音乐课中的舞蹈

 音乐课中的舞蹈：关于舞蹈在音乐课中准确定位初想

     舞蹈是人类社会最古老的艺术形式之一.在远古时期,当人们还没有语言文字时,当人们还没有丰富的交流手段时,舞蹈就扮演了人与人沟通的角色.随着社会进步与经济的不断发展,现代社会中的舞蹈更是在培养人们审美能力和青少年健康成长中起着功不可没的作用.据科学家分析,舞蹈强有力的支持大脑中左右半球的平衡发展,对于孩子身体协调性与思维能力的培养有着重要的意义.

    新课程标准的改革与实施决定了音乐课必须以一种全新的姿态来迎接教育.教师势必以一种全新的角色面对学生.打破传统的音乐教学模式,培养感性教育，激发学生想象力、创造力已成为音乐教育中的主流。但如何让感性教育中的想象力和创造力的培养来得更容易一些呢？舞蹈动作的合理运用也许可以发挥一定的作用。

    从上面的文字中我们已经了解到舞蹈对于大脑发育的重要意义。而音乐课中每首歌曲都配有优美舞姿、把舞蹈在音乐课中准确定位会是什么状况？中国古代艺术是诗、歌、乐与一体的综合艺术。《毛诗序》中曾讲到：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”很好的证明了舞蹈可以表达内心难以宣泄情感。试想，音乐课本是培养学生感性教育的重要途径，假如把舞蹈准确的定位在音乐中，既可以让学生载歌载舞，感受舞蹈的无穷魅力，又可活跃课堂气氛。最重要的是在编排舞蹈的过程中，孩子的想象不自觉地发挥着主观能动性。可谓之一举三得之事。

    当然，音乐课上运用舞蹈动作并准确定位并不是一件容易之事。这需要教师拥有娴熟的教学技巧和过硬的专业知识。舞蹈是肢体艺术，它需要人们在全身运动的状态下描述情感或内容。我们知道，小学阶段的学生，尤其是一二年级学生的自控能力较差，精力集中的时间段也较为短暂。如果教师在教学过程中控制过紧，势必会影响学生想象力的发展，反之，则影响课堂秩序。所以要想把舞蹈纳入音乐课中合适的位置需要仔细斟酌、磨合才不至于弄巧成拙。

    “如何使舞蹈在音乐课中找到合适的位置？”现在的我非常困惑，但可喜的是发现了这个问题。也许在以后的教学中经过不断摸索与实践会慢慢找到答案。

      后记：有时候觉得做一名音乐老师真是不容易，因为我明白，上好一节音乐课并不难，而困难的是如何坚持上好每一节音乐课。这需要持之以恒的决心和充满热情的真心。音乐课的创新与探索已成为现代新课程标准下的必然趋势。以新的教学理念为基点，用平等的心态与学生建立良好的关系，用永无止境地探索和实践来获得理想中的效果。