大师没有远去

2月19日下午2时，著名越剧表演艺术家、上海越剧院名誉院长袁雪芬在上海病逝，享年89岁。

在袁雪芬位于上海淮海路的家中，吊唁者众，客厅里摆满了袁雪芬弟子和亲朋好友敬献的百合花。人们在怀念袁雪芬对越剧艺术作出巨大贡献的同时，想起大师像百合花一般洁白纯净的人生，不禁泪眼模糊，感叹万分。袁雪芬常说要“清清白白做人，认认真真演戏“，她的一生，就是这样走过的。

近年来，演艺圈里的金钱崇拜、权力崇拜愈演愈烈，沽名钓誉者有之，拼命捞钱者有之，卖身求荣者有之，文过饰非者有之。一些演艺人员，甚至包括有了一定名气的演员，为了争角色不惜试身各种“潜规则”，用金钱、美色贿赂相关人员的八卦新闻，经常见诸各种小报。而袁雪芬从踏入演艺圈后，始终保持高尚的人格。她一心扑在越剧事业上，低调做人，不断探索越剧改革，把崭新的舞台演出形象引入越剧，终于独创了唱腔韵味淳朴，感情真挚深沉的“袁派”艺术。

有关“清清白白做人，认认真真演戏”的事情，在袁雪芬几十年的艺术生涯中举不胜举。袁雪芬1922年出生于“越剧之乡”嵊州，1933年开始越剧生涯。1936年在杭州第一次挂了头牌，那一年她只有14岁。小小年纪的袁雪芬不仅跟着戏班走南闯北，成了台柱子，还早早地有了“清清白白做人，认认真真演戏”的想法。她平时只穿布衫，常年吃素，一直到新中国成立后才恢复吃荤。她生性厌恶应酬，一般不出席别人的饭局，这个习惯几乎保持了一生。当年她被评选为“越剧新后”，后台免不了涌来各色人等。对于追求名利的演员来说，这可是梦寐以求的事。可袁雪芬并没有受宠若惊，她照样一袭布衣，过着低调简朴的生活。一些捧场的生意人和富家子弟觉得袁雪芬的素衣打扮不吉利，会冲了他们的财气和运气，颇有微词。有人劝袁雪芬入乡随俗，对这些人热情些，可袁雪芬淡淡一笑，依然故我。时间长了，捧场的人少了，袁雪芬反而感到清静了许多。

袁雪芬20岁那年，已经是一个名震江南的越剧名角。她与老板约法三章：“不许闲人到后台，不唱堂会，不拜客。”这“三不”，其实是一名演员保持自己高尚人格的挡箭牌，在实行过程中难免会得罪人。袁雪芬是一个聪明人，当然知道个中风险。不过，从定下这三条规矩后，她就一直身体力行，哪怕得罪权贵也在所不惜。1946年，宋美龄到上海，因为好奇越剧为何如此红，就想请“越剧新后”去唱个堂会。尽管知道宋美龄的身份，袁雪芬还是说，她要看的话就来剧场吧。

袁雪芬是新越剧的创始者和践行者。上世纪40年代，包括袁雪芬在内的“越剧十姐妹”发起越剧改革，把崭新的舞台演出形式引入越剧。她把鲁迅的《祝福》改编成越剧《祥林嫂》，轰动一时。为了越剧改革，她甚至自掏腰包。袁雪芬成为名角后，不断有上海的剧场老板来嵊州乡下请她演出，“演出的最高报酬已经是一两黄金一天”。袁雪芬提出，要叫她演戏，必须改革。而改革就要请编剧、导演、舞美设计等。她对老板说：“这些费用，从我的包银里出好了。”这样，她一个月4万的包银就剩下十分之一。可是为了艺术，袁雪芬甘愿作出个人牺牲。她平时生活朴素，而为越剧事业，却大把大把地掏钱，毫不吝啬。看到如今有些演员斤斤计较演出报酬、对艺术却无所谓的做派，我们就会感慨，大师就是这样靠自尊、自爱、自强而炼成的。
如今，一代大师驾鹤西去，然而大师没有远去，她的精、气、神还在，她的演出形象还在，她与范瑞娟合作主演的电影《梁山伯与祝英台》还在。她那高尚的人格、精湛的艺术、完美的人生，是一笔宝贵的精神财富，永远留给我们后人，时时陪伴着我们。

（摘自 《光明日报》）