【摘要】皮影是在我们国家出现的最早的戏曲剧种之一,它包含着我国传统文化的传统性和地域性两大特征,其造型艺术更是具有极大的艺术价值。皮影造型很幽默,淳朴而粗犷,细腻而浪漫,线条流畅,着色丰富艳丽,反映了广大劳动人民的审美取向。在影视动画不断发展的今天,对传统皮影造型艺术开始不断的挖掘和壮大。
关键词:皮影 造型 艺术 动画
一、皮影的概念及其发展历史
皮影,又叫皮影戏,有的叫“影子戏”或“灯影戏”,是一种用兽皮或者纸板做成的人物剪影。表演的时候,艺人们在白色幕布后操纵人偶,一边用当地流行曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,具有浓厚的乡土气息。据史书记载,皮影戏起源于战国,兴于汉朝,盛于宋代,元代时期传至西亚和欧洲,可谓历史悠久,源远流长。皮影最早发源于陕西地区,上色主要有红、黄、青、绿、黑无色为主。皮影从有文字记载,已经有2000多年历史,最初只是艺人们闲时玩乐,发展到后来形成了专业的皮影演出。
二、皮影的造型特点
皮影艺术是质朴而纯真的,记录了我国的传统哲学和传统造型艺术,被学术界称为“活文化”,具有重要的研究价值。皮影的造型很具有独特性,在表现形式上形成了一种独特的美学模式。
1.平面化。造型多采用侧身,很少有正面的人物造型,因为侧脸在皮影表演中更具有表现性,更为生动,更符合剧情。
2.艺术化。把抽象和写实相结合,将剪纸艺术的特点完整地融入。其造型夸张风趣,线条刻画多采用镂空,平涂上色,色彩效果较艳丽。
3.卡通化。皮影人物一般由头,上身、下身、两臂、两手、两腿组成。为了方便艺人操纵表演,人物上身和手臂通常都会比较长。
4.戏曲化。在人物造型上,皮影大多数与戏曲脸谱、戏曲服装相融和,设计模式和戏曲极为相近,都是源于舞台戏剧的影响。
5.多样化。皮影造型不仅仅局限于人物,还有飞禽走兽,花鸟虫鱼,亭台楼阁,金戈铁马……这些造型风格都与人物造型风格相一致。
三、动画的概念及其发展现状
1.动画的概念
动画是一种综合性的艺术种类,集合了绘画、漫画、电影、数媒、摄影、音乐、文学等于一身的艺术门类。早起成为美术片,后来通称动画片。
中国动画起源于上世纪20年代,第一部动画片是由上海万氏兄弟制作的《大闹画室》,二恶中国第一部剪纸片动画则是由万古蟾导演的《猪八戒吃西瓜》。
2.动画的发展现状
近年来,我国的动漫产业进入一个平稳发展的阶段,各类动漫展,动画频道大量产生。一方面,我国对动漫产业投入大量的财力、物力、人力却收益平平;另一方面,日本和欧美的动漫影片大量涌入国内市场,使我国动画处于一个相对尴尬的地位。但是,为了在这场竞争中取得一席之地,我们不惜抛弃传统文化,大力发扬“拿来主义”,于是许多类似外国的动画动漫在国内泛滥开来,以至于我们自己的东西缺乏创造性,缺乏特色。
但我国也有许多不错的动画影片,如《大闹天宫》,《猪八戒吃西瓜》,《笑啊蝌蚪找妈妈》等,充分运用了我国传统文化元素,且获得国内外的一致好评。
四、皮影造型艺术对动画的意义
皮影作为民间艺术的一支,其吸取了剪纸、戏曲、脸谱中的众多元素,可以给我国动画带来极大的发展空间。
1.平面化的造型。皮影造型多为平面的,且色彩和图案的运用根据角色身份、性格的不同而不同。在动画中可以用借鉴这种平面化的造型风格,不同的眼睛、不同的眉、不同的口型能表现出不同的性格特征,如奸恶、凶猛的多表现为尖锐的造型,忠厚、可爱的多表现为偏圆滑的造型;男性五官表现分明,女性五官表现柔和等。在色彩方面,可像戏曲中用黑白红等不同颜色表现不同人物的性格。
2.以饰品丰富细节。饰品往往可以区分人物的身份地位,特别的饰品会给观众留下很深的印象,也能加深观众对于角色的理解。如赋予角色一个独特的发型,再配上合适的头饰,会让角色看起来更具有亲和力,增加公众效应。
3.以服装体现气质。皮影中角色的服装各式各样,服装不仅能体现身份地位,还能增加角色气质,或高贵优雅,或粗鲁莽撞。动画造型中,特别是平面类的,身体部分主要是衣物来表现,因此服装在造型设计中的地位是举足轻重的。帝王的服装多有龙图腾,王后的多为凤,表现得极为高贵;官员根据等级差异有虎、豹、狮等,也有山河的。
4.用皮影比例使角色更生动。现在我国动画人物造型多采用写实,而日本欧美等多采用夸张,放大眼睛,缩小口鼻比例,让人物形象看起来更可爱。皮影造型身体和手臂部分较长,在动画造型中使用更为灵活。
五、总结
中国动画源远流长,在不断的改革创新中不断融入传统元素可以使其更具特色。皮影本身融入了很多的传统元素,加上自身在造型、色彩等方面的巧妙搭配,所展现出的文化韵味不是其他民间美术形式可以相比拟的。现在动画多用高科技制作,取材也多虚拟化,未来化,模式愈商业化。而皮影作为造型元素融入到动画中的话,不仅可以创新动画模式,还可以发扬传统文化,实在是一举两得。
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