评新编秦腔《王宝钏》

我对其中的黑字部分，有点看法，改变后的王宝钏，形象大打折扣！~

评新编秦腔《王宝钏》

王宝钏的故事家喻户晓，一出《王宝钏》，曾经使多少人伤心，曾经使多少人流泪，曾经激起过多少人的爱和恨。对这样一出传统经典进行改编，其难度是显而易见的。

第二届中国秦腔艺术节上，素有陕西省“黄金搭档”之称的著名剧作家陈正庆、田井制联合改编的秦腔戏《王宝钏》塑造出不同于以往任何一部传统戏的新的王宝钏形象，被专家、同行和金城观众所称赞。

《王》剧在充分保留传统《王宝钏》的经典片断和唱段的基础上，剔除了封建迷信色彩和因果报应的糟粕，舍弃了原作从道德意义的忠奸和善恶角度展开矛盾、发展矛盾、结束矛盾，从而注重人物命运的人文关怀，注重对王宝钏刚烈性格和民族气节的张扬，使王宝钏与薛平贵的爱情更加符合人物性格的内在逻辑。

同时，《王》剧在演出形式上还进行了大胆的尝试。王宝钏一角由陕西省戏曲研究院青年团五朵金花任小蕾、张蓓、李君梅、李娟、李梅分别扮演，她们以各自不同的声腔特点和表演风格，充分满足不同观众的不同欣赏需求。《飘彩》中的任小蕾虽少有唱腔，但她俊美的扮相、雍容的气质、飘逸的表演和舞台上高高的彩台、大红的绣球相映成辉，使人心动；《三击掌》中的张蓓，一反原作中刚烈女子的形象，与父亲三次击掌，三个唱段，三个不同的心理刻画，把王宝钏此时此刻复杂矛盾的心理流程形象而细腻地展现给了观众；《别窑》中的李君梅充分发挥自身嗓音高亢明亮的特点，摒弃了以往王宝钏别夫时凄梦哀怨的情绪，用激将法激励丈夫为国效力建功立业；《探窑》中的李娟，注重传统表演的传承，发挥传统秦腔唱腔的长处，把王宝钏见到母亲既不愿回相府，又不愿让母亲伤心的矛盾心情淋漓尽致地表现了出来；《回窑》中的李梅，在唱腔中巧妙地揉进了美声唱法，讲究气息的运用，一开一合，收放得当。她的唱腔柔媚婉转，圆润甜脆，流畅自如，以声带情，以情传声，声情并茂，把王宝钏这个人物形象刻画得形神兼备，栩栩如生。

该剧目在充分保留秦腔特色的基础上，也从导演、音乐、舞美等方面进行了全方位地创新。表演上，不拘泥于秦腔程式，融舞蹈、电影、绘画等于一体，丰富了秦腔的表演艺术。如《别窑》一场，王宝钏与薛平贵近似双人舞的表演，形象地表达了他们夫妻恩爱、难舍难分的感情。尤其是导演巧妙地运用吊竿将彩绸从空中直泻而下，将二人时而推近，时而拉远，令人柔肠寸断。唱腔上，化固定板式为多种音乐元素共同参与的板式结构，使秦腔这一古老艺术的民族美学个性得以丰富和发展。