(二) 中 国 舞 蹈 创 作 现 状 1、舞蹈基本理论的研究不够,有两张皮、空对空的情形,无法引起实践者的乐趣; 2、舞蹈理论贫窭全方位的看护,对边缘性、交*性学科研究不够; 3、对舞蹈体例论的研究不够,对人类学和郊野发芽拜访的正视有待提高; 4、舞蹈史研究贫窭断代与分支的研究,通史太多; 5、对舞蹈肢体说话用非肢体说话来表达的体例研究不够,没有适用理论,只在教育单元做了些启蒙和创始的工作,亟待扶持; 6、要正视舞党频厘文本的阅读; 7、要正视舞党频厘文化的社会认同; 8、要正视人体动作形态与不美观念的关系,舞蹈作为文化分子的哲学看护及舞蹈形态之后的人辞意义; 9、舞蹈的一些根基概念错乱、杂乱,缺乏剖断,随意缔造新名词; 10、老一辈舞蹈理论评论家有的退休,有的在负责重年夜项目;中年舞蹈理论评论家年夜多在负责主要工作,现时的舞蹈评论几乎没有形成专业队伍,均是兼职在做,评论工作严重滞后; 11、舞蹈评论需要宽松的空气,需要理解、正视与阵地; 12、评论家需要自力的品质,要敢于坚持真理; 13、评论家需要襟怀胸襟、关爱和勇气; 14、舞蹈创作中急躁风流行,次品太多,精品难求; 15、年夜型表演与舞剧舞蹈诗创作盲目追求“豪华”包装,缺乏对舞蹈本体的深切研究与把握,缺乏思惟文化内在; 16、舞剧创作题材远离现实糊口,更多地年夜古代、神话、名著中进行改变,缺乏原创精神; 17、舞剧创作者缺乏对现实糊口关注的热情,创作应关注重年夜题材,不能仅仅勾留在花鸟鱼虫的默示上; 18、舞蹈、舞剧创作缺乏思惟与勇气; 19、舞剧创作应默示人的保留状况、要有生命意识; 20、舞蹈创作中缺乏自力的缔造意识,过多的依靠他人的经验,随意剽窃别人的创意; 21、舞蹈、舞剧创 |