放的、现代型社会的转型。当我们说社会转型时，着重强调的是社会结构的转型。在这个意义上，‘社会转型’和‘社会现代化’是重合的，几乎是同义的。”〔1〕社会转型期不是一切都变， 也不成能一切都不变，哪些该变，哪些不应变，都有一个向度的问题。本篇论文无意去切磋“社会转型”这一社会学术语，而是想经由过程领受社会学家的科研成不美观，在今世我国社会转型的年夜布景下，年夜人文学科透视、剖析传统的民间舞蹈保留与成长的现状，分解其变异原由，使我们能较为周全、客不美观、理性地看待这些现象。

2.平易近舞保留空间的转变

我们知道，历史上因为我国各民族地域社会结构、经济类型、出产体例等方面的制约，千百年来民间舞蹈是在特按时空、特定群体中传承的，这个“特按时空”年夜多搜罗宗教典礼、祭祖祈神、年节聚会、出产劳动、婚丧嫁娶、谈情说爱等各类习惯事象；这个“特定群体”是指各民族的泛博公众。尤其是地处边陲的少数民族人平易近，他们老是喜爱用本民族的民间歌舞表达自己喜怒哀乐的激情，就是在劳动小憩或亲友相聚的日常糊口中，他们也要唱唱跳跳歌舞一番，民间歌舞是他们精神糊口的主要组成部门。更始开放以来，跟着经济出产的快速成长，通信、交通的鼎力改善，各民族的物质糊口和文化糊口都有了空前的提高。出格是在一些交通较为便当，自然和文化资本丰厚的少数民族聚居区，他们在成长富有民族特色的旅游业、民族商业等处所经济中，接触了外界，坦荡了视野，他们还经由过程电视、片子、广播、报刊、电脑收集等现代化传媒体例，熟悉世界，体味经济文化的最新信息。今世色彩方嶙幽科学文化常识丰硕了少数民族群众的精神文化糊口，并正在改变着他们的思维体例、出发糊口体例和价值不美观念，西方的迪斯科、现代舞、卡拉OK等娱乐体例迅速传布，尤为青年人所青睐，传统的民间舞蹈不再是群众多一的娱乐形式。在社会转型加速期，因为传统文化身分和现代文化身分的摩擦，东方文化和西方文化的捉文化娱乐形式的多样性和普及性，出格是价值不美观念的改变等诸多身分，使古老的民间舞蹈文化正在发生着水平分歧的转变，这一转变呈多元、多样、复杂性的成长态势。

三、民间舞蹈的时空移位与新包装

1.平易近舞资本的开发与操作

90年月，我国加速了更始开放的轨范，市场经济的成长，促进了民族地域经济和文化的对外联系，为该地域的社会前进和文化变迁缔造了前提。很若干好多数民族地域年夜多奇山异水风光秀丽，文物事业多有保留，怪异的民族风情，深挚的文化底蕴，因而旅游资本的开发与操作成为这些民族地域成长的首选项目，旅游业的成长使该地域走出封锁的山寨，逐渐解脱贫困，走上致富的道路。与此同时，在一些年夜中城市，也掀起了兴建习惯村、民族园、风情园的热潮，这些旅游景点规模不等，他们将各民族气概怪异的建筑荟萃一路，并配上身着盛装的本民族群众载歌载舞，动静连系，交相辉映，使旅客在一天或半天之内饱览民族风光。这一时代操作传统的习惯节日，采纳文化搭台，经贸唱戏的现象十分普遍，甚至按照商品通顺的需要生造出各类五花八门的节日，民族歌舞自然是其中不成替代的主要脚色。此间的民间舞蹈在旅游景点或节日勾当中，揭示风土平易近情，衬着节日空气，增添活力和介人道，增强与商客旅客的激情交流，缔造宽松协调的空气等，都阐扬了不成或缺的主要浸染。

2.平易近舞文化时空的移位

民间舞蹈多与崇奉习惯、岁时节日习惯、人生仪礼习惯慎密相连，其表演的时刻性和空间性无不受到习惯勾那时空的制约。持久以来各民族各地域都形成了怪异的节日、祭日，并年夜常日中凸起出来，且以年为周期，轮回往返，周而复始，分歧的节日、祭日还形成了程式化、典礼化以及禁忌等商定俗成的风习。然而旅游景点的民族节日和歌舞表演，打破了原时节性和空间性的局限，频剖ё儋现节日习惯事象和民间歌舞等场景，使民间舞蹈赖以依存的习惯文化时空发生了转变，其内容逐渐脱离了原有的寄义，成为旅游不雅鉴赏文化的组成部门。以贵州雷山郎德村为例：这一带风尚商定，夏历六七月间吃新节后才起头吹芦笙，到正月十五往后禁止吹奏，据说是春河汉吹芦笙惊动谷神会造成粮食歉收。曩昔对违者赏罚很重，要本人宰牛扫寨立誓不再违犯。作为旅游点开发后，此刻只要旅客一到，非论春夏秋冬哪一天，村平易近们照常吹芦笙跳《芦笙舞》迎接。曩昔只有在十二年一次的“鼓社节”（吃牯脏）才敲击的铜鼓，也按例每日向旅客敲响。〔2〕滇东南彝族地域也有此风尚， 每年四月初八“跳宫节”后不能再敲击铜鼓，理由也是铜鼓声会惊动谷神而使庄稼歉收，现在也已改变。

云南石林是闻名的旅游胜地，石林四周栖身着彝族支系撒尼人和阿细人，边弹年夜三弦边跳《阿细跳乐》，是他们的代表性舞种。更始开放前，彝族人平易近根基按照传统习俗偏激炬节，没有表演成分，没有商业性质。节日时代或花好月圆之际，撒尼、阿细青年男女总要会聚一路，围着篝火跳乐（月），他们以舞蹈的体例自娱自乐，表达彼此之间的爱慕之情。近十多年来，节日勾当发生了质的转变，节日时代国内外、省内外旅客和商人年夜量涌来，其人数无数倍于当地彝族人。旧日彝家老小高举火炬游弋田间驱瘟逐疫的火崇敬典礼，酿成了广场的象征性篝火；旧日围着篝火自娱自乐、谈情说爱的《跳乐》，酿成商业性的歌舞表演；旧日以血缘群体和地缘群体为节日的主体，酿成数倍于本族人的外来者。

3.平易近舞形态的新包装

民间舞蹈在新的时空情形内，展示给游人的舞蹈形态年夜多是经由加工后的新包装，在“原汁原味”的基本上，经改编加倍光华精明，显示出民间舞蹈无限的魅力，此种平易近舞具有“新平易近舞”的意义。旅游景点的民间舞面临的是泛博旅客，经由加工改编后的民间舞凸起了表演性和不雅鉴赏性，强化了原平易近舞的气概韵律，动作转变更为丰硕美妙，既连结了民间舞蹈的“土风”味，又顺应旅游文化的艺术赏识品味。云南德宏州的《新嘎光》就是活跃的一例。傣族人平易近是个能歌善舞的民族，傣家人说“没有歌声和舞蹈的日子，就像吃菜没放盐巴一样”，“看不见孔雀跳舞，就得不到幸福和吉利”。跟着更始开放的深切成长，德宏地域成为国内外旅游和经贸的热点，人平易近糊口水平的提高，对精神食粮的需求越加孔殷，旧的平易近舞形式已不能知足现实糊口的需要。80年月中，州歌舞团和群艺馆的舞蹈家们，在原民间舞的基本上，年夜中加以精选、提炼，清算改编出《新嘎光》，既保留了抒情典雅、韧性升沉的动律特点，又规范成长了动作组合，很快获得傣族群众的认可，出格受到泛博青年的接待。

全国平易近舞集成工作的鼎力开展，有力地促进民间舞蹈的收集、清算与改编，使一些濒于失踪传的民间舞蹈获得了新生，也使一些基本较好的民间舞加倍焕发出生命的活力。藏族《龙鼓舞》是青海省黄南州新挖掘的原始祭奠舞蹈，每年于六月跳神会时祭奠神灵、禳灾驱邪、保佑村平易近民寿年丰，青丁壮男人手持单面鼓在神师的引领下边击鼓边跳。经清算加工，将传布下来的13段（套）动作，更趋完整规范，以雄健粗犷的跳跃击鼓舞作，默示了请神、敬神、送神、降魔以及模拟雄鹰、骏马、海螺、太极等形象，无论年夜动作的成长、队形的转变或情感的衬着，使这古佬罾υ种得以新生。陕西的《安塞腰鼓》、安徽的《花鼓灯》、山东的《鼓子秧歌》、青海玉树的藏族《卓舞》等一多量民间舞蹈，都在保留原根基节奏、轨范、动律、体态的基本上，进行了不伤筋骨强化精髓的加工，在服饰、道具、音乐伴奏上凸起了民族色彩，增强了表演性和不雅鉴赏性，顺应了今世审美的要求。加工后的民间舞又回到民间，年夜而带动了民间舞蹈形态年夜原生或半原生形态向变异形态的成长演变。

四、多元、多样、复杂性：90年月民间舞蹈的成长态势

我国社会转型的加速，促进了传统民间舞蹈文化的变迁。90年月这一成长呈多元、多样、复杂的成长态势，即平易近舞文化内在和功能的多元性，平易近舞保留时空的多样性，平易近舞群体不美观念的复杂性，以北梢摩社会各方面的需求。

1.平易近舞文化内在和功能的多元性

民间舞蹈文化的变迁，首先默示在其内在和功能的年夜北容量，在今世社会多元文化的彼此渗入浸染下，使其古今交织、新老混杂。青海玉树草原的赛马会是康巴藏区远近闻名的草原盛会，每年于七八月水草丰美、牛肥马壮时节，都要在玉树结古镇草滩长进行民族歌舞、格萨尔说唱、赛马、射箭等表演，以及商业交流等。90年月初，玉树当地的藏传释教各教派寺院，把法舞《羌姆》搬上习惯节日赛马会进行展演，这在释教史上是前所文暌剐的事。数百年来，《羌姆》作为藏传释教法事勾当的主要组成部门，其传承体例始终固守传内不传外的原则，即遵循在寺院内由喇嘛僧侣表演的轨则。此刻寺院的活佛和喇嘛自愿地把法舞和群众性民间歌舞连系表演，年夜而使《羌姆》冲出了寺院的禁锢，增强了表演性、娱乐性，淡化了佛法的神秘感、威慑感，把宗教和世俗的关系拉近了，这一作法在全平易近信教的藏区很有积极意义。可以说，这是新时代党的民族政策和宗教政策落实的结不美观。《羌姆》法舞的转变，不仅表此刻表演时空的移位和表演轨范的简化，更主要的是增强了人神同乐、宗教世俗化的成长。

民间舞蹈的内在和功能是经由过程习惯事象的年夜旨予以浮现的。贵州黔东呐缦沌族地域的“鼓社祭”（俗称“吃鼓脏”）是其最为盛大的神圣节日，它是一个由血缘家族、宗教为焦点的“江略”（近似军事联盟的氏族组织）进行的祭奠祖先的勾当，每隔12年进行一次，届时世人要跳《踩鼓舞》，踩鼓时要身背祖先“央公央婆”跳舞。央公央婆的象征物是用杉木雕镂成的男女半身裸体像。在踩鼓时象征交媾的表演中，要绕寨一周，暗示祖先探望子孙繁衍，人人都是央公的孙子。〔3〕80 年月往后，苗区的出产单元“家庭化”，加速了家庭经济的私成仙，以家庭为单元的出产劳动，再一次呼叫招呼人们的劳动合作，这种合作自然是在有血缘关系的人们之间发生。由此给人们提出了恢复“江略”团结的需求，经由过程鼓社祭，人们在祭奠祖先时同跳《踩鼓舞》，共饮“江略”酒，似乎又回到了统一血缘的圈子里，使人们获得“江略”认同感的知足。年夜苗族鼓社祭的勾当中，我们看到这里既有祖先崇敬的崇奉痕迹，又有增强群体之间的心灵交流增强认同感的心廊缤，还有击鼓而舞的愉悦快感。多元专制文化内在和功能的特点在今世民间舞蹈中具有共性。

2.平易近舞保留空间的多样性

民间舞蹈保留传衍的空间搜罗自然生态情形和社会文化情形，跟着今世经济文化的快速成长，这一空间呈现出多样、交叉的立体式形态。绝年夜部门的民间舞蹈仍然在原产地传承成长，它们较多地保留着平易近舞的原生形态，或原生和变异并存的状况，只要这个地域和民族继续保留着适合于民间舞蹈保留的习惯勾当空间，民间舞蹈将与人平易近孑遗。作为某一特定民间舞蹈形态和气概的传衍，往往伴跟着一个时代的需要或竣事而延续或消逝踪。旅游文化、商贸会议或各类文化节，扩年夜了民间舞蹈传布的空间，经由加工清算的民间舞蹈，增强了表演性和不雅鉴赏性，当其反馈回群众后起到升华提高的浸染。当然，这种改编应该十分稳重，不负责任瞎改乱编只能摧残华侈辚轹民间舞蹈的精髓，尤其给青年人造成误导，成为披着民间舞外衣的冒充伪劣产物。

3.舞群不美观念的复杂性

民间舞蹈文化的深层结构，是指平易近舞的载体――舞群的思惟不美观念，即其宗教崇奉、价值不美观念、婚姻不美观念、死活不美观念、审美取向等。舞群的思惟不美观念受到社会主体文化和传统文化的影响和制约，舞群的春秋、职业、接管教育的水平等对其思惟不美观念也起到主要的制约浸染。一切文化不美观念的焦点是价值不美观念。原生形态的祭奠舞蹈的焦点是万物有灵不美观念，其中以祖先崇灸暌谷甚，具有极强的功利性和适用性。“年夜原始社会解体到奴隶制或早期封建社会， 祖先崇敬是名列前茅崇敬的宗教勾当”〔4〕人们觉得只有盛大的祭奠，才能获得祖灵的呵护，避免灾难，因为祖灵是直接把握人们命运的。祖先崇敬的意识根深蒂固，在少数民族的糊口中经由过程传统的祭奠年节和民间舞蹈，一向延续到近现代，土家族《跳摆手》祭“八部年夜王”，瑶族、畲族《跳盘王》祭开山祖师盘王，苗族“吃牯脏”跳《木鼓舞》、《芦笙舞》祭祖神等，均系祭祖典礼和舞蹈。很若干好多数民族没有本民族文字，他们把民间舞蹈视作民族历史的咎科书，经由过程民间舞向族平易近教授民族历史常识，使子孙儿女永不忘本。现在出发糊口水平提高了，享受着现代文明带来的物质成不美观。可是，人们仍然但愿获得祖先神灵的呵护，使自己的糊口幸福、事业发家，家族畅旺，寻根念祖、祈求祖神保佑的思惟并未消弭，经由过程加入祭祖习惯勾当，同胞共跳摆手舞、芦笙舞，与祖神进行串连使自己的心灵获得依靠的不美观念依然在一部门人心中延续。当然，中国公众也在全力使民间崇奉顺应新糊口体例的需要。

〔收稿日期〕1999―06―10

【责任编纂】郑畹兰

【参考文献】

〔1〕郑杭生.中国文化模式转型中的几个问题［A］.人类学与西呐缦民族［C］.昆明：云南大学出书社，1998.

〔2〕杨正文.黔东呐缦沌族社区的变迁态势［A］.人类学与西呐缦民族［C］.昆明：云南大学出书社，1998.

〔3〕杨＠①国.苗族舞蹈与巫文化［M］.贵阳：贵州民族出书社，1991.

〔4〕蔡家麒.论原始宗教［M］.昆明：云南人平易卓异书社，1998.

字库未存字注释：

＠①原字为昌右加鸟