对中学生舞蹈创作的思虑

前不久，我有幸在上海不美旁观此外“上海市金孔雀校园舞蹈”角逐，其中让我印象最深刻的是小学组的赛事，年夜部门创作节目编排较为新奇，此鱿父个出色的作品确实让人拍手叫好。对角力计较而言，中学组的创作就显得亏弱良多，只有少数节目具有中学生的特点，其它年夜部门节目都是经由改编后的民族民间舞，表演起来虽然舞艺不凡、声势整洁、形象亮丽、气概切确，却未能真正纺暌钩中学生自己的糊口，无法发生强烈的共识。针对中学生创作节目少的现象我不禁提出疑问：“既然呈现了那么多优异的少儿舞蹈创作节目，为什么不能将这股热头持续成长下去呢？我们的舞蹈教师把少儿舞蹈编得有滋有味，为何对中学生舞蹈的把握却不够切确呢？”我认为如不美观我们能象正视少儿舞蹈般关注着中学生的舞蹈创作，创作出更多纺暌钩中学生糊口、倾吐他们心声、切近他们心灵的作品，那么中学生的校园舞蹈才会加倍丰硕、更具个性，也才能够更好的阐扬其美育浸染。

要把处于青春期的中学生作为创作对象，并非易事。众所周知，这一阶段是一小我年夜童年、少年走向成熟的过渡阶段，此时的人既有别于成人，又非旧日幼稚的儿童，这一区别就抉择了中学生的舞蹈同少儿舞蹈既有共性又存在个性。

要抓住个性进行创作，首先需要体味处于青春期的青少年心理和心理加速成长和成长的特点；体味他们布满热情、激情、活跃向上、富有朝气、同时又经受着各种思疑、矛盾和挑战的心理；体味他们巴望友情、追求自力、招架权威的心理。环绕这些心理、心理特点进行选材创作，才能真正创作出切近他们心灵、透露他们心声的舞蹈作品。在此次角逐中，由嘉定区聋哑辅读黉舍表演的舞蹈《心鼓》就是一个较好的纺暌钩中学生心理的作品。先不嗣魅这些孩子们的表演、教师的投入若何让人打动，单是编者运用敲鼓的体例叩响孩子们心灵的创作意图，就令人赞赏。此外主题动作的选择也应以这些心理、心理特征为基本，既不能过于儿童化又不能太成人化，这就需要我们的教师时刻关注着他们的神气举止，年夜他们的日常糊口中提炼动作元素。举一个很好的例子《红扇》，编者很好地将现代舞的动作语汇融入到中学生的形态傍边，用年夜幅度的跳跃、收放以及扇花的飘动将中学生年青、奔放、跳荡的心淋漓尽致的默示出来。是以只有选用切确的、弘统滦学生心理、心理和形象的舞蹈动作才能更好的默示主题。

其次，按照中学生的认知能力，舞蹈可以和认知教育连系起来进行创作。早在1943年由闻名教育家陶行知开办的育才黉舍就创作并表演了《化学舞》，此舞用拟人化的手法，对学生进行形象的化学根基常识教育。舞蹈采用寓言式的默示体例，由化学女神出题，每个学生饰演一种化学元素，然后经由过程找伴侣的舞蹈表演形式，默示出各类元素彼此组合后成为日常糊口中应用的物质。这个舞蹈标新立异，情趣盎然，是寓教于乐的典型作品。还记得在1999年湖北省黄鹤美育节舞蹈角逐上，一个按照朱自清《荷塘月色》改编的舞蹈作品给人留下了极为深刻的印象。编者操作语文课本供给的文学布景，将书中所描画的那一池荷花极好的运用舞蹈的体例揭示出来，同时舞蹈也为文字供给了一幅可视的美景，让人仿佛身临其境地感应感染到那月色、那池水和那满眼的荷花披发着的淡淡清喷香。此刻文字和舞蹈在美的平台上达到了协调统一。可见这种课本剧的创作既具有审美性又能使学生更好的理解课堂常识，长短常值得我们去考试考试的。

此外，中学生的舞蹈也可以环绕青春期教育进行创作。因为中学生正处于青春发育阶段，心理膳缦迅速成长使得他们的心理勾当显得激烈、动荡，对异性交往布满好奇。我们可以经由过程舞蹈的体例为中学生缔造一个正常的空气，鼓舞激励男女同窗间普遍的交往，有利于他们社会价值的获得以及人格的健康成长。在此，我们可以进修和借鉴欧美民间舞蹈中集体舞的形式，如四方舞、小步舞等，这一类舞蹈气概文雅、肃静严重、步法简单，构图美妙。年夜这些自娱性舞蹈中提炼动作元素用于表演性舞蹈创作，既可以用来练习学生的舞蹈表演能力培育学生精采的礼仪风度，又可以潜移默化的培育学生普遍的社交能力，指导学生成立正常的火伴关系。

我们但愿有更多的人来关注中学生的舞蹈创作，也但愿我们的舞蹈教育能够在国平易近素质教育中阐扬更好的浸染。