我的昆曲四月天

落座化妆镜前，后台依旧，人行川流，人声喧闹。身在其中，我却有一种说不出来的安定感，满足是一种暖。也许是因为这些年、好些年，后台同舞台、排练厅一样，已然成了我生活里不可分割的一部分，我最为熟悉最为投入，赖以为生引以为傲的一部分。

制作精心、设计精美的宣传册，拿到手后，忍不住多看了几遍。封页赫然：第20届上海白玉兰戏剧表演艺术奖。今天的荣誉，收获着昨天的付出，但也提出了明天的课题。在以往的日子里，“梅花奖”也好，“领军人才”也好，因为昆曲而来的种种鼓励和肯定，总是叫我倍感珍贵，倍感沉重。

时常恍惚，也许离开了昆曲，我便什么也不是了。于是乎，会在梦里忘记了哪一句唱词、踢落了哪一杆枪，演出场铃打过，我却还没有做好准备……

纵然戏里粉墨戎马，台下到底也女儿情态。从艺24年，两轮本命年，原本还不到回首从来的年纪，可这四月的天，淅雨缠绵，叫人忍不住想起来时路。那一年，13岁的我在桃花盛放的季节，只身从浙江温州老家来到了上海，报考上海戏曲学校昆剧演员班。初试、复试、总复试，个头、嗓音综合条件还不错的我顺利过关，与这一门600年至情至性、荣辱沉浮的古老艺术从此结缘。也就是从跨进校门的那一刻起，心上便装着两个家乡，上海成为我梦开始的地方。

为了能唱好昆曲武旦、刀马旦，我疯魔地同这个“和时间赛跑”的行当较上了劲。或许，之于昆剧小生、小旦来说，随着年龄的增长，能更好地体悟人间世态冷暖，勾兑出醇厚悠远的味道；而对武旦演员来说，年龄的增长则意味着不拼命就要被淘汰。练功房里那一身已经十分破旧的大靠，默默地注视着我的成长，它已在练功房里陪伴我走过20多个寒冬酷暑；那一双高靴已经里里外外补了三层，它见证了我几乎放弃所有的休息日，只专注在练功房里摸爬滚打的日日夜夜，见证了我从武旦组的最后一名走到今天的艰苦岁月，见证了一个个角色的积累积攒后，逐步生辉于舞台的心路历程。

扎大靠、耍刀花、打出手、卧鱼儿、串翻身、乌龙绞柱背花、靠旗挑锤……甚至为了更完美地塑造体现原创大戏中的角色，在台上，拿上的加宽加粗的真铁刀连男演员拎起来都费劲，比一般的道具刀体积要大两倍。整出戏排演下来，居然练出了两臂的肌肉，肩头臂膀也粗了两圈。多年前由于一出戏里的甩发身段使我的脊椎落下病根，特别是颈椎、腰椎，发作时眼前昏天黑地，脚下如踩棉花般站立不稳，几欲晕倒在地。朋友笑嗔，“戏痴啊戏痴，全是处女座的完美主义惹的祸”。也许吧，刀马旦娇蛮好胜的行当个性已融入我的血液。
有人说我是“百变刀马”，刺杀旦、正旦、娃娃生、雉尾生……也个个拿得出手；有人说我是“练不死的谷好好”，伤了、病了、倒下了，没关系，爬起来再练。其实说到底，也是人生骨血，何况年过而立，有时练得浑身酸痛，回到家里一趴下就再也不想动了，但最终还是抹干眼泪继续练。只是为了传承恩师独树一帜的昆剧武旦艺术，哪敢哪能懈怠一时半刻？

永远记得当年，为了转投昆曲“武旦皇后”王芝泉的门下，少不经事的我自告奋勇地跑到王老师面前去踢腿，正腿、旁腿、十字腿，开始即是过程，过程即是结果。不敢奢愿如恩师王芝泉、如上海昆剧团国宝级的前辈一样为舞台而生，好好的唱昆曲，我没有什么更多的语言。哭过、骂过、恨过，不甘过，可是到头来，舍不得、放不下、离不开的还是她，昆曲便是我的日子，我愿意同她一起慢慢变老。

这2010年的四月天，第20届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖眷顾到我，我很感恩，感恩所有培养陪伴我一路而来的人和事。

月底，接到作为艺术家的代表率先开台世博园区的文化中心的任务，这一次，我选择了代表折子戏《借扇》，取材的《铁扇公主》恰好是中国第一部动画长片，也是亚洲当时最长的动画影片。于是，心里饶有趣味地想着，上海作为中国动漫的发祥地，上海作为昆曲非物质文化遗产的繁荣地，两大新旧文化艺术门类的守望共荣，也许这便是上海和合的气质，也是我心向往之的由来及未来。

昆曲将兴，属于这个时代。而我是幸运和幸福的，因为处于这个时代。舞台的灯已然通亮，急急风催人上场。那些亮相而来的掌声，定一定神，静一静心，就出发。梦在前方，我在路上……