北京京剧院第三届“魅力春天”青年演员擂台赛,日前在长安大戏院拉开帷幕,新荷露角,菊苑斗艳。荀(慧生)派传人王岳凌以一出《红楼二尤》,率先登场,并以一剧之中饰演尤三姐和尤二姐两个性格迥异人物的精湛表演,将幽婉空灵的荀派风韵妙然传出。
荀派悲剧代表作《红楼二尤》,首演于1932年3月11日的北京哈尔飞剧院,距今已逾82年了。在京剧演出史上,从《红楼梦》中撷取题材的剧目,不下四五十出之多,而当今惟有荀派《红楼二尤》一剧,犹演出于舞台之上,可见其艺术积淀之丰厚和悲剧锋芒之深入人心。
在这出戏中,荀先生匠心独运地以花旦前半场饰尤三姐,以闺门旦后半场饰尤二姐;用前面花旦之春云烂漫映衬着后面闺门旦之秋水激澜,构思既巧,寓意亦深。表演上,利用人物性格的强烈反差,唱做歌舞的路转峰回,特别是程式化与生活化纵横交织的技艺特色,不仅为演员提供了舞台表演的空间张力,同时也考验着演员塑造舞台人物的修养、功力和火候。
正值窈窕妙龄的王岳凌,师承荀派名家孙毓敏、岳慧玲和宋长荣。她遵循荀先生“以剧情与剧中人物身份为表演之标准”的艺术思想,根据自身的扮相和嗓音条件,在不失“荀派范儿”的前提下,倾情演绎,在观众面前呈现了别样荀香的“青春范儿”,博得掌声。她演的尤三姐,娇憨痴情而疾恶如仇,运用荀派花旦俏媚逗率的身段表情,着意于神态的描摹和语气的表达;而她演的尤二姐,依托闺门旦而大胆向青衣行当靠拢,在唱功中突出荀派力度适中的吐字、蕴藉的行腔和似收未收之间的尾音处理方法,烘托出人物逆来顺受和苦命挣扎的悲剧性格。
戏一展开,尤三姐赖府观戏归来,思慕串戏之人柳湘莲,她饰演的尤三姐口中衔帕神情慵懒侧身款步上场。一段﹝四平调﹞“替人家守门户百无聊赖……”王岳凌唱得抑扬顿挫、缠绵婉转,抒发了人物抱怨所处环境和对意中人思忆向往的小女儿情怀。这段唱虽然只有八句,却用唱中夹白的方法,分成四个段落来处理。王岳凌随着伴奏的行弦,以犀利而甜润的白口款款道来,再配以脆俏的身段,水流花放般地将荀派“一式一招蝶亮相,一声一韵蕊留香”的特征展现在观众面前。尤其是唱到第四句“你看他雄赳赳一表人才”时,先用手一指,唱出“你”字,接着“看他”用垛字唱出,再拉长“雄”字,轻轻一顿,然后悠扬的唱出“赳赳”二字;赳字归“欧”韵,音乐形象活泼跳跃。末尾唱到“一表人才”时,以右手指脸,凝目挺胸端肩,摹拟柳湘莲台上的将士英姿……
荀派花旦的表演特点之一,就是不仅唱念做打面面俱到,而且几乎能横跨整个旦行领域,举凡青衣、武旦、刀马旦等无不擅长;这在王岳凌后半场塑造的尤二姐的表演中,尤能一见风采。她以几乎功夫不让青衣、花衫演员的大段唱功,凸显了尤二姐委曲求全的强颜欢笑,眼噙泪水往肚里咽,近乎失去做人尊严却又挣扎着要活下去的底层妇女的命运遭际。
《赚府》一折,一段﹝二黄慢板﹞“鸳鸯剑断送了手足性命……”王岳凌唱得一波三折,荡气回肠;歌喉与鼓板交汇,有如“梧桐更兼细雨”,声声叶叶,笼罩着丝丝的哀怨凄凉。其中,第一句中“手足性命”四字,用细微含颤的音调,突出悲痛的情怀;尾音用“闪板”、“舔板”,空板拉长,若断若续,如诉如泣。接下来,随着行弦,袖拭泪,轻移步,唱出“思想起不由人撩乱芳心”。“芳心”的“心”字,顿挫拉长,层层推进,形容人物紊乱的心绪。最后一句煞尾处的“早降麒麟”四字,为突出人物的期盼心情,吸取了老旦的唱腔,把“麒麟”两字切开,别致动人。
无须讳言,王岳凌在整出戏的节奏上,也存在着气韵不够连贯和人物情感传达不够细腻的稚嫩处。比如,尤三姐喝酒戏耍贾珍和贾琏,在人物由愤转恨、随恨生悲的描摹刻画上,略显苍白,缺乏力度和质感。要知道,荀先生之所以能以花旦而跻身“四大名旦”之列,且在1930年代以后便形成“十旦九荀”的局面,就在于其能用文武不挡、雅俗兼容的艺术手段,将“小家碧玉”在红氍毹上挥洒出“大家风范”来。
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